Que faire à Comines en mars 2026 ?

Une après-midi pour jouer, tout simplement. Jeux de plateaux, de stratégie, de réflexion ou de réflexes, il y en a pour tous les goûts. Choisissez celui qui vous attire, il y aura forcément qulqu'un pour jouer avec vous. Goûter possible sur place préparé par Baraka (chocolat chaud, gaufres, jus de fruits..)

Le cirque Arlette Gruss est de retour à Lille avec sa nouvelle création ! Toutes les époques méritent leur parenthèse, un moment suspendu entre deux maux du quotidien, une pause, un entracte. Entre deux inspirations, nous vous proposons d'ouvrir une brèche dans le rythme effréné de nos vies. Dans cette parenthèse, nous glissons ce qui déborde, ce qui palpite et nous prenons le temps de vivre autrement. Ce nouveau spectacle est un détour volontaire, un souffle entre deux ponctuations trop droites. Parenthèse, la nouvelle création signée Arlette Gruss !

L’Institut Confucius de l’Artois vous convie à «Quand le jardin chinois rencontre la france  : le regard du photographe Bowen HOU». Regards photo sur le jardin chinois au sein du parc du Louvre Lens. • Exposition du 1er au 29 mars 2026 du jeudi au samedi et dimanches 1er et 29 mars de 15:00 - 19:00 • Vernissage rencontre avec Bowen Hou samedi 28 mars à partir de 15:00 • DiM’Bar conviviaux les dimanches 1er & 29 mars à partir de 16:00 - Lecture à haute voix, atelier créatif sur le jardin et le paysage. Fort d'une solide formation en conception architecturale, Hou Bowen apporte à sa pratique une double perspective unique. De 2008 à 2013, il a exercé comme architecte à l'Institut de conception et d'aménagement architectural de l'Université de Nanjing, avant de se consacrer pleinement à la photographie et au film d'architecture. Son expérience en conception lui permet de saisir pleinement le rôle fondamental de la pensée conceptuelle en architecture, ainsi que la diversité des approches conceptuelles. Son travail photographique et cinématographique s'inspire de la vision originale des architectes avec lesquels il collabore : sur le terrain, il extrait les concepts de conception des formes spatiales, des contextes du site, du tissu urbain et du comportement humain, les traduisant en expressions nuancées qui vont de la documentation objective à une résonance poétique et émotionnelle. Au-delà de la simple capture de la forme, Hou se fait observateur du temps et des usages, saisissant la manière dont les gens habitent les espaces architecturaux. Son œuvre révèle comment les bâtiments s'intègrent à l'environnement architectural contemporain et au paysage rural-urbain plus vaste, invitant les spectateurs à ressentir la profondeur du temps au sein de chaque image. Le corpus d’œuvres qu’il présente a été créé dans le cadre d’une résidence de travail par la prise de photos et de vidéos simultanées du « Jardin Illumination » de l’architecte Leng Tian. Les photographies exposées, réalisées en octobre 2025, apparaissent donc pour l’artiste comme des images figées extraites des vidéos. Ainsi, certaines de ces images sont agencées chronologiquement, selon une séquence logique, leur conférant une extension narrative qui se déploie aussi bien vers l’avant que vers l’arrière. Accorder un tel espace d’imagination aux images est primordial à ses yeux : cela peut susciter des émotions différentes chez différents spectateurs et même leur permettre de percevoir un monde au-delà de l’image elle-même. Il appelle cela la vitalité inhérente au cadre. Bureau d’Art et de Recherche / Qsp galerie Lieu de cercle privé - Adhésion de soutien à partir de 5€ 112, Avenue Jean Lebas – 59100 Roubaix Tél. 03.62.28.13.86 - info.le.bar@free.fr - www.le-bar.fr - #BARRBX Jeudi, vendredi, samedi & 1er dimanche 15:00 > 19:00 M° ligne 2 > Gare Jean Lebas – Bus > n°30 - 33 - CIT5 - Z6 - Parking & V’lille > Gare Jean Lebas & Musée La Piscine

Du 14 févier au 14 mars 2026 Artiste peintre originaire de Tourcoing, Olivier Speurt (1966–2023) a construit une œuvre singulière, portée par la couleur, la composition et une recherche constante de la perspective. Profondément attaché à sa ville et à son territoire, il a su faire rayonner son travail bien au-delà de la région, exposant notamment au Grand Palais à Paris, ainsi qu’à Rome et New York. Peindre était pour lui un acte de liberté et de partage. Son œuvre invite le regard à circuler, à ressentir, à imaginer, laissant à chacun une lecture personnelle. Olivier Speurt se définissait avec simplicité comme « un artiste-peintre indépendant travaillant dans son atelier », fidèle à une démarche sincère et libre, parfois brute, mais toujours habitée. Toujours en dehors des cadres et des conventions, dans son art comme dans sa vie, il exprimait une liberté créative totale, animée par un esprit rebelle et audacieux. Cette exposition revêt une dimension toute particulière. À la suite d’un incendie ayant détruit l’ensemble de ses toiles, les œuvres présentées ici existent grâce à la générosité de collectionneurs privés, par le biais de prêts d’œuvres acquises, ainsi que de reproductions, permettant de faire revivre un travail aujourd’hui disparu matériellement, mais toujours vivant dans les mémoires. Un peintre au coeur de Tourcoing est ainsi une invitation à redécouvrir l’univers d’Olivier Speurt, à mesurer l’empreinte qu’il a laissée et à célébrer la force durable de la création artistique, au-delà de l’épreuve et du temps, rappelant que l’art ne disparaît pas avec la matière, mais survit dans les regards.

Dans le cadre du Temps du Carême, la Cathédrale de Lille accueille une exposition photographique sur l'engagement bénévole auprès des personnes en difficultés en partenariat avec l'Ordre de Malte. Emanation française d’une institution caritative quasi millénaire, l’Ordre de Malte – France est une association catholique hospitalière, qui place la charité au cœur de son engagement. Elle agit ainsi auprès des plus fragiles à travers des initiatives de terrain dans les secteurs de la solidarité, de la santé, du médico-social, et du secourisme. Reconnue d’utilité publique depuis 1928, l’association est également agréée de sécurité civile. L’Ordre de Malte – France intervient en France et dans 33 pays notamment grâce à un réseau de 13 900 bénévoles. Secourisme, maraudes, petits déjeuners, accompagnements de sorties de résidents de leurs établissements sanitaires et médico-sociaux, etc. leurs bénévoles sont engagés tout au long de l’année au près des plus fragiles. Quels que soient le contexte, les personnes aidées, les difficultés rencontrées … les bénévoles font preuve d’un engagement sans faille pour incarner les valeurs de solidarité qui sont celles de l’Ordre de Malte. Cette exposition est une manière de rendre hommage à toutes celles et ceux qui agissent dans l’humilité pour venir en aide à ceux qui ont perdu l’espérance.

Forever Young - Quentin Carnaille Avec « Forever Young », Quentin Carnaille poursuit son exploration du temps et de la perception à travers une oeuvre cinétique hypnotique. Inspirée de la double hélice de l’ADN, cette sculpture en mouvement perpétuel évoque la structure fondamentale du vivant et la transmission infinie de l’information génétique. Son mécanisme crée une illusion optique saisissante : la spirale semble monter, se déformer, se métamorphoser, tout en poursuivant une rotation inaltérable. Ce jeu d’optique interroge notre perception du temps : est-il un simple cycle répétitif ou une évolution constante vers un nouvel état ? À travers cette forme en mouvement, « Forever Young » exprime l’éternelle jeunesse du changement, la dynamique du vivant et la nature insaisissable du temps. Entre fixité et transformation, l’oeuvre invite à une réflexion sur notre rapport à la temporalité. En mêlant art, science et philosophie, Quentin Carnaille transforme un mécanisme précis en une expérience sensorielle et conceptuelle, où l’invisible devient tangible et le temps, une matière à sculpter.

Pour cette 16e édition, Format à l’italienne rassemble les trois lauréats du Prix Wicar 2025 : Younès Ben Slimane, Marie Charpentier et Théo Romain-Sobota Pendant sa résidence à Rome, le cinéaste Younès Ben Slimane est parti à la recherche des fragments cachés de giallo antico. Il s’agit du marbre tunisien utilisé dans les constructions architecturales romaines. Marie Charpentier nous projette quant à elle dans une Rome du futur conquise par la végétation. Théo Romain-Sobota, en fusionnant le fusain et l’intelligence artificielle, a imaginé des œuvres qui transportent l’esthétique et la vie du peintre le Caravage dans l’époque contemporaine. Les œuvres présentées sont mises en relation par Axel Fried, commissaire et critique d'art indépendant, autour de la notion d’anamnèse. Ce terme en grec ancien désigne « l’action de faire remonter à la mémoire ». À travers l’exposition, venez découvrir les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. Commissariat : Axel Fried Avec les artistes : YOUNÈS BEN SLIMANE I MARIE CHARPENTIER I THÉO ROMAIN-SOBOTA Autour de l'expo : Jeudi 12 février à 19h Vernissage de l'exposition en présence des artistes Dimanche 8 mars à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Dimanche 15 mars à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Jeudi 19 mars à 18h Rencontre aperitivo autour du Prix Wicar Dans le cadre de l'exposition venez participer à une rencontre autour du Prix Wicar - Résidence de création de la Ville de Lille à Rome ! Gratuit- Sans réservation Dimanche 22 mars à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Dimanche 29 mars à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Dimanche 5 avril à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Dimanche 12 avril à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Mercredi 15 avril à 16h Visite immersive 1h – Format à l’italienne XVI A l’occasion de cette visite immersive de l’exposition, venez découvrir l’univers des artistes et découvrez avec eux la ville de Rome. Cette visite sera suivie d’un goûter. En famille pour les enfants de 6 à 11 ans – Gratuit – sur réservation à elc@mairie-lille.fr Mercredi 15 avril à 18h Rencontre avec Axel Fried, commissaire de l’exposition Format à l’italienne XVI Dans le cadre de l’exposition Format à l’italienne XVI, l’Espace Le Carré propose une rencontre avec Axel Fried, commissaire de l'exposition pour (re)découvrir l'exposition et ses textes sur Rome. 30 rue des Archives 59000 Lille Gratuit - Sans réservation Vendredi 17 avril à 14h Atelier "Mon carnet de voyage" En s’inspirant de l’exposition et de l’importance de la mémoire dans le discours des artistes, vous êtes invités à construire un carnet de voyage à partir des matériaux mis à votre disposition. En famille, pour adolescents à partir de 12 ans – Gratuit – sur réservation à elc@mairie-lille.fr Vendredi 17 avril à 16h Atelier "Broderies sur cartes postales" En s’inspirant de l’exposition et de l’importance de la mémoire et la plasticité du temps dans le discours des artistes, vous êtes invités à intervenir sur des cartes postales avec des fils colorés. 30 rue des Archives 59000 Lille En famille, pour adolescents à partir de 12 ans – Gratuit – sur réservation à elc@mairie-lille.fr Dimanche 19 avril à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Mercredi 22 avril à 16h Visite immersive 1h – Format à l’italienne XVI A l’occasion de cette visite immersive de l’exposition, venez découvrir l’univers des artistes et découvrez avec eux la ville de Rome. Cette visite sera suivie d’un goûter. En famille pour les enfants de 6 à 11 ans – Gratuit – sur réservation à elc@mairie-lille.fr Dimanche 26 avril à 16h Visite en famille -1h Pour la 16eme édition de Format à l’italienne venez découvrir une exposition qui rassemble les lauréats du Prix Wicar 2025 et qui présentent les fragments d’une Rome où passé et présent s’entremêlent. 30 rue des Archives 59000 Lille Tout public – Gratuit – Sans réservation Tous les dimanches à 11h et 16h Visites guidées gratuites et sans réservation.

du 17 janvier au 26 avril 2026 Par cette exposition, nous proposons de penser comment moi, toi, nous, êtres humains réunis en société, pouvons vivre ensemble harmonieusement et assurer à nos enfants un futur paisible et désirable. Depuis quelques années, la tension monte, attisée par des commentaires haineux sur les réseaux sociaux. Replis identitaires, montée de l’extrême-droite partout dans le monde, droits des femmes attaqués… il semble de plus en plus difficile de se comprendre et d’accepter nos différences. Pourtant, nous devons bien vivre en société, toutes et tous ensemble ! Alors comment le faire en harmonie ? Promouvoir le Vivre ensemble c'est reconnaître et respecter toutes formes de diversités, lutter contre les discriminations et faciliter une cohabitation de qualité. C‘est le cœur de l’exposition MoiToiNous. Il s’agit de remettre le commun et la solidarité au centre de nos attentions. Brandir les valeurs républicaines d’égalité et de fraternité, savoir apprendre des autres, résister à l’entre-soi. Considérer la diversité comme une richesse et voir ce qui nous rassemble plutôt que ce qui nous divise. L’exposition se décline en plusieurs espaces : \- Au rez-de-chaussée, avec Moi et les autres, la maison d’édition L’école des loisirs invite les enfants de 4 à 10 ans à réfléchir à diverses thématiques du Vivre ensemble, par le biais d’illustrations d’albums jeunesse. \- Au 1er étage, en salle Soubise, les 3-6 ans peuvent expérimenter le parcours interactif de l’exposition des elles des ils du Forum départemental des sciences, qui met en avant l’égalité filles-garçons. \- Salle Watteau, pour les plus grand·e·s, l’exposition itinérante du Musée de l’Homme Nous et les autres décortique les mécanismes, l’histoire et les concepts liés au racisme, et nous place face à nos propres représentations. \- L’exposition se poursuit au 2e étage avec une vidéo, un mur d’expression, des jeux collaboratifs et une sélections d’ouvrages. Et bien sûr, comme d’habitude, une multitude de visites, d’ateliers et d’animations autour de la thématique vous est proposée. Plus d'infos