Que faire à Cotignac ce week-end du 4 au 6 septembre 2026 ?

Histoire de la mode estivale (1780-1980) Histoire de la mode estivale 1780-1980 Cette exposition couvre deux siècles de l’histoire de la mode, du XVIIIe au XXe siècle. Elle vous propose plus d’une centaine de pièces textiles. Il s’agit essentiellement de robes et d’accessoires pour l’été, pour l’extérieur, la promenade, le jardin. Ces costumes de collection témoignent tous d’un certain art de vivre estival. Deux siècles de mode estivale, c’est également l’histoire de la silhouette féminine à travers le temps : du panier « vertugadin » de l’Ancien Régime à la cage à crinoline du Second Empire, de la tournure au pouff à ressort de la Belle Époque, mais aussi du New-look de Christian Dior qui a recorseté les femmes en 1947. L’évolution de la silhouette nous décrit entre les lignes, celle de l’émancipation progressive du statut de la femme, du corsetage à la libération du corps, de la contrainte à une prise de pouvoir relative. Exposition à la Chapelle de l'Observance du 5 juin au 20 septembre 2026

histoire de la mode estivale 1780-1980 L’été est une saison bénie, propice aux extravagances vestimentaires, à l’audace des couturiers, aux activités de plein air, associant matières légères et souvent transparentes. Le vestiaire estival décline naturellement le thème de la fleur, de la rose et des couleurs pastel dans une ode parfumée, synonyme de vacances, de bals et de fêtes en Provence ou sur la Côte d’azur. Cette exposition couvre deux siècles de l’histoire de la mode, du XVIIIe au XXe siècle. Elle vous propose une cinquantaine de costumes historiques mannequinés et originaux d’époque, soit plus d’une centaine de pièces textiles, essentiellement des robes et accessoires pour l’été, pour l’extérieur, la promenade, le jardin, le bain de mer ou la plage. Ces costumes de collection témoignent tous d’un certain art de vivre estival et balnéaire. « L’Eté à la Mode », c’est l’éloge de l’optimisme, de la légèreté, et de ces matières vaporeuses utilisées par la Haute couture, le prêt-à-porter ou par la couturière du quartier. Vous y découvrirez l’histoire de ces étoffes, des Indiennes aux cotonnades fleuries, du coton à la mousseline, de la batiste au linon, mais aussi du taffetas chiné à la branche à l’organza, du jersey de soie au gazar, ou encore du lamé or Art-Déco aux paillettes des années 1980 ! Deux siècles de mode estivale, c’est également l’histoire de la silhouette féminine à travers le temps : du panier « vertugadin » de l’Ancien Régime à la cage à crinoline du Second Empire, de la tournure au pouff à ressort de la Belle Epoque, mais aussi du New-look de Christian Dior qui a recorseté les femmes en 1947. L’évolution de la silhouette nous décrit entre les lignes, celle de l’émancipation progressive du statut de la femme, du corsetage à la libération du corps, de la contrainte à une prise de pouvoir relative. La fleur reste le thème générique, elle est l’item le plus représenté dans les arts décoratifs. Une ode à la rose, la reine des fleurs, qui devient une couleur à partir de la période Louis XV au XVIIIe siècle, grâce notamment à Madame de Pompadour. Une ode à la rose magnifiée par Paul Poiret en 1911, le plus célèbre couturier français du XXe siècle. Suivi par ses pairs, les couturiers français célèbrent la fleur, odorante et estivale, comme un symbole de fraîcheur et de sensualité féminine. De Pierre Balmain à Nina Ricci, de Jacques Fath à Madame Grès, de Jacques Griffe à Louis Féraud (parmi les plus célèbres), tous ont contribué, au service de la création, à une vision festive et progressiste de la société du XXe siècle. Mise en scène en vingt-six tableaux chronologiques de la période Louis XVI à la fin du XXe siècle (1780 – 1980), « L’Eté à la mode » reste nécessairement une exposition légère et joyeuse. Elle vous invite à un voyage sensitif et didactique en lien et correspondance avec les Beaux-Arts, témoins des courants artistiques et littéraires français. Du Néo-classicisme au Romantisme, de l’Impressionnisme à l’Art Nouveau, de l’Art Déco au Surréalisme, de l’Art Moderne au Pop-Art. La mode, disait Yves Saint Laurent en 1989, est « un métier qui n'est pas tout à fait un art, mais qui a besoin d'un artiste pour exister ». A vous d’en juger maintenant ! Site web : [https://villa-rosemaine.com/programmation/leté-à-la-mode-histoire-de-la-mode-estivale-1780-1980-exposition-à-la-chapelle-de](https://villa-rosemaine.com/programmation/leté-à-la-mode-histoire-de-la-mode-estivale-1780-1980-exposition-à-la-chapelle-de)

Tous les vendredis matins, du 8 mai au 23 octobre 2026, venez à la rencontre des agricultrices et des agriculteurs locaux, sur le Marché des Producteurs de Pays de Lorgues. La Chambre d’agriculture du Var, la mairie de Lorgues et les agriculteurs du marché vous proposent, au coeur du village, un Marché des Producteurs de Pays. C'est le rendez-vous hebdomadaire incontournable pour les amateurs de produits locaux et de rencontres authentiques ! Rendez-vous : * Tous les vendredis matins * Du 8 mai au 23 octobre 2026 * De 8h à 13h * Avenue de la République. Partez à la rencontre de nombreux producteurs varois sur le marché des producteurs de LORGUES. En saison, vous pouvez y acheter des fruits et légumes de saison, œufs, fromage, miel, huile d’olive, vins, plants… et bien d’autres produits agricoles. Ces marchés garantissent des produits en direct, du producteur au consommateur, avec en prime la convivialité et l’échange. Ils valorisent pleinement la richesse et la diversité de nos terroirs. 10 autres localités varoises accueillent également des Marchés de Producteurs de Pays : Toulon, Le Pradet, Le Castellet, Ollioules, Les Salles-sur-Verdon, Flassans-sur-Issole, Ramatuelle, Cotignac, Le Muy et Draguignan. Venez rencontrer ceux qui font vivre notre agriculture, échangez avec les producteurs et faites le plein de produits frais tout en soutenant les circuits courts et l’économie locale. Proximité, qualité, authenticité, convivialité : c’est l’esprit ! En savoir + : https://paca.chambres-agriculture.fr/toutes-les-actualites/detail-de-lactualite/marches-des-producteurs-de-pays-du-var-2026 Cette action reçoit notamment le soutien financier de FranceAgriMer dans le cadre du projet CLIMADIV.

Nouveau : entre l'anniversaire des apparitions et la nativité de Marie, un mois jalonné de rendez-vous mariaux. Nouveau : le mois marial à Cotignac Du 10 août au 8 septembre, un mois marial est programmé pour mettre en valeur plusieurs fêtes de Marie : \- 7 au 15 août : neuvaine à Notre-Dame de Grâces, pour préparer la fête de l'Assomption \> Suivre la neuvaine ici ! \- 10 et 11 août : anniversaire des apparitions de la Vierge à Cotignac \- 15 août : solennité de l’Assomption \- 22 août : fête de Marie Reine \- 8 septembre : fête de la Nativité de la Vierge (fête patronale à NDG) Prière Chaque jour, un chapelet supplémentaire sera prié après la messe du soir vers 19h15 sur le parvis de l’église Décoration L’église sera décorée de façon exceptionnelle. Concert Le samedi 4 septembre à 18h : « Ave Maria » Chants sacrés en l’honneur de la Vierge par Amandine Cebrian et Cécile Blais.

Une exposition qui met à l’honneur le végétal dans l’art roman, par Alain Chevalier. Chef-d’oeuvre de l’art roman, l’abbaye du Thoronet accueille Floraison majeure, une installation de l’artisan d’art Alain Chevalier créée l’an passé pour l’abbaye de La Sauve Majeure dans le Bordelais. Composée d’une centaine de sculptures en lave émaillée, elle résonne avec le renouveau et le cycle du végétal. Ces fleurs de pierre, à l’image de pâquerettes, s’épanouissent dans le cloître, débordant de son cadre et investissant le site, haut-lieu de la Provence. Floraison majeure met en avant l’importance du végétal dans l’art roman. Son cycle perpétuel témoigne du vivant, sa force vitale et sa beauté naturelle évoquant une création sans fioriture. Au Moyen Âge, l’art roman réinterprète les motifs végétaux hérités de l’Antiquité sous une forme épurée et stylisée. Ces compositions, immédiatement lisibles, s’adaptent naturellement à l’entrelacement : par nature, le végétal renaît. Pâquerettes en lave émaillée signées Alain Chevalier, artisan d’art

HARMONIE D’ARMÉNIE, de Lydia Kasparian est une exposition de photographies autour de l'Arménie. En novembre 2020, en pleine pandémie, la guerre fait rage entre l’Arménie et l’Azerbaïdjan autour de la région du Haut-Karabagh. C’est dans ce contexte que Lydia Kasparian décide de braver l’hiver et les restrictions de déplacements afin de témoigner en photos de la situation. Sourires d’enfants, regards de soldats emplis d’espoir, bergers et prêtres que l’on dirait venus d’un autre temps, monastères médiévaux et vieilles Lada issues de l’ère soviétique : Lydia Kasparian donne à voir un pays meurtri avec force et émotion. Cette exposition est en résonnance avec le spectacle _La Couleur de la Grenade_ de Mourad Merzouki. En partenariat avec le service Patrimoines et Musées de DPVa Dans le cadre de l’exposition “Archéologie d’ici et d’ailleurs” présentée au Musée des Arts et Traditions Populaires.

A l’occasion de ses 40 ans, la Réserve Naturelle géologique de Haute-Provence se livre sans réserve ! "Sors de ta réserve!" est une invitation à explorer la richesse du territoire . Venez observer les ammonites, les ichthyosaures et autres plésiosaures.

Le Musée de Préhistoire présente sa nouvelle exposition-dossiers : "Échos du Bronze". Découvrez ces focus spécifiques, intégrés à l'exposition permanente, qui mettent en lumière les richesses de la période de l'âge du Bronze.