Que faire à Chiddes ce week-end du 5 au 7 juin 2026 ?

Colloque "L'IA et nous : faire société à l’ère de l’IA" Ce colloque offrira à toutes et tous, citoyens curieux (même novices en la matière), une compréhension claire et accessible de l'intelligence artificielle (IA) dans toute sa complexité. Deux jours de conférences, tables rondes, ateliers, débats, formations permettront d’explorer 4 grands domaines où l'IA provoque des réactions allant de la fascination à l’angoisse : l'éducation, l'emploi, l'écologie et la créativité. De nombreux temps d'échanges et de débats permettront aux participants de s'exprimer, partager leurs doutes et leurs attentes.

Rendez-vous sur les terrains d'Equivallée - Accès libre et gratuit Consultez le planning prévisionnel de l'événement sur la page Facebook d'Equivallée Haras National de Cluny ou sur leur site Internet.

La Galerie SUBSTANCE présente « ONIRIQUE » une rencontre sensible entre peinture et sculpture, entre souffle végétal et présence animale. A partir du 5 juin 2026, la galerie réunit deux artistes dont les univers dialoguent avec élégance : l'artiste peintre Marina Taleb et le sculpteur Pierre Voituriez. L’un peint les paysages invisibles de l’âme, l’autre donne au bronze le mouvement fragile du vivant. Ensemble, ils composent un monde onirique où la nature devient langage intérieur. Deux artistes, un même souffle. Marina Taleb, peindre ce qui échappe aux mots Les œuvres de Marina Taleb ne représentent pas simplement la nature : elles en révèlent la mémoire intime. Inspirée par le végétal et l'animal, le silence et la spiritualité, sa peinture ouvre des espaces de contemplation. Pierre Voituriez, sculpter l’élan du vivant On plonge dans l'imaginaire de Pierre Voituriez avec autant de curiosité que d'étonnement pour se laisser happer par le regard improbable d'un renard ou le fou rire d'un lièvre.

L’exposition "La peau du monde" réunit l’écrivain Joël Vernet et le peintre Jean-Gilles Badaire, dont les parcours artistiques se sont croisés et nourris pendant plus de trente ans. Né en 1954 aux confins de la Haute-Loire et de la Lozère, Joël Vernet a construit une œuvre littéraire marquée par le voyage, de l’Afrique de l’Ouest au Sahara, de la Syrie à l’Asie centrale. Publiés notamment chez Fata Morgana ou Lettres Vives, ses livres célèbrent le minuscule et l’immense, l’ici et l’ailleurs. Il a reçu le prix Heredia de l’Académie française en 2021, puis le Grand Prix Robert Ganzo de poésie en 2025 pour l’ensemble de son œuvre. Peintre, dessinateur et écrivain, Jean-Gilles Badaire (1951–2022) a développé pendant plus de cinquante ans une œuvre picturale singulière, nourrie par la poésie et la fréquentation des écrivains. Il s’est imposé à la croisée de la peinture et de la littérature par ses accompagnements, tout en poursuivant un travail central de carnets et de toiles, marqué par l’usage de matériaux pauvres, l’énergie du geste et un attachement obstiné à la figure. Depuis les années 1990, Vernet et Badaire unissent écriture et peinture au fil de livres, carnets et voyages, notamment en Afrique. L’exposition invite à parcourir ces territoires sensibles, entre lieux traversés, mémoire et imaginaire. Exposition en partenariat avec la ville de Cluny et les éditions L’Instant d’Après. Sous la direction artistique de la galerie Capazza, Nançay.

Venez découvrir les peintures de Lipiero, sur le thème "Mes femmes et moi" huile sur toile de lin, expression des émotions, lignes paysages et intérieurs, des postures de personnages, tout en finesse avec des couleurs vives.

Dans la cuisine des Nguyen est le premier long-métrage de Stéphane Ly-Cuong. Né de son spectacle précédent (Cabaret Jaune Citron), ce film est une œuvre hybride et originale : une comédie musicale "pop" à la française qui utilise les codes du théâtre de Broadway pour raconter l'identité, le déracinement et les liens intergénérationnels. L'histoire suit Yvonne Nguyen, une jeune comédienne d'origine vietnamienne qui s'accroche farouchement à son rêve : faire carrière dans le théâtre musical. Mais son quotidien est jalonné d'obstacles. Côté pro, elle fait face aux stéréotypes d'un milieu qui a du mal à l'imaginer en tête d'affiche ("Une Vietnamienne dans une comédie musicale, c’est comme un éléphant qui fait des nems", s'entend-elle dire). Côté cœur, elle vient de quitter un compagnon qui passait son temps à la décourager. Faute de choix, Yvonne est contrainte de retourner vivre en banlieue parisienne, dans sa chambre d'adolescente chez sa mère, "Ma". Cette dernière, très traditionnelle, gère un restaurant asiatique et ne comprend absolument pas les aspirations artistiques de sa fille, qu'elle juge futiles. Elle aimerait la voir embrasser un métier plus stable, se marier ou au moins reprendre l'affaire familiale. C’est finalement dans l'intimité de la cuisine du restaurant, au milieu des vapeurs de bouillons et des recettes de famille transmises de génération en génération, que la barrière du silence s'effondre. À travers la préparation des plats, les deux femmes — qui se comportaient jusqu'alors comme des étrangères — vont apprendre à se raconter, à panser les blessures de l'exil et à s'accepter. Yvonne décrochera-t-elle enfin l'audition de sa vie pour un grand spectacle?

L'heure du conte pour les 6 - 8 ans à la bibliothèque de Dompierre-les-Ormes.

Et si le jardin devenait source d'inspiration ? Dans le cadre du week-end Merveilles d'Ateliers au Jardin, Camille Perreau, artiste plasticienne, invite à poser le regard, ralentir et laisser les mots éclore. Son atelier poétique prend racine au cœur d'un jardin extraordinaire, scénographié pour l'occasion : ruches habitées de décors secrets, suspensions photographiques accrochées dans les arbres, sculptures disséminées dans la verdure et espaces de détente nichés au fil du chemin. Chaque recoin devient une invitation à s'arrêter, observer, ressentir — puis écrire. Guidés par le lieu et ses installations, les participants sont invités à cueillir les mots pour tisser un poème vivant — le leur. Pas besoin d'expérience ni de talent particulier : juste une envie de laisser le jardin parler à travers soi, de prendre le temps de regarder autrement ce qui nous entoure et de mettre des mots sur ce que l'on ressent. L'atelier s'inscrit dans la flânerie poétique proposée tout au long du week-end, qui invite les visiteurs à déambuler librement entre les œuvres des onze artisans exposants, dans le cadre des Rendez-vous aux Jardins, manifestation nationale placée sous l'égide du ministère de la Culture. Ouvert à tous, sans expérience requise. Participation libre.