Que faire à Ciron ce week-end du 16 au 18 octobre 2026 ?

Programme à venir.

Que vous soyez musicien, chanteur, poète, comédien ou amateur de théâtre, la scène est à vous pour partager vos talents ! Chanteurs, un prompteur avec bande-son est disponible pour vous accompagner. C’est un rendez-vous pour se détendre, découvrir des talents locaux, et profiter d’une ambiance chaleureuse et bienveillante. Rejoignez-nous chaque troisième vendredi du mois (sauf été), que ce soit pour participer ou simplement profiter du spectacle.

Vous y trouverez un large choix de fruits et légumes de saison, cueillis avec soin par des producteurs locaux. Les étals regorgent également de fromages artisanaux, de charcuteries savoureuses, de pains et pâtisseries faites maison, ainsi que de spécialités régionales qui raviront vos papilles.

Une exposition sur le thème de l'alimentation saine et durable vous est proposée pour vous questionner sur votre alimentation à l'occasion de la semaine du goût.

Sous la direction artistique de Jean-Yves Clément, le festival s’attache à faire connaître l’œuvre et la vie de Liszt, véritable phénomène romantique, sous toutes leurs facettes. Durant 6 jours, Châteauroux vit au rythme du compositeur, autour d'artistes de renommée internationale. Récitals, conférences, concerts littéraires, cafés-concerts, concerts-découverte de jeunes virtuoses et masterclasses au sein des académies Liszt d’interprétation et d’improvisation, émaillent le festival. L’édition 2026 sera exceptionnelle ; nous célèbrerons les 25 ans du festival en même temps que les 150 ans de la mort de George Sand, la grande amie de Liszt que le musicien avait visitée par deux fois à Nohant, en 1837, avec Marie d’Agoult, avant de partir avec son piano à la conquête de l’Europe.

Exposition par Frédérique Bard, Georges Goupy et Stéphane Naudin.

L’Ecole des Beaux-arts de Châteauroux métropole présente dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, une exposition de Paul Pouvreau. L’Ecole des Beaux-arts de Châteauroux métropole présente dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, une exposition de Paul Pouvreau. Témoignant d'une invention qui a révolutionné les représentations du réel, la photographie invite ainsi dès son avènement, les artistes impressionnistes à prendre en compte ce nouveau procédé technique dans l’exploration de leur médium. Pour accompagner cet évènement, l’école souhaite présenter la démarche d’un artiste photographe contemporain, qui questionne et réinvente à partir de procédés photographiques, anciens ou traditionnels, comme le Diorama, la prise de vue de studio, le documentaire. Inscrit dans le champ de l’art contemporain, Paul Pouvreau met l’accent sur nos multiples façons de regarder, d’observer, d’interpréter notre environnement, par le filtre des images et des stimuli visuels qui traversent l’espace urbain. Son regard nous invite à un état de perception augmenté, où la déconstruction et reconstruction du point de vue, aboutit à une spatialisation de l’image et à un brouillage des représentations. Offrant des renvois à l’histoire de l’art (portraits, natures mortes, vanités…), il mêle la photographie et l’installation pour interroger le pouvoir des images et leur réelle signification dans un monde normé, codifié et saturé d’images. L'EBACM présentera une exposition de Paul Pouvreau du 1er octobre au 28 novembre 2026. Dans le contexte de cette exposition, l'artiste revisite son travail à l'échelle du lieu, en explorant les thématiques qui traversent son œuvre, à travers des dispositifs immersifs. L'espace de la galerie devient ainsi un terrain d'expérimentation pour explorer à l'échelle de l'image, à partir de grands tirages de types muraux ou sur de grands voiles de tissus, déplaçant le cadre restreint de l'image, à celui plus immersif de l'architecture. En écho à l'histoire de la photographie, l'artiste nous rappelle de manière sous-jacente son intérêt pour le diorama. Ce dispositif spectaculaire d'images peintes éclairées de manière changeantes, développé par Daguerre, résonnent avec des impressions réalisées à même des architectures en carton. Elles interrogent la perception, la fragilité des systèmes et la dimension éphémère des images. Une exposition qui se conçoit comme une expérience singulière, liée au lieu et non reproductible.

Une femme, une vie, mille regards d’enfants pour la raconter. Pour cette exposition, des enfants du monde entier ont été invités à vous présenter George Sand : la femme, l’écrivaine et l’esprit libre qu’elle incarne. Leurs dessins racontent son histoire, ses idées, ses passions, ses héroïnes et héros, son lien profond avec la nature, mais aussi l’inspiration qu’elle continue de susciter bien au-delà de son époque et de son pays. Embarquez pour un voyage sensible et coloré, où la littérature rencontre l’imaginaire des enfants du Monde. Une invitation à découvrir George Sand autrement... à hauteur d’enfant. Avec la participation d'enfants en Angleterre, Afghanistan, Arménie, Bénin, Cambodge, France, Inde, Maroc, Martinique, Népal, Roumanie, Russie,Tadjikistan...