Que faire à Châtelain cette semaine du 5 au 11 octobre 2026 ?

De juin jusqu’au début de l’automne, plusieurs journées de courses viendront rythmer la vie du site et rassembler passionnés, curieux et familles dans un cadre exceptionnel, avec le château de la Lorie en toile de fond. Courses de trot et d’obstacle se succéderont tout au long de la saison, mettant à l’honneur des chevaux et des jockeys évoluant sur des pistes réputées pour leur qualité et leur technicité. Chaque réunion hippique promet ainsi un spectacle sportif de haut niveau, accessible à tous les publics. Au-delà des compétitions, les journées organisées à l’hippodrome sont aussi des moments de partage et de détente. L’ambiance familiale, l’accueil assuré par les bénévoles et la proximité avec les professionnels contribuent à faire de chaque rendez-vous une expérience conviviale et authentique. Les visiteurs pourront également profiter du cadre naturel et patrimonial du site pour vivre une sortie originale, entre découverte du monde hippique et plaisir d’une journée en plein air.

Pendant 3 jours, vous apprendrez à concevoir et mettre en place un jardin nourricier inspiré du fonctionnement de la forêt, capable de produire légumes, fruits et biodiversité, tout en régénérant le sol. Ce que vous allez apprendre (sans prérequis) • Comprendre les bases simples de l’agroforesterie syntropique • Associer les plantes pour qu’elles s’entraident naturellement • Organiser votre jardin grâce aux notions de strates et de successions • Mettre en place une parcelle productive avec des techniques accessibles : semis, bouturage, plantations • Utiliser un outil clé de planification pour produire légumes, petits fruits et arbres fruitiers sur le long terme Aucune expérience préalable n’est nécessaire : tout est expliqué pas à pas, avec de nombreux exemples concrets. Un stage pratique, au cœur du vivant. La formation se déroule à l’Oasis Gourmande, à Sainte-Suzanne, sur 5 000 m² de terrain d’expérimentation : Jardin-forêt en agroforesterie syntropique, Potager sur sol vivant enrichi en LiFoFer (Litière Forestière Fermentée), Haies mellifères et fructifères, Rucher écologique, Micro-pépinière. Observez, expérimentez, posez vos questions et repartez avec une vision claire pour créer votre propre jardin nourricier, adapté à votre terrain et à vos envies.

Découverte des produits de la ruche Venez découvrir les produits de la ruche dans les boutiques Famille Mary à l’occasion de l’Api’Week, la semaine dédiée aux métiers et aux produits apicoles : miel, gelée royale, pollen et propolis... Fondée en 1921 en Anjou, Famille Mary est une entreprise familiale française passionnée et engagée. Forte de son savoir-faire apicole, elle œuvre pour le bien-être de tous, tout en protégeant les abeilles et en accompagnant les apiculteurs français.

Rendez-vous du 26 septembre au 18 octobre 2026 à la Galerie l’Aquarelle à Grez-Neuville. Vous y découvrirez les œuvres de France Do, peintre-plasticienne. Une belle exposition à découvrir les week-ends de 14h30 à 18h30. Entrée gratuite.

Plasticien normand, Florent Cordier revisite la statuaire en explorant le dialogue entre matière, lumière et espace. Ses sculptures, réalisées en métal, rotin et fibres végétales, évoquent des silhouettes fragmentées, à la fois massives et légères. La lumière s’immisce dans les interstices, redessinant les formes au fil des heures. Entre arts premiers et modélisations contemporaines, son travail questionne le vide, le mouvement et la présence, invitant le regard à circuler entre abstraction et figuration. www.florentcordier.fr Adresse : 38 rue des Halles Téléphone : 02 43 06 36 25 Site internet : www.facebook.com/maisonbleuecraon La Maison Bleue, galerie d’art municipale, accueille toute l’année des expositions temporaires dédiées aux arts visuels. Horaires d’ouverture : lundi 10h-12h, mercredi-jeudi et vendredi 15h-18h, samedi 10h-12h et 15h-18h, dimanche et jours fériés 15h-18h. ENTRÉE LIBRE. Vernissage ouvert à tous chaque premier jour d’exposition. Détails à l’approche de chaque exposition sur la page Facebook.

Les vêpres sont chantées chaque jour par un chœur différent : Lundi : chœur à voix égales (garçons n'ayant pas encore mué) Mardi : chœur à voix graves (garçons ayant mué) Mercredi : chœur à voix mixtes (l'un des deux chœurs de l'Académie) Jeudi : chœur à voix mixtes (l'un des deux chœurs de l'Académie)

La photographe a reçu le prix Niépce-Gens d’Images en 2024 , elle est aussi lauréate de la commande nationale du CNAP « Réinventer la photographie » du dans le cadre du Bicentenaire. La photographe a reçu le prix Niépce-Gens d’Images en 2024, elle est aussi lauréate de la commande nationale du CNAP « Réinventer la photographie » du dans le cadre du Bicentenaire. Depuis plus d’une trentaine d’années, Anne-Lise Broyer joue avec le médium photographique pour mieux troubler notre perception du monde. Souvent réhaussées à la mine graphite, ses photographies argentiques questionnent notre rapport au vivant, au sensible et à l’intelligible. La littérature est très présente dans ses recherches. Ses séries, telles Le chant de la Phalène ou Le temps est caché dans les plus d’une fleur, portent un regard délicat sur la beauté du monde. Les mots, les images, le dessin sont intimement liés dans son écriture photographique et poétique. « La photographie a mis du temps à trouver sa langue, son vocabulaire propre, avant lui, dessin photogénique, rétine, épreuve. Pour rejouer ce langage encore balbutiant, l’oeil voyage entre deux mondes sensibles, celui du regard (la photographie) et celui de la main (le dessin) ». A l’instar de l’ouvrage éponyme édité par le Jeu de Paume/ Editions Loco, cette exposition se lit comme un livre ouvert sur la richesse de son œuvre. Poèmes signés Emmanuel Laugier.

En partenariat avec le Conservatoire Hélène-Affichard de Sablé-sur-Sarthe À travers la céramique, les élèves en arts visuels interrogent la relation entre surface et profondeur : ce qui protège, ce qui révèle, ce qui marque. La peau est à la fois frontière et mémoire. Elle porte les traces du temps, des gestes, des normes sociales et des désirs d’expression. Que signifie porter ? Que choisissons-nous de montrer ? Que cherchons nous à dissimuler ? Dans le dialogue avec le musée, cette exposition met en lumière la surface comme espace d’expression, où la peau - réelle ou symbolique - devient le support d’une écriture plastique.