Comines(Nord)

La nouvelle production de la co[opéra]tive La co\[opéra\]tive célèbre les 10 ans de la création du chef-d’œuvre opératique Pinocchio de Philippe Boesmans et Joël Pommerat, avec une nouvelle production de la metteure en scène Ambre Kahan. Le livret, adapté du conte original de Carlo Collodi, représente le personnage de Pinocchio comme un pantin rebelle et indiscipliné, mû par des pulsions irrépressibles, qui arpente le monde à la recherche du bonheur. C’est l’histoire du conflit du rêve et de la vie, du mensonge et de la vérité, de l’artificiel et de l’authentique, qui montre “le passage d’un état de chose à un état d’humain”, en écho au monde d’aujourd’hui où la frontière est si fragile entre fiction et réalité. PROGRAMME Philippe Boesmans (1936-2022) Pinocchio Opéra sur un livret de Joël Pommerat Nouvelle Production Première le 5 novembre 2026 au Théâtre impérial –Opéra de Compiègne DISTRIBUTION Léo Margue direction musicale ; Ambre Kahan mise en scène ; Romain Louveau / Nicolas Royez chef de chant ; Quentin Amiot assistant à la mise en scène ; Anne-Sophie Grac création scénographie et costumes ; Zélie Champeau création lumières ; Judith Scotto création maquillages et perruques ; Louise Digard création masques et marionnettes ; Clément Rousseaux création sonore ; Marie Bonnier régie générale ; Anaïs Merlin le pantin ; René Ramos Premier / Romain Dayez le directeur de la troupe, premier escroc, deuxième meurtrier, le directeur de cirque ; Jean-Luc Ballestra le père, troisième meurtrier, le maître d’école ; Jordan Mouaïssia deuxième escroc, le directeur de cabaret, le juge, premier meurtrier, le marchand d’ânes ; Aliénor Feix la chanteuse de cabaret, le mauvais élève ; Vibe Rouvet la fée ; Francesco Semeraro accordéoniste ; Ensemble Miroirs Étendus (19 instrumentistes)

L’Institut du monde arabe-Tourcoing vous accueille pour célébrer ensemble 10 ans de partage et de culture. 18h00 Ouverture des portes 18h30 Cérémonie d’anniversaire ------------------------ Les allocutions des partenaires institutionnels de l’Institut laisseront place à un moment de convivialité et d’échanges où vous pourrez rencontrer les équipes de l’Institut et découvrir en accès libre l’exposition Le Liban de Serge Najjar. 20h00 Quartet Areski -------------- Précurseur dans le métissage de la musique du Mahgreb, Areski Dries est une des figues emblématiques de la percussion orientale en France. Composé de musiciens chevronnés d’horizons divers, ce quartet rompt définitivement avec les idées reçues et fait la part belle aux répertoires populaires arabes, kabyles, mais aussi zawiya, andalous, etc. Un cocktail explosif à la croisée des chemins d’Orient, des Balkans, de l’Afrique et des Caraïbes

Envie de jouer et partager un bon moment ? La médiathèque Aimé Césaire vous accueille un vendredi après-midi par mois. Au programme : jeux classiques et nouveautés à découvrir. Un nouveau rendez-vous convivial à destination des adultes.

L’œuvre s'écrit [La fièvre des vendredis soirs] Certains vendredis soirs, La Piscine change de rythme. Dès 18h, le musée vous invite à des rencontres inattendues : on y croque, on y écrit, on y regarde, on y échange. Dessins, ateliers d’écriture, projections ou visites surprenantes, à chacun sa pratique, à chacun ses envies, à chacun sa fièvre du vendredi soir ! L’œuvre s'écrit : Papier À partir de 14 ans Des mots pour des idées, des émotions, des impressions, des sensations. L’atelier d’écriture propose 3 thèmes : * \> Ven. 20 nov. 2026 : papier * \> Ven. 05 fév. 2027 : changement de point de vue (ouverture des réservations le 18 janvier 2027) * \> Ven. 11 juin 2027 : odeur (ouverture des réservations le 24 mai 2027) De 18h à 19h30, avec un guide de La Piscine et un intervenant de La Grand Plage, médiathèque de Roubaix. Gratuité d’entrée et d’atelier Sur réservation dès lundi 2 novembre https://my.weezevent.com/la-fievre-du-vendredi-soir-luvre-secrit-papier-2 Groupe de 10 personnes maximum (min. 6 personnes) \--- Découvrez toute la programmation de La fièvre des vendredis soirs

Électro, pop, hyperpop et refrains entêtants 💥 \*\*LE TALU\*\* Rap digital, post-trip hop, pop triste et ASMR érotique. Un live \*\*intime, queer, colérique et incandescent\*\*, entre autotune, prods glitchées et gros beats mélancoliques. ⚡️ \*\*ROLLI\*\* Électro, pop, hyperpop et refrains entêtants. Venue du Nord, elle transforme ses hauts, ses bas et ses départs en \*\*une traversée émotionnelle qui fait danser et serre le cœur.\*\* \*\*Ça danse. Ça pleure. Ça transpire. Ça recommence. 🖤\*\*

Quatuor Poulenc Ce concert réunit quatre musiciens dont les parcours se rejoignent au sein de l’Orchestre National de Lille, et qui partagent une même envie : faire entendre la richesse, la souplesse et l’expressivité des cuivres dans un programme où se mêlent esprit français et virtuosité. La soirée s’ouvre avec le Trio pour trompette, cor et trombone de Francis Poulenc, une œuvre rare et savoureuse, où l’humour, l’élégance mélodique et la vivacité rythmique du compositeur se déploient dans un dialogue aussi brillant qu’inattendu. Poulenc y joue avec les couleurs des cuivres, les opposant, les réunissant, les faisant danser dans une écriture à la fois raffinée et pleine de caractère. Chacun des trois cuivres rejoint ensuite la pianiste pour une œuvre soliste, permettant d’explorer des univers contrastés : lyrisme, poésie ou virtuosité, ces moments mettent en lumière la personnalité musicale de chaque interprète et la diversité expressive de leurs instruments. Le programme se referme sur une pièce pétillante et jubilatoire : Récréation du compositeur français Pierre Gabaye, écrite pour trompette, cor, trombone et piano. Fidèle à son style élégant et malicieusement rythmé, Gabaye y déploie une musique pleine d’esprit, de clins d’œil et d’énergie communicative. Une véritable célébration de la musique de chambre pour cuivres, où technique et plaisir de jouer se rejoignent dans un final lumineux. Avec Yves Bauer au trombone, Clément Formatché à la trompette, Frédéric Hazebrouck au cor et Mireille Méraud au piano.

Avis aux amateurs de breakdance, de sensations fortes et de performances hors normes ! Breakdance / Battle international 2vs2 / Show spectaculaire Dans le cadre du festival des cultures urbaines, en partenariat avec Zone 61 Avis aux amateurs de breakdance, de sensations fortes et de performances hors normes ! Le World Invasion Battle (WIBA) pose ses valises dans le lieu mythique de La Luciole pour l’ultime étape française de sa tournée mondiale. C’est ici, sur notre scène, que va se jouer la toute dernière chance pour un crew de décrocher son ticket d’entrée pour la grande finale internationale. Un show incroyable et électrique en perspective. Le concept : L’ultime étape avant le sommet mondial Le WIBA est un événement planétaire majeur de la culture hip-hop. Après avoir sillonné plusieurs pays à la recherche des meilleurs danseurs de la planète, la tournée de qualifications touche à sa fin. L’enjeu est colossal : le duo qui remportera le battle 2vs2 à La Luciole se glissera directement dans le précieux Top 8 mondial. Une victoire synonyme de qualification immédiate pour la grande finale internationale qui se déroulera dès le lendemain au parc des expositions Anova. Inscriptions : Entrez dans l’arène ! La compétition est ouverte à toutes et à tous. Vous vous entraînez sans relâche et vous vous sentez prêts à défier la gravité pour représenter la France face aux meilleurs mondiaux ? Format : Battle en 2vs2 Modalités : Les inscriptions se font en amont auprès de l’association Zone 61 (www.zone61.fr) ou directement sur place le jour J. Le mot de la salle : Le breakdance fait vibrer les plus grandes scènes du monde, et l’accueillir à La Luciole dans une configuration de battle pur est une immense fierté. Entre l’acrobatie, le rythme et la tension de la compétition, le public va assister à un spectacle d’une intensité rare. Que vous veniez pour participer ou pour en prendre plein les yeux en famille, c’est le rendez-vous immanquable de ce festival des cultures urbaines. Venez donner de la voix pour pousser nos talents locaux vers les sommets mondiaux !

Le dispositif Tour de Chauffe constitue un label dans le domaine du repérage et de l’accompagnement des groupes amateurs de musiques actuelles issus de l’Eurométropole. Le dispositif Tour de Chauffe constitue un label dans le domaine du repérage et de l’accompagnement des groupes amateurs de musiques actuelles issus de l’Eurométropole et permet aux artistes et groupes lauréats de bénéficier d'un accompagnement artistique complet et adapté. Comme chaque année depuis 20 ans, le festival vient conclure en apothéose ce cycle au Nautilys. CHEST. (Post Punk) Avec Chest., le post-punk parisien se teinte de bruit, d’énergie et de mélodies entêtantes. Porté par cinq amis, le groupe transforme chaque concert en un moment explosif où l’on danse, chante et se laisse emporter. Après avoir conquis des scènes comme Rock en Seine et la Maroquinerie, Chest. poursuit son ascension. RUPTURE (art-punk/post-punk ) Nouveau visage de la scène lilloise, RUPTURE mêle art-punk et post-punk dans un cocktail explosif de guitares, synthétiseurs et rythmes électroniques. Formé en 2023 par quatre musiciens, le groupe imagine une musique à la fois abrasive et dansante, pensée pour le live. Entre énergie brute et atmosphères envoûtantes, RUPTURE impose peu à peu son univers. ANONYMALZ (pop-disco-punk déjantée) ANONYMALZ est un collectif aussi étrange qu’inclassable, quelque part entre rock, performance et projet audiovisuel déjanté. Avec leurs créatures hautes en couleur et leur mélange de guitares brutes, d’électro crasseuse et de rythmes théâtraux, ils livrent une pop-disco-punk survitaminée. Un univers sauvage, drôle et décalé où les paillettes côtoient l’énergie brute. Tarif : 5€