Château(Saône-et-Loire)

Votre guide vous attend à l’Office de Tourisme pour une découverte de l'Abbaye de Cluny en 2h. Partir à la découverte de l’abbaye de Cluny, c’est partager mille ans d’histoire et quatorze hectares de superficie. Lors de cette visite, vous vous émerveillerez devant la perspective que vous offre ses portes d’honneur. Puis, vous rentrerez, tel des pèlerins, par cette porte pour rejoindre le musée d’Art et d’Archéologie de Cluny et explorer sa collection lapidaire. A la sortie du musée, se déroulent devant vous les vestiges de la Maïor Ecclesia et son éternel clocher de l’Eau Bénite. Entrez ensuite dans la clôture abbatiale pour parcourir son cloître, le clocher de l’Eau bénite, la chapelle Jean de Bourbon et le fariner. Un parcours qui ne manquera pas de vous surprendre par la démesure de Cluny au Moyen-Age. Réservation en ligne. -> A la suite à cette visite guidée, n'hésitez pas à prévoir un temps optionnel pour profiter librement du site et de ses autres espaces de visite comme le Trésor et le visionnage des films de l’abbaye.

L’exposition "La peau du monde" réunit l’écrivain Joël Vernet et le peintre Jean-Gilles Badaire, dont les parcours artistiques se sont croisés et nourris pendant plus de trente ans. Né en 1954 aux confins de la Haute-Loire et de la Lozère, Joël Vernet a construit une œuvre littéraire marquée par le voyage, de l’Afrique de l’Ouest au Sahara, de la Syrie à l’Asie centrale. Publiés notamment chez Fata Morgana ou Lettres Vives, ses livres célèbrent le minuscule et l’immense, l’ici et l’ailleurs. Il a reçu le prix Heredia de l’Académie française en 2021, puis le Grand Prix Robert Ganzo de poésie en 2025 pour l’ensemble de son œuvre. Peintre, dessinateur et écrivain, Jean-Gilles Badaire (1951–2022) a développé pendant plus de cinquante ans une œuvre picturale singulière, nourrie par la poésie et la fréquentation des écrivains. Il s’est imposé à la croisée de la peinture et de la littérature par ses accompagnements, tout en poursuivant un travail central de carnets et de toiles, marqué par l’usage de matériaux pauvres, l’énergie du geste et un attachement obstiné à la figure. Depuis les années 1990, Vernet et Badaire unissent écriture et peinture au fil de livres, carnets et voyages, notamment en Afrique. L’exposition invite à parcourir ces territoires sensibles, entre lieux traversés, mémoire et imaginaire. Exposition en partenariat avec la ville de Cluny et les éditions L’Instant d’Après. Sous la direction artistique de la galerie Capazza, Nançay.

Un atelier pour découvrir les premiers gestes de la vannerie. Pendant 3h30, vous entrez dans un savoir-faire ancien, précis et profondément manuel : celui du tressage du rotin. Ici, on apprend à construire avec ses mains. À comprendre comment une structure prend forme, comment les brins se croisent et s’assemblent peu à peu. ___ Prerequis : Tous niveaux, réservé aux femmes ___ Déroulé du workshop : Christine vous initie aux gestes fondamentaux de la vannerie à travers la réalisation d’une grande pièce, pensée comme un premier terrain d’exploration du tressage. À partir d’une technique traditionnelle utilisée pour les paniers et les corbeilles, vous réalisez l’une de ses pièces signature : une fleur XXL en rotin. Une pièce décorative, mais surtout un véritable premier pas dans l’univers de cet art ancestral. Le centre de la pièce est construit à partir d’un “fond rond sur croisée”, une technique traditionnelle qui sert également de base à la fabrication des paniers. L’idée est de vous transmettre ces gestes de base, des techniques longtemps transmises de main en main, afin de vous permettre de comprendre comment se construit un panier et de pouvoir expérimenter chez vous en autonomie. Et oui, on est généreux à La Frange ! Petit à petit, vous découvrez comment monter une structure, travailler la tension du matériau et faire naître une forme à partir de simples brins de rotin. Dès le début de l’atelier, chacune choisit ses brins et imagine la taille et la forme de son ouvrage. Autant de possibilités pour rendre chaque pièce singulière. ___ Aucun prérequis n’est nécessaire. L’atelier est accessible aux débutantes, tout en permettant de découvrir de vrais gestes techniques. La séance se termine, comme toujours, autour d’un temps d’échange et d’un goûter préparé maison. ___ À propos de Christine : Christine découvre la vannerie lors d'un stage comme celui qu'elle propose aujourd'hui et peaufine son savoir grâce à d’une reconversion professionnelle. La passion est devenue profession après une formation et l'obtention d'un CAP Vannerie mais surtout par l'apprentissage des gestes ancestraux auprès de vanniers expérimentés. Aujourd’hui, elle travaille le rotin et l’osier dans son atelier à Chapaize, entourée de ses créations, de bottes d’osier et d’outils accumulés au fil de sa pratique. Chez elle, on sent à la fois la rigueur du geste et l’émerveillement intact de quelqu’un qui continue de faire évoluer son métier avec passion.

Venez passer une soirée barbecue pour démarrer le week-end à la guinguette du Lac.

Atelier Ecoprint sur foulard en soie Public : Adulte à partir de 16 ans Durée : 3h Atelier d’Initiation à l’« écoprint ». Vous apprendrez à créer de magnifiques motifs de plantes et des textures colorées sur un foulard en soie grâce à la technique de l’écoprint en teinture naturelle. La technique d’« écoprint » permet de créer des tissus colorés par un processus ludique de positionnement des feuilles et des fleurs sur le tissu, de ballottage, puis de cuisson à la vapeur. On obtient un résultat unique et surprenant, c’est une technique qui demande de l’expérimentation et qui développe la créativité. Au programme : - Identification et récolte des plantes utiles. - Échantillonnage de formes et de couleurs du jardin. - Composition créative : « Impressions » de pétales de fleurs tinctoriales sur foulard de soie ou sur tenture en coton.

Suis les traces de Léonard de Vinci : découvre les propriétés des pigments, crée ta palette de couleur et réalise ton œuvre d’art, à partir de 7 ans.

Hercule Poireau s’est fait carotter son chapeau melon. Aidez-le à retrouver le coupable : pressez-vous le citron pour identifier les suspects, recoupez les informations et annoncez votre ver(t)dict ! À partir de 7 ans.

La chorale Éphémère est un ensemble de 35 chanteurs venus de toute la France, qui se retrouvent une semaine par an, sous la direction de leur cheffe de chœur, Marie Faure, pour chanter et préparer un programme de concert. Ils abordent un répertoire éclectique allant de la période baroque à la musique du 21ème siècle. En 2026, la chorale Ephémère fête ses 15 ans et propose un programme qui invite à la méditation avec une exploration sonore et vibratoire. Il est constitué des pièces qui ont le plus marqué les chanteurs durant toutes ces années, avec des œuvres contemporaines de Arvo Pärt, Ola Gjeilo, Urmas Sisask, mais aussi des œuvres romantiques de Anton Bruckner, Johannes Brahms ou baroques avec des pièces de Claudio Monteverdi, Jan Dismas Zelenka et des chansons de la Renaissance de Clément Janequin et Claude Binchois.