Couternon(Côte-d'Or)

Elle domine Dijon du haut de ses 46 mètres. Édifiée entre 1450 et 1460 au cœur de la Cité, cette tour emblématique incarne le prestige et la puissance des Ducs de Bourgogne. Véritable symbole de la ville, elle invite à une ascension inoubliable : après 316 marches, un panorama à 360° s’offre à vous, dévoilant Dijon, ses toits colorés et les paysages de la Bourgogne environnante. Bon à savoir • Visite commentée de 45 minutes, proposée en français et en anglais. • Réservation obligatoire auprès de Dijon Bourgogne Tourisme & Congrès. • Capacité limitée : 18 personnes maximum par visite. • Inscription nominative obligatoire pour chaque participant, quel que soit l’âge (y compris les enfants de moins de 3 ans, inscrits gratuitement). • Enfants accompagnés : tout enfant doit être accompagné d’un adulte muni d’un billet. • Accessibilité : la visite n’est pas recommandée aux femmes enceintes ni aux personnes à mobilité réduite, en raison des 316 marches.

Avec ses 97 hectares de secteur sauvegardé, classé au Patrimoine Mondial de l’UNESCO, Dijon offre aux visiteurs une richesse patrimoniale exceptionnelle. Du Palais des Ducs et des États de Bourgogne, en passant par Notre Dame et ses rues médiévales, ainsi que par de magnifiques hôtels particuliers, vous apprécierez les richesses et l’élégance du patrimoine de la ville. Visite uniquement en français

Philippe Jozelon a eu carte blanche pour s'emparer (photographiquement !) du Palais des Archives afin d'en faire le thème de ses nouvelles créations. Une exposition qui présentera des créations multisupports intégrant photographie, dessin et outils issus de l'Intelligence Artificielle, toutes inspirées par le bâtiment et son histoire, les fonds qui y sont conservés et même le personnel qui y travaille.

L’Hostellerie accueille une rencontre exceptionnelle entre deux univers artistiques singuliers : celui du sculpteur américain John Martini et celui de l’artiste, peintre et écrivain Joinul. John Martini façonne le métal comme un dessin monumental, donnant naissance à des sculptures réalisées à partir de matériaux industriels récupérés, découpés et colorés. Face à lui, Joinul déploie une œuvre libre et foisonnante où peinture et écriture se mêlent dans un langage poétique singulier. Ancien médecin devenu artiste, il explore les territoires de l’esprit à travers des mots transformés, des signes et des visions intérieures. Inspirés par la liberté de création et les mondes imaginaires, les deux artistes proposent un dialogue sensible entre matière, poésie et mémoire.

Le musée des Beaux-Arts de Dijon et le musée national Magnin unissent leurs regards pour célébrer l’œuvre de Djamel Tatah, artiste majeur de la scène contemporaine, né en 1959. Déployée au cœur du Palais des ducs et des États de Bourgogne et dans l’écrin du musée Magnin, l’exposition explore la puissance de la variation et de la répétition dans sa peinture. À travers près de 90 œuvres — peintures, estampes et installation monumentale — se révèle un univers habité par la figure humaine, où mémoire et formes circulent, se transforment et se répondent. Ce parcours inédit dialogue également avec les collections dijonnaises, pour provoquer de nouvelles résonances. Une riche programmation culturelle (visites commentées, ateliers, rencontres, spectacles, concert, lectures, cycle cinéma...) accompagne cet événement exceptionnel.

Au Drôle de Jardin, on peut, avec ses 5 sens découvrir des plantes à remettre dans son jardin ou dans sa cour d'école. Avec le Twister Nature, vous pourrez découvrir les alliés du jardinier. Avec le Devin'Pollinisateur, vous en apprendrez davantage sur ces petites bêtes fortes utiles. En vous baladant, vous découvrirez des aménagements à refaire dans votre jardin pour accueillir une belle biodiversité et satisfaire les gourmands. Venez partager des moments conviviaux et éducatifs en famille et laissez-vous surprendre par la beauté de la nature !

Lorsque l’on pense à l’innovation culinaire, on convoque l’imaginaire d’une cuisine du futur, composée de mets que l’on n’a jamais dégustés, préparés à l’aide d’outils ultra-technologiques et mis en scène par un chef à la créativité sans limite. L’innovation en cuisine est-elle seulement une expérience gastronomique hors du commun ? Vous allez découvrir que dans tout repas, même le plus ordinaire, se cachent une multitude d’innovations. Voyagez donc à travers le temps pour découvrir ces innovations qui ont ponctué l’histoire de notre alimentation, du repas du Paléolithique à celui de l’espace. Une douzaine d’assiettes sont mises en scène de manière artistique et ludique pour pointer les créations, les améliorations, les évolutions voire les révolutions culinaires à différentes époques. Au fil du parcours, l’exposition interroge également sur ce qui incite le cuisinier, qu’il soit professionnel ou domestique, à créer de nouveaux plats et à renouveler sa manière de manger. Grâce à un spectacle immersif, des manipulations, des jeux des objets de collection et des interviews de chefs et d’experts, les visiteurs explorent les différents leviers qui permettent d’innover en cuisine. En guise de conclusion, de jeunes designers vous proposent leur vision de l’assiette du futur. Sous le parrainage de Johanna Le Pape et Jean-Paul Jeunet

Au travers de vocalises bulgares et phrases musicales typiques, le trio Ispolin abordera la technique vocale bulgare (voix de poitrine projetée, coups de glotte, ornementations, vibrato, spécificités de la langue). Diane Bucciali, Christine Clément et Camille Mandleur chantent ensemble dans le trio vocal bulgare Ispolin. Dans le trio comme en stage, elles mettent à profit leur expérience du chœur et de la pédagogie ainsi que leur connaissance des spécificités de la musique vocale bulgare 60€/personne - sur réservation : contact@zutique.com