Cormatin(Saône-et-Loire)

Envie de découvrir un lieu unique entre Mythologie Égyptienne et œuvres d'arts monumentales ... de voyager dans un monde ou l’œil de Sirius et le regard d'Horus règne en maitre... Sortir des sentiers battus? La Pyramide de Cor matin vous plongera dans cet univers! Visite guidée: 3euros/pers. Réservation au 06 38 04 50 05.

Bonne nouvelle! Cet automne, pour les vacances de la Toussaint je vous propose différents stages de céramique dans mon atelier à Chapaize 71460. J'ai créé 3 modules avec thématique, durée et prix différents, certains sont les mêmes que l'année dernière, mais à chaque fois l'expérience est différente! Si t'es déjà venu expérimenter avec moi avant, viens encore profiter d'approfondir et de créer de nouvelles choses! L'idée c'est que vous expérimentez avec la matière, pas besoin de savoir ou de connaître quoi que ce soit, c'est du loisir, une découverte sensorielle, une approche douce au métier, avec pour résultat une pièce faite pour vous! Je suis céramiste depuis une dizaine d'années et je facilite des cours avec un public très varié depuis très longtemps, je vous montrerais des techniques variées tout en respectant vos propres envies et votre créativité personnelle. Les cours sont à La Fourmilière, à Chapaize (71460), toutes les infos sont en pièce jointe. N'hésitez pas à me poser des questions et à partager avec vos contacts, à imprimer et coller au vous voulez Les infos pratico pratiques: Pour chaque stage le matériel et les cuissons sont compris. Vous recevrez une pièce finie* environ un mois après le stage. Les pièces pourront être émaillées avec un émail alimentaire. Pensez à apporter des vêtements qui ne craignent pas les salissures. Prévoir des photos, dessins, croquis ou autres pour inspiration. Pour le maintien du stage minimum 3 personnes, et maximum 6 personnes. Stage adulte-enfant ou groupe familial, tarif réduite D’autres dates et d’autres stages sur demande à tahia.strika@gmail.com *Chaque pièce supplémentaire est à 10€

CONSTRUIRE UN AVENIR DURABLE Nous ouvrons les portes du Farinier médiéval de l’abbaye à l’école de Chaillot - Cité de l’architecture & du patrimoine - pour une exposition de dessins d’études d’architectes en devenir au service des Monuments historiques. Parcours de visite de l’abbaye : 11 septembre au 20 novembre 2026 - Droits d’entrée habituels .

Découvrez l’exposition permanente du trésor monétaire de Cluny révélé lors des fouilles archéologiques de 2017 ! Découvrez l’exposition permanente du trésor monétaire de Cluny révélé lors des fouilles archéologiques de 2017.

Un ensemble de panneaux vous dévoile le formidable réseau de plus de 1500 lieux développé par les moines de Cluny ! Un ensemble de panneaux vous dévoile le formidable réseau de plus de 1500 lieux développé par les moines de Cluny à travers l'exemple de quelques pays !

Venez découvrir les reliquaires de l’abbaye, de retour à Cluny après 250 ans d’absence. NOUVELLE EXPOSITION PERMANENTE : Venez découvrir les reliquaires de l’abbaye, de retour à Cluny après 250 ans d’absence. Par la possession de reliques l’abbaye de Cluny devint très tôt un lieu de pèlerinage. Les textes anciens témoignent de la grande richesse des reliquaires conservés dans le trésor de l’abbaye. Pillé pendant les guerres de religion, le trésor fut anéanti à la Révolution. La redécouverte inespérée de plusieurs reliquaires des XVIIe et XVIIIe siècles est l’occasion de dresser un état de la question.

Construire un avenir durable : Coup de projecteur sur le patrimoine et ses acteurs ! Le Farinier médiéval de l’abbaye ouvre ses portes à la Cité de l’architecture et du patrimoine à Paris (École de Chaillot) pour une exposition inédite. Elle expose les carnets de dessins, maquettes, photographies, outillage, matériaux et vidéos de leurs architectes au service des Monuments historiques sous la charpente en chêne du Moyen Âge du Farinier. Découvrez ce que sont les métiers du patrimoine bâti et notamment celui d'architecte des bâtiments de France à travers des exemples de restaurations réalisées en Bourgogne Franche-Comté ! Leurs analyses révèlent toute la complexité du lieu, illustrées par de magnifiques planches de dessins restituant la richesse architecturale étudiée. Une exposition conçue et réalisée par la Cité de l’architecture et du patrimoine avec la Fondation du patrimoine. L'École de Chaillot, qu'est-ce que c'est ? Fondée en 1887 par l’architecte Anatole de Baudot, ancien élève du célèbre Viollet-le-Duc, elle est riche de plus de 135 ans d’expérience dans la formation des architectes à la sauvegarde des sites patrimoniaux. Sur le parcours de visite - Droits d'entrée habituels - Conseillé à partir de 6 ans - Durée du parcours : 30 à 45 min. - En français - Les enfants doivent être accompagnés d'un adulte | Vêtements chauds à prévoir | Événement non accessible aux personnes à mobilité réduite | Billets non remboursables (sauf annulation de notre part).

"Quand la peau devient l'expression d'un langage contemporain" Deux Artistes importants de la scène contemporaine, dialoguent sur le thème de la peau, à travers des oeuvres puissantes. Rémi WYART Une peinture dans la peinture. Les oeuvres de Rémi Wyart convoquent Maurice Denis, les Nabis, le symbolisme français, mais aussi certains portraits de Lucian Freud pour la présence physique de la chair, ainsi que l'iconographie contemporaine ; tatouages, fragments d'illustrations populaires, citations graphiques, emblèmes personnels, motifs empruntés autant à l'histoire de l'estampe qu'à l'imagerie numérique. La peau devient ainsi une surface de mémoire. Rémi Wyart superpose ainsi deux histoires : celle de la carnation, qui traverse toute l'histoire de l'art et celle de l'image reproductible. SM BOUSILLE Une oeuvre vivante SM Bousille, artiste et tatoueur, déplace le geste du tatouage vers l'œuvre elle-même. Ses oeuvres sont réalisées au crayon aquarelle sur toile puis recouverts d'une fine couche de latex, recréant une peau artificielle. Le spectateur ne regarde plus seulement une image, il fait face à une surface qui évoque le corps, sa fragilité, son épaisseur et sa capacité à conserver les traces. Il prélève la peau de son contexte naturel pour la recréer. Ce que l'on croyait être un dessin devient une présence physique. L'oeuvre acquiert une épaisseur, une carnation, une chair, une oeuvre vivante.