Chenôve(Côte-d'Or)

La Recyclade est une boutique qui offre des objets de seconde main à tout petits prix, pour que ceux-ci ne finissent pas en déchetterie. On appelle la boutique la caverne d'Ali Baba, car plein de trésors, plein de pépites y sont présentes.

Dégustation sans visite de 3 vins. La sélection de notre équipe vous invitera à comparer des terroirs de manières ludiques et accessibles à tous Par exemple : - 3 vins issus d’un même village et millésime mais de parcelles différentes - 3 vins issus de villages différents mais du même millésimes - 3 vins du même terroir sur des millésimes différents Durée : 30 min

NG PRODUCTIONS, EN ACCORD AVEC NECTAR PRODUCTIONS, PRÉSENTE : ALEX RAMIRES En quelques années, Alex Ramirès s’est révélé comme un véritable show man avec son humour précis, enlevé, énergique qui casse les codes et les clichés sur son passage. Qu’ils concernent la masculinité dans son précédent spectacle « Sensiblement Viril » ou les représentations au cinéma avec son format court « Encore Vous ? » (sur Canal ) ce comédien protéiforme aime l’art de la parodie, du décalage et celui de jouer tout simplement. Comédien, chroniqueur et acteur (“Bonne Conduite” au côté de Laure Calamy, “Fertile” bientôt sur Arte) il est également sur les réseaux sociaux avec ces vidéos de personnages, à la télé en 2025 pour ces chroniques dans C L’HEBDO et sur Radio Nova pour sa série de Sketch audio “Gravissime”Actuellement à l'affiche de son nouveau et fabuleux spectacle PANACHE dans lequel il s’attaque à la confiance en soi. Réservations PMR : reservations@ngproductions.fr

En quelques années, Alex Ramirès s’est imposé comme un véritable showman, avec un humour précis, énergique et résolument moderne, qui bouscule les codes et les clichés. Comédien protéiforme, il explore avec finesse des thèmes comme la masculinité dans Sensiblement Viril ou les représentations au cinéma avec ses formats courts. À l’aise sur scène comme à l’écran, il multiplie les projets entre cinéma, télévision et réseaux sociaux. Actuellement en tournée avec son nouveau spectacle Panache, il s’attaque avec humour et sensibilité à une question universelle : la confiance en soi. Un seul-en-scène drôle, intelligent et percutant, porté par une énergie communicative et un sens du jeu redoutable.

Luiza / FR Inspirée par la nature et ses racines, Luiza chante la vie avec sincérité. Des chansons pleines d’audace, qui mixent langues et cultures pour mieux célébrer la liberté et la puissance de la douceur. En 2026, elle signe son premier album éponyme, un kaléidoscope de pop tropical fait pour danser et s’évader. Entre le succès de « Soleil Bleu », la saudade brésilienne et des touches électro, elle nous embarque dans un voyage solaire et organique à travers le monde. Supa Mana / FR Depuis plus de quinze ans, Supa Mana développe un univers singulier au sein de la scène reggae & dub digitale française. DJ et productrice, elle défend une vision exigeante et engagée du reggae moderne tout en mettant en lumière les nouvelles générations. Après plusieurs EPs et mixtapes, elle signe Double Trouble (2016) puis Dub Siren (2023), un projet mêlant reggae, dub et hip-hop underground. Très active sur scène, elle multiplie les collaborations et les performances en France comme à l’international. Son prochain album est attendu pour 2026.

Un siècle d'architecture en France Un siècle d'architecture en France ---------------------------------- Exposition photographique d'édifices labellisés "Architecture Remarquable Contemporaine" À l’occasion du Bicentenaire de la photographie, de septembre 2026 à septembre 2027, le Réseau des Maisons de l’Architecture présente une exposition photographique itinérante consacrée aux édifices bénéficiant du label Architecture Contemporaine Remarquable, produite en lien étroit avec le ministère de la Culture. Composée d’une soixantaine de photographies représentant 30 réalisations architecturales emblématiques partout en France, cette exposition invite le public à découvrir un patrimoine du XXe siècle et du début de XXIe siècle qui façonne notre quotidien, mais demeure encore largement méconnu. Un regard photographique sur un patrimoine contemporain L’exposition propose de redécouvrir ces édifices grâce au regard de photographes qui révèlent leurs qualités dans les paysages et les usages. Elle s’inscrit ainsi pleinement dans la longue histoire commune entre architecture et photographie, et contribue à donner à voir le regard singulier que les photographes portent sur l’architecture. Une exposition pensée pour voyager Conçue comme une exposition itinérante, elle circulera dans les Maisons de l’Architecture sur l’ensemble du territoire entre septembre 2026 et septembre 2027. Son inauguration aura lieu du 19 au 21 novembre, à l’occasion de la Biennale du Réseau des Maisons de l’Architecture à Poitiers. Elle sera présentée en avant première par les Maisons de l’architecture porteuses de sa production (Maison de l’architecture et des paysages CVL et Maison de l’architecture et de la ville PACA) pour les Journées nationales de l’architecture, du 15 au 18 octobre 2026, à Marseille et à Orléans. Chaque étape de l’itinérance sera enrichie d’une programmation locale : visites, conférences, rencontres ou ateliers pédagogiques permettront d’établir un dialogue entre les oeuvres présentées et les réalités architecturales de chaque territoire. Une démarche collective L’exposition s’inscrit dans une dynamique nationale réunissant les Maisons de l'architecture, les institutions culturelles et les collectivités territoriales qui s’engagent à partager un outil ressources pour valoriser l’architecture contemporaine. Informations pratiques Période d’itinérance septembre 2026 > septembre 2027 Coordination : Réseau des Maisons de l’Architecture Commissariat de l’exposition * Maison de l’Architecture et des Paysages Centre-Val de Loire * Maison de l’Architecture et de la Ville Provence-Alpes-Côte d’Azur Avec le soutien du ministère de la Culture et de l’Ordre des Architectes. Une exposition labellisée Bicentenaire de la Photographie. Contacts presse Réseau des Maisons de l’Architecture : contact@ma-lereseau.org

Le Ballet de l’Opéra de Lyon ravive la flamme de DANCE, classique vertigineux de Lucinda Childs, et fait briller les premiers feux d’une nouvelle pièce d’Alessandro Sciarroni. Le Ballet de l’Opéra de Lyon ravive la flamme de DANCE, classique vertigineux de Lucinda Childs, et fait briller les premiers feux d’une nouvelle pièce d’Alessandro Sciarroni. Créée en 1979 après une série de pièces silencieuses, DANCE frotte l’écriture de la chorégraphe américaine Lucinda Childs à une sublime partition signée Philip Glass. Gestes amples et aériens, goût pour la répétition et les variations, jeu sur les trajectoires, son vocabulaire incarne une modernité stimulante, que l’association avec Sol LeWitt rend plus spectaculaire encore. Pour DANCE, le plasticien a imaginé un dispositif où un film projeté sur écran se fait l’écho fidèle et vertigineux de ce qui se joue sur scène. Ce sens du vertige, Alessandro Sciarroni s’en est souvent emparé, qu’il revisite des danses traditionnelles dans The Collection ou étudie la giration dans TURNING\motion sickness_, deux pièces dansées par le Ballet de l’Opéra de Lyon, avec qui le chorégraphe italien entretient une relation fructueuse. Avec cette création, il approfondit un travail au long cours sur le potentiel du groupe. distribution HØPE Chorégraphe Alessandro Sciarroni Musique Pere Jou & Aurora Bauzà Costumes Ettore Lombardi Lumières Sébastien Lefèvre DANCE Chorégraphe Lucinda Childs Musique Philip Glass Costumes A. Christina Giannini Lumières Beverly Emmons Conception originale du film Sol LeWitt Production Opéra de Lyon

Concert, Chanson pop Luiza / FR Inspirée par la nature et ses racines, Luiza chante la vie avec sincérité. Des chansons pleines d’audace, qui mixent langues et cultures pour mieux célébrer la liberté et la puissance de la douceur. En 2026, elle signe son premier album éponyme, un kaléidoscope de pop tropical fait pour danser et s’évader. Entre le succès de « Soleil Bleu », la saudade brésilienne et des touches électro, elle nous embarque dans un voyage solaire et organique à travers le monde. Supa Mana / FR Depuis plus de quinze ans, Supa Mana développe un univers singulier au sein de la scène reggae & dub digitale française. DJ et productrice, elle défend une vision exigeante et engagée du reggae moderne tout en mettant en lumière les nouvelles générations. Après plusieurs EPs et mixtapes, elle signe Double Trouble (2016) puis Dub Siren (2023), un projet mêlant reggae, dub et hip-hop underground. Très active sur scène, elle multiplie les collaborations et les performances en France comme à l’international. Son prochain album est attendu pour 2026.