Que faire à Chézery-Forens en octobre 2026 ?

JazzContreBand célèbre ses 30 ans avec une création exceptionnelle en partenariat avec Jazz à Vienne. Autour d’Erik Truffaz, musiciens franco-suisses unissent leurs forces. Side by Side mêle classique, jazz et improvisation pour une célébration transfront

1ère partie lauréat du tremplin + Vincent Schmidt & Natan Niddam (1ère partie) Erik Truffaz avec l’Orchestre des Alpes & du Léman Pour l'ouverture de la 30ème édition de JazzContreBand, cette éditionest lancée avec une création d’envergure, réalisée pour l’occasion en partenariat avec Jazz à Vienne. Autour du trompettiste Erik Truffaz se réunit un ensemble franco-suisse inédit mêlant musiciens de l’Orchestre des Pays de Savoie et de l’Orchestre de chambre de Genève. La constante d'Erik Truffaz ? L'effet de surprise. Avec Side by Side, le trompettiste suisse renoue avec ses premières émotions symphoniques, naviguant entre classique et jazz, écriture et improvisation. Un projet à la mesure de 30 années de passion ! \*L’Orchestre des Alpes & du Léman rassemble les musiciens de l’Orchestre des Pays de Savoie et de l’Orchestre de Chambre de Genève dans le cadre du projet OAL, soutenu par le programme européen de coopération transfrontalier FEDER France Suisse.

Exposition "talents d'ici" du 12 septembre au 2 octobre à la Grenette de Moirans-en-Montagne. Peinture sculpture, dessins et toutes autres expressions artistiques par des artistes amateurs locaux. Entrée libre et gratuite.

Nouvelle exposition personnelle de Pierre André Ferrand

Double exposition photographique à la Galerie du Boléro Avec Cités délaissées, Jean-Marc Yersin nous plonge dans une vision futuriste où les villes ont progressivement perdu leur fonction et leur attractivité. La révolution numérique a dématérialisé les échanges, le travail et les relations humaines, poussant les individus à se réfugier dans un univers virtuel plus séduisant que le monde réel. Désertées par leurs habitants, fragilisées par les crises climatiques, les pénuries et la dénatalité, les cités semblent figées dans le temps. Pour Mirages, Antoine Roth a travaillé avec un boîtier numérique équipé d’un objectif à longue focale. Il explore les rives du lac Léman, son territoire d’origine et de recherche visuelle. Son regard se porte au loin, vers l’horizon, là où la lumière, l’eau et l’air se confondent. À travers la captation de phénomènes atmosphériques et optiques rares — notamment les mirages —, il interroge la perception et la matérialité du paysage.

« Coulisses en lumière » : L’artisanat d’art au service du spectacle Exposition à l’Atelier des savoir-faire – du 4 avril au 31 octobre 2026 Franchissez le rideau et entrez dans un univers rarement présenté : celui des artisans d’art qui fabriquent la magie du spectacle. Artisans d’art souvent dans l’ombre, mais essentiels : leurs créations donnent vie aux personnages, transforment la matière en émotion et rendent possible le théâtre, l’opéra, le cinéma… ou même la fête foraine. Tout au long de votre visite, vous allez découvrir des pièces uniques, des savoir-faire étonnants et des métiers passionnants. Et surtout, vous allez comprendre que sur scène, rien n’est laissé au hasard. L’artisanat d’art au service du spectacle Dans l’intimité des loges la métamorphose commence et vous voilà déjà plongé dans les coulisses. Vous entrez dans l’univers singulier de l’accessoiriste Sylvie Châtillon, un métier discret mais essentiel à la scène. Par son regard attentif et son sens du détail elle donne vie aux objets qui accompagnent les comédiens et participent à l’histoire qui se joue. Peu à peu se révèle le double visage du spectacle, la représentation sur scène et derrière le rideau l’effervescence de celles et ceux qui fabriquent la magie. Poursuivez votre visite dans l’univers de Sacha Patel, architecte scénographe, où plans, volumes et maquettes racontent la naissance des bâtiments du spectacle. Un peu plus loin vous passez sous un arc-en-ciel géant pour entrer dans l’univers de La Chignole, atelier où bois et métal se rencontrent pour donner forme aux décors. Découvrez également les broderies dorées de Camille Châteauminois et les peintures de Juliette Ritter qui jouent avec les couleurs et les trompe-l’œil pour créer décors et illusions. La lumière prend le relais avec les œuvres de Mylène Billand, maître verrier et marionnettiste, dont les vitraux et dioramas deviennent de véritables décors prêts à accueillir marionnettes et histoires. Juste en face vous pourrez admirer le travail précis de Cécile Larue, perruquière pour le spectacle, le cinéma et l’opéra, dont les coiffes et perruques racontent à elles seules une époque, un caractère, une histoire. Pour compléter cette transformation, les pièces de la Chapellerie – atelier musée du chapeau, réalisées pour le cinéma, montrent qu’un chapeau n’est jamais un simple accessoire. Il affirme une identité, une posture, une époque ! En avançant, vous basculez dans le monde fascinant de l’illusion, avec les maquillages et effets spéciaux présentés par Backstage Dijon. Ils dévoilent les secrets des transformations spectaculaires : vieillir un visage, créer une blessure, inventer un personnage. L’exposition met aussi en lumière des acteurs du territoire et des talents du Jura. La compagnie de théâtre de rue Lauconne en scène dévoile des costumes sur mesure inspirés d’époques anciennes comme d’univers futuristes, présentés dans un décor spécialement imaginé pour l’exposition. À mi-parcours une pause vous attend : prenez place sur les sièges de cinéma pour découvrir un court-métrage d’animation né de la collaboration entre deux jeunes créateurs, Karl Girard pour la musique et Hyppolite Cupillard pour le dessin et le scénario. Le spectacle se poursuit dans l’univers joyeux de la fête foraine avec les créations de Francisque Bailly-Cochet, fabricant de carrousels, où bois, métal et mécanique racontent le mouvement, l’émerveillement et cette magie intemporelle qui fait tourner les manèges… et les regards. Temps forts autour de l’exposition : Pour aller plus loin dans la découverte, des visites guidées de l’exposition sont proposées tous les mercredis à 14h, pendant les vacances d’avril, en juillet et août, ainsi que durant les vacances d’octobre. Accompagné par un médiateur de l’Atelier des savoir-faire, vous êtes invité à prendre le temps d’observer les œuvres, de comprendre les gestes, les matériaux et les métiers présentés, et de saisir les liens subtils entre artisanat d’art et spectacle. D’autres animations, rencontres et temps forts seront proposés tout au long de l’exposition.

Chaque semaine, l’association vous propose de participer à différents ateliers créatifs : macramé, cartes en pailles, couture, tricot, broderie, mais aussi jeux de société suivis d’un goûter partagé.

Cette exposition de l’UNIGE est une invitation à suivre la vie d’un grain de sable. Derrière cette ressource apparemment ordinaire se cachent des réalités souvent méconnues. Cette exposition est une invitation à suivre la vie d’un grain de sable. Façonné pendant des milliers d’années, il circule sur les fleuves, les mers et les routes du monde entier. De matière, il devient ressource, utilisé massivement dans le béton, matériau omniprésent dans nos bâtiments, routes et infrastructures. Mais derrière cette ressource apparemment ordinaire se cachent des réalités souvent méconnues: extraction intensive, paysages dégradés, écosystèmes fragilisés et profondes inégalités sociales et environnementales. Depuis les carrières jusqu’aux villes marquées par la spéculation immobilière en passant par les chaînes logistiques globales, suivre un grain de sable, c’est interroger nos manières de construire, d’habiter et de transformer les territoires. C’est considérer d’autres matériaux plus durables (comme le bois, la terre, la pierre), d'autres pratiques constructives (comme le réemploi) et de nombreuses initiatives plus respectueuses de nos milieux et du vivant.