Colomby-Anguerny(Calvados)

Venez visiter cette exposition d'objets géologiques insolites (fossiles, minéraux, roches), de la préhistoire et de la collection municipale d'archéologie (Gallo-romain). Venez visiter cette exposition d'objets géologiques insolites (fossiles, minéraux, roches), de la préhistoire et de la collection municipale d'archéologie (Gallo-romain). Sur réservation.

Pour la première fois, le Mémorial de Caen présente une exposition dédiée à l’Afrique subsaharienne, à son histoire et à ses artistes. À travers une soixantaine d’œuvres remarquables, tant par leurs esthétiques que par leurs messages, le musée souhaite aborder l’histoire coloniale et postcoloniale, vue par les artistes africains. Ces peintures, photographies, sculptures, textiles et films explorent un travail de mémoire et de refondation historique mené dans le respect des différences géographiques, politiques, culturelles, religieuses et linguistiques. Exposition exceptionnellement gratuite jusqu'au 30 août.

Venez découvrir des artistes graffeurs aux univers variés qui donnent à voir un échantillon de l’art du graffiti, du « street art ». Ils sont invités par Mr Derek, artiste parisien qui tague et graffe depuis le début des années 90 et laisse sa trace partout où il passe. Il aime à varier les supports et les outils : stickers, bombes, marqueurs ou autres traceurs. Son inspiration : la culture populaire, les dessins animés, la musique. Sa marque de fabrique : le lettrage à l’envers, son « reverstyle » comme il aime à l’appeler. Tout public

Yann Kebbi : "J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché" Le musée des Beaux-Arts clôt son cycle de résidences d’artiste 2026 par une invitation à l’artiste plasticien et dessinateur Yann Kebbi. Né à Paris en 1987, diplômé de l’école Estienne et de l’École nationale supérieure des Arts décoratifs de Paris, Yann Kebbi collabore avec de nombreux médias internationaux (The New Yorker, The Guardian, Le Monde, Télérama, La Revue dessinée…) tout en poursuivant des projets d’éditions et une pratique plastique pluridisciplinaire comprenant dessin, pastel et estampe. L’artiste travaille depuis 2021 avec la Fondation Cartier, accompagnant notamment le déménagement de la fondation d’un reportage dessiné. En 2022, il participe la Triennale de Milan, dans le cadre de l’exposition Mondo Reale, pour laquelle il réalise une oeuvre monumentale. Il est en 2025 le lauréat de la première édition du Prix Cauvin-Monet – académie des Beaux-Arts. L’exposition J’aime bien le train, on a le temps de regarder, car mon amour se trouve là, caché présente une série d’oeuvres sur papier (monotypes et dessins à l’encre), publiée en 2025 dans le livre du même nom. Celle-ci est accompagnée de travaux inédits : une série de paysages au pastel, ainsi que quatre monotypes sur papiers monumentaux réalisés spécialement pour Caen et invitant le ciel au coeur de l’atrium du musée. Un dessin de très grand format, représentant une mise en abyme de l’exposition et des oeuvres exposées, complète les réflexions de l’artiste déjà entamées avec le projet Fondation Kebbi (2019), qui présentait des visites de musées imaginaires.

Un événement organisé dans le cadre de la célébration du centenaire de la naissance de François Morellet à l’initiative de l’Estate Morellet et du Centre Pompidou. L’histoire de François Morellet (1926 – 2016) est intimement liée à celle du musée des Beaux-Arts de Caen. En 2015, l’artiste, représentant majeur de l’abstraction géométrique, est invité à présenter une sélection parmi les plus de quatre cents estampes qu’il a produites au cours de sa carrière, dans le cadre d’une exposition intitulée L’Esprit de suite. Cette exposition monographique, l’une des rares à mettre l’accent sur la production gravée de François Morellet, sera le dernier projet porté par l’artiste. À cette occasion, le musée commande à l’artiste une oeuvre pour sa façade : Un angle deux vues pour trois arcs, dont la ligne de néon bleue est désormais indissociable de l’image du musée. En 2026, le musée s’associe à 100 X MORELLET, une constellation d'événements organisée pour célébrer le centenaire de la naissance de François Morellet. L’exposition L’Esprit de suite (bis) se veut un hommage et un clin d’oeil à cette aventure caennaise. Elle présente les principales séries d’estampes de l’artiste, des années 1960 aux années 2000, articulant système et jeu, deux notions chères à celui qui se définissait comme « le fils monstrueux de Mondrian et de Picabia ». La facétie rigoureuse de Morellet se propage au musée depuis le hall (avec 3D Ephémère, oeuvre d’adhésif noir installée à même le mur) jusque dans le parcours des collections (avec Giordano défiguré, une oeuvre de la série Défiguration spécialement conçue pour le musée, dans la salle Italie 17e).

Présentation de Xavier d’Haultfoueille, CREST, ENSAE. Polytechnique Abstract: We study linear regressions in a context where the outcome of interest and some of the covariates are observed in two different datasets that cannot be matched. Traditional approaches obtain point identification by relying, often implicitly, on exclusion restrictions. We show that without such restrictions, coefficients of interest can still be partially identified, with the sharp bounds taking a simple form. We obtain tighter bounds when variables observed in both datasets, but not included in the regression of interest, are available, even if these variables are not subject to specific restrictions. We develop computationally simple and asymptotically normal estimators of the bounds. Finally, we apply our methodology to estimate racial disparities in patent approval rates and to evaluate the effect of patience and risk-taking on educational performance. Joint with Christophe Gaillac, University of Geneva and Arnaud Maurel , Duke University

Patrick Loughran, originaire de Detroit, expose à La NOU. GA des œuvres qui montrent l'étendue de sa pratique à la croisée de la poterie, de la céramique, de la sculpture et du dessin. Ses sculptures partent de la matière et du geste dans un mouvement improvisé, suivant une logique presque naturelle, géologique ou botanique, dans laquelle les formes poussent et se développent. La couleur, qui puise dans la céramique traditionnelle et folklorique, le monde du cirque, la brillance de Paris ou de New York, y a une une place centrale. Le titre de l'exposition qu'il présente à Logre In the Here and Now, révèle une inflexion dans la pratique de l'artiste qui a récemment pris un tour plus contemplatif, plus introspectif aussi. Vernissage le 11 septembre à 18h30.

L’exposition La Main de l’architecte, en route vers le futur musée caennais marque une nouvelle étape dans la préfiguration du Musée Gandur, dont l’ouverture est attendue pour 2031 à Caen. Après Dans l’Œil du collectionneur, qui présentait en 2025 un premier regard sur les collections déposées auprès de la Fondation, ce second volet dévoile au public le projet architectural et paysager imaginé par Barozzi Veiga, qui verra le jour entre le Mémorial et la Colline aux Oiseaux. Huit agences de renommée internationale ont participé à la consultation pour concevoir ce futur musée et son parc. Le parcours permet au visiteur de découvrir les images, plans et maquettes du projet de Barozzi Veiga, retenu à l’unanimité en mai 2026, puis de parcourir les propositions de Grafton Architects, Mikoü Architecture, Moatti Rivière Architecture, OMA, Snøhetta Studio, Wilmotte & Associés Architectes et Riken Yamamoto & Field Shop. Bon à savoir : L'exposition est gratuite pour les Caennais et les moins de 18 ans. Merci de laisser à l'entrée de l'exposition nourriture, boissons, parapluies, objets tranchants ou contondants, poussettes, valises et sacs volumineux, animaux, flash des appareils photos.