Champs-sur-Marne(Seine-et-Marne)

écrit par Gaëlle Bourges, dans le cadre de Quartiers d'artistes Gaëlle Bourges a l'art de remettre les idées en place ! Dans un geste salvateur et politique, elle retrace le destin de l’une des six cariatides de l’Acropole d’Athènes, victime d’un vaste pillage orchestré par un aristocrate britannique au début du XIXe siècle. C’est l’histoire d’un vol historique : l’enlèvement d’une cariatide soutenant le temple de l'Érechthéion à Athènes, aujourd'hui exposée au British Museum. Malgré les demandes répétées de la Grèce, le musée anglais continue de refuser catégoriquement de restituer la statue, réveillant régulièrement la discorde entre les deux pays. Sous le nom de code OVTR, la chorégraphe Gaëlle Bourges nous raconte cet incroyable rapt, et accompagnée de huit performeur·ses, donne vie à des figures antiques. Dans une sorte de conférence où se mêlent récit du pillage et tubes anglais (des Beatles à Kate Bush en passant par les Sex Pistols, chantés en direct), procession des cariatides et danse « rébétiko » (Grèce oblige), OVTR ouvre notre regard sur une histoire qui entre en résonance avec toutes les collections spoliées et amassées dans les musées occidentaux.

Spectacle mis en scène par Gaëlle Bourges - Quartiers d'artistes #4 Gaëlle Bourges a l'art de remettre les idées en place ! Dans un geste salvateur et politique, elle retrace le destin de l’une des six cariatides de l’Acropole d’Athènes, victime d’un vaste pillage orchestré par un aristocrate britannique au début du XIXe siècle. C’est l’histoire d’un vol historique : l’enlèvement d’une cariatide soutenant le temple de l'Érechthéion à Athènes, aujourd'hui exposée au British Museum. Malgré les demandes répétées de la Grèce, le musée anglais continue de refuser catégoriquement de restituer la statue, réveillant régulièrement la discorde entre les deux pays. Sous le nom de code OVTR, la chorégraphe Gaëlle Bourges nous raconte cet incroyable rapt, et accompagnée de huit performeur·ses, donne vie à des figures antiques. Dans une sorte de conférence où se mêlent récit du pillage et tubes anglais (des Beatles à Kate Bush en passant par les Sex Pistols, chantés en direct), procession des cariatides et danse « rébétiko » (Grèce oblige), OVTR ouvre notre regard sur une histoire qui entre en résonance avec toutes les collections spoliées et amassées dans les musées occidentaux.

Venez fêter Pâques au Parc zoologique de Paris ! Une journée placée sous le signe de la gourmandise, où petits et grands sont invités à participer à des chasses aux œufs ou à assister à des animations ludiques autour de l'univers fascinant des œufs. Au programme des festivités CHASSE AUX ŒUFS MATINALE À l’ouverture du zoo, nous vous donnons rendez-vous aux Clairières pour une chasse aux œufs mémorable, réservée aux enfants de 2 à 5 ans. L'objectif ? Trouver des oeufs de la même couleur dans le temps imparti pour pouvoir repartir avec un sachet de délicieux chocolats. Gratuit sur réservation en ligne uniquement (disponible prochainement). Une réservation par enfant en plus du billet d’entrée. JEU DE PÂQUES Des œufs un peu particuliers ont été dissimulés dans tous le Parc ! Sur chacun d'eux est inscrite une lettre qui vous sera bien utile pour reconstituer le mot mystère. Munis de votre bulletin de participation disponible à l'entrée, participez à cette chasse aux œufs géantes pour tenter de remporter un œuf en chocolat grand format. Un conseil ? Lisez bien votre bulletin pour obtenir quelques précieux indices et n'oubliez pas de le déposer dans l'urne en fin de visite. Bonne chance à tous et toutes ! Activité gratuite, dans le cadre de la visite, conseillé à partir de 6 ans Attention  : le lot sera à venir récupérer en mains propres au Parc Zoologique MUSÉE DE L'OEUF De 11 h à 17 h, rendez-vous aux Clairières pour découvrir notre stand Musée de l'œuf. Participez à des jeux, testez vos connaissances et assistez à des présentations qui vous inviteront à explorer la diversité et les particularités des œufs des animaux.

Du 01 avril au 01 mai, la galerie Maurice Ravel accueille l’exposition du Festival de la photo expérimentale, regroupant 8 photographes audacieux ! Une exposition entre science et poésie. Le CPA Maurice Ravel dispose d’un espace d’exposition artistique surnommé la Galerie Maurice Ravel. Chaque saison, cette galerie accueille plusieurs expositions présentant différentes techniques représentatives de la création artistique actuelle (peinture, dessin, photographie, collage, estampe, création numérique, art urbain, etc.). À travers ces expositions, nous mettons un point d’honneur à offrir à nos publics la possibilité de découvrir l’art sous des formes variées et originales et de rencontrer des artistes aux parcours multiples, notamment à l’occasion des vernissages. Exposition d'avril : « Festival de la photo expérimentale » , du 01 avril au 01 mai 2026 Exposition gratuite en accès libre Depuis ses débuts, la photographie oscille entre science et poésie. Née de découvertes techniques (lumière, chimie, mécanique) elle s’est rapidement imposée comme un langage artistique capable de raconter le monde autrement. Aujourd’hui, à l’heure où les images se multiplient et deviennent spontanées, la photographie expérimentale réaffirme la force du geste, de la recherche, de l’essai, de l’accident créatif. Cette exposition réunit des artistes aux univers résolument éclectiques. Chacun-e explore la matière photographique à sa manière : manipulation de la lumière, détournement des procédés, hybridations, expérimentations argentiques, jeux sur le hasard. Leurs travaux invitent à regarder différemment, à ralentir, à observer les chemins invisibles qui mènent de la technique à l’émotion. La galerie du CPA Maurice Ravel accueille cette diversité avec un esprit ouvert et accessible. Espace d’exposition du CPA Maurice Ravel de la Ligue de l’Enseignement, elle défend une programmation plurielle, attentive aux démarches émergentes comme aux pratiques confirmées. Fidèle à sa vocation d’éducation populaire, la galerie ouvre ses portes aux curieux, aux habitués, aux explorateurs d’images de tous horizons. La Ville de Paris, l’équipe du centre et les artistes, vous invitent à redécouvrir la photographie comme terrain d’expérimentation, de liberté et d’invention tout au long du mois d’avril. Save the date ! 📷 Vendredi 03 avril à partir de 18h : Vernissage en présence des artistes 🥂

Une soirée électro-littéraire avec Guillaume Dustan, Yaël Ohayon, Ixpé & Trash2000. Yael Ohayon est plus qu'une DJ, c'est un "artisan du son" comme le critique JY Leloup aime qualifier le DJ qui arrive à créer des espaces sonores originaux et envoutants. L'approche délibérément Leftfield d'Ygal offre des myriades d'influences au service du beat, du rythme et de la découverte. Ses shows radio sont de véritables perles musicales explorant des univers. Vinyl only DJ 🌸 🎧 Listen DJ IXPÉ (Les Disques du Lobby) est un des artistes les plus en vue de la scène électronique et LGBT en France avec ses soirées Discoquette, son label Les Disques du Lobby et un grand engagement auprès des jeunes artistes et des publics de la fameuse scène club. Ses prises de parole et coups de gueule sur le devenir du métier d'artiste, la situation des collectifs LGBT et la relation avec les publics sont des références. Musicalement, Ixpé embrase la House et tous.tes ses petits et grands développements. Ecoutez son Pride Mix La pièce : Adapté du roman du même nom de Guillaume DUSTAN, ce spectacle immersif nous transporte dans une boîte de nuit gay des années 90. Ambiance sombre, chaude et haletante. Un rendez-vous important et communautaire. Cette soirée mêlant théâtre et clubbing plaira aux amoureux de l'un, de l'autre ou des deux styles. Voir le teaser : ENTRÉE 13 € en prévente 🎟️ Ouverture des portes à 20h Texte Guillaume Dustan | Avec Nicolas Cartier | DJ Didier Léglise | Mise en scène Mirabelle Rousseau | Dramaturgie Muriel Malguy | Création musicale Kerwin Rolland | Costume Brice Wilsius | Répétitrice Sarah Gindre Boudiar | Chorégraphe Leonel Bardot | Conseil chorégraphique Arnaud Pirault | Regard complice Christophe Vix-Gras Le projet est accompagné par Emma Enjalbert - Bonsoir Paris Les textes de Dustan sont éditées chez P.O.L. « LA FOULE DE LA NUIT EST POLIE, PAS COMME CELLE DU JOUR » Guillaume Dustan — auteur Le concours de l’ENA obtenu, Guillaume Dustan, de son vrai nom William Baranès, exerce le métier de juge administratif. En janvier 1990, il apprend qu’il est séropositif. A l’époque, il n’y a pas de traitements et l’annonce sonne comme une condamnation à mort. Il décide de tout plaquer pour devenir écrivain. Il se choisit le nom de Dustan, du nom d’un archevêque anglais, et pour être sûr d’être placé aux côtés de Marguerite Duras dans les bibliothèques. Ses trois premiers livres sont publiés chez P.O.L., cette trilogie, un temps confidentielle, est qualifiée d’autopornographie, par son auteur. Dans ma chambre est publié en 1996, il y décrit des relations homosexuelles non protégées, alors que le SIDA fait rage. Je sors ce soir est son deuxième opus daté de 1997. Enfin Plus fort que moi, l’année suivante, évoque des relations sado-masochistes. Nicolas Pages, publié en 1999, est récompensé par le prix de Flore. Par la suite, il publie pratiquement un roman par an, jusqu’en 2005. Il a également été éditeur et initié la première collection LGBT française : “Le Rayon gay”, chez Baland. Dans ses textes, Dustan le premier a affirmé la singularité de la culture gay, au croisement de l’hédonisme et du politique. Un temps attaquée et réduite à la polémique sur le bareback, l'œuvre de Dustan s’avère désormais être un jalon majeur de la littérature et de la contre-culture Pop des années 1990. Ses influences littéraires sont Marguerite Duras, Bret Easton Ellis, Andy Warhol, Hervé Guibert. Ses textes sont édités chez P.O.L.. Compagnie Le TOC www.letoc.fr🎧 Listen La pièce : Adapté du roman du même nom de Guillaume DUSTAN, ce spectacle immersif nous transporte dans une boîte de nuit gay des années 90. Ambiance sombre, chaude et haletante. Un rendez-vous important et communautaire. Cette soirée mêlant théâtre et clubbing plaira aux amoureux de l'un, de l'autre ou des deux styles. Voir le teaser : Ouverture des portes à 20h Texte Guillaume Dustan | Avec Nicolas Cartier | DJ Didier Léglise | Mise en scène Mirabelle Rousseau | Dramaturgie Muriel Malguy | Création musicale Kerwin Rolland | Costume Brice Wilsius | Répétitrice Sarah Gindre Boudiar | Chorégraphe Leonel Bardot | Conseil chorégraphique Arnaud Pirault | Regard complice Christophe Vix-Gras Le projet est accompagné par Emma Enjalbert - Bonsoir Paris Les textes de Dustan sont éditées chez P.O.L. « LA FOULE DE LA NUIT EST POLIE, PAS COMME CELLE DU JOUR » Guillaume Dustan — auteur Le concours de l’ENA obtenu, Guillaume Dustan, de son vrai nom William Baranès, exerce le métier de juge administratif. En janvier 1990, il apprend qu’il est séropositif. A l’époque, il n’y a pas de traitements et l’annonce sonne comme une condamnation à mort. Il décide de tout plaquer pour devenir écrivain. Il se choisit le nom de Dustan, du nom d’un archevêque anglais, et pour être sûr d’être placé aux côtés de Marguerite Duras dans les bibliothèques. Ses trois premiers livres sont publiés chez P.O.L., cette trilogie, un temps confidentielle, est qualifiée d’autopornographie, par son auteur. Dans ma chambre est publié en 1996, il y décrit des relations homosexuelles non protégées, alors que le SIDA fait rage. Je sors ce soir est son deuxième opus daté de 1997. Enfin Plus fort que moi, l’année suivante, évoque des relations sado-masochistes. Nicolas Pages, publié en 1999, est récompensé par le prix de Flore. Par la suite, il publie pratiquement un roman par an, jusqu’en 2005. Il a également été éditeur et initié la première collection LGBT française : “Le Rayon gay”, chez Baland. Dans ses textes, Dustan le premier a affirmé la singularité de la culture gay, au croisement de l’hédonisme et du politique. Un temps attaquée et réduite à la polémique sur le bareback, l'œuvre de Dustan s’avère désormais être un jalon majeur de la littérature et de la contre-culture Pop des années 1990. Ses influences littéraires sont Marguerite Duras, Bret Easton Ellis, Andy Warhol, Hervé Guibert. Ses textes sont édités chez P.O.L.. Compagnie Le TOC www.letoc.fr

Exposition photos autour de l'allaitement Mille et une tribus - Flora Jimenez et Maria Tribouillard SeinPristi est une galerie de portraits itinérante à destination de lieux de vie tels que cafés, bibliothèques, etc. Pour réinscrire l’allaitement maternel dans le paysage urbain, là où il aurait toujours dû avoir sa place. Le but ? Que plus personne ne se sente gêné en présence d’une femme qui allaite et que les femmes osent allaiter en dehors de chez elles. Pour cela Mille et une tribus a fait appel au don de portrait. C'est aujourd'hui déjà 35 portraits qui composent la galerie.Allaiter en public n’est pas toujours simple : regards des gens, gêne… Nous pensons que ce climat est principalement dû au fait du manque de présence de femmes allaitantes dans l’espace public. L’idée d’une pluralité de petits formats de portraits est de se fondre dans le paysage afin d’amener en douceur l’image de femme allaitante dans l’espace public. Prendre un café dans un lieu d’exposition SeinPristi c’est un peu comme prendre un café avec plein de mères allaitantes. L’objectif étant d’habituer progressivement le regard des visiteurs en les plaçant dans une posture d’abord de curiosité ou surprise puis allant petit à petit vers une sensation plus commune ou banale. Contrairement à de grands formats qui attireraient l’œil en continu, le choix d’exposer via des formats plus petits permet d’aborder le sujet avec davantage de délicatesse et de douceur.

Tout commence un dimanche de printemps. Quatre ami·e·s se retrouvent pour pique-niquer dans un parc. Au départ les esprits sont à la fête, mais la joie laisse rapidement place à l’inquiétude, car une menace invisible plane dans l’air et gronde sous la terre, sans que personne ne parvienne à l’identifier. La nuit suivante, une catastrophe survient et engendre une crise qui s’installe durablement dans le quotidien des personnages. Pourtant, il·elle·s préfèrent en ignorer les conséquences. Saison après saison, on les retrouve dans le même parc, où ils tentent de renouer avec leurs vieilles habitudes. Mais la catastrophe les a changé·e·s et, dès lors, on assiste au dérèglement progressif et irrémédiable du groupe. Après nous, les ruines est lauréat du Grand Prix de Littérature dramatique Artcena 2023.

Une exposition de dessins par La Grande Mêlée. Un vernissage de l'exposition aura lieu le vendredi 3 avril, de 18h à 20h30 à la médiathèque. Danses-dessins est une pratique où l’on danse et l’on dessine, qui réunit des enfants, adolescents et adultes habitant le quartier de Place des Fêtes. S’accorder au rythme et à la géographie du quartier, vivre une démarche de création artistique collective dans toute son exigence et son imprévisibilité, fabriquer un endroit où l’altérité nous permet de construire ensemble et de compter les uns sur les unes et sur les autres ; voilà les contours de danses-dessins depuis 2022. Parce que danses-dessins sait que la rencontre peut être rugueuse autant qu’elle est précieuse, c’est un endroit où nous pouvons vivre avec nos bizarreries, qui deviennent tour à tour sujets de danses, de fatigues, de dessins, d’absences, de rires, de tentatives ou de discussions. Danses-dessins déjoue les frontières de la norme. Danses-dessins fait se répondre les lieux, les gestes, les paroles, laisse apparaître les fragilités et les ressources imperceptibles. Présence régulière, écoute patiente, rencontres informelles, c’est une pratique de proximité. Elle ne juge pas, elle observe. Elle ne soigne pas, elle accueille. Danses-dessins privilégie la lenteur. Pratique relationnelle en tant qu’elle est permise par la relation, elle s’attache aussi à rester du côté de l’expérience. Elle préfère le temps passé ensemble aux recettes et aux protocoles. Elle prend plaisir à vieillir, à apprendre, et n’impose pas de frontière au temps, passé, présent, futur. L’exposition danses-dessins, à l’image de sa pratique, est une collecte et une composition, à partir de l’archive vivante et foisonnante qui naît à danses-dessins, dont vous verrez ici seulement la partie plastique ‒ sa partie dansée malgré tout perceptible à travers les images. Cartographie de vie commune et traces de confiance tissée au fil du temps, nous vous invitons à y cheminer comme on traverse un quartier. Un vernissage de l'exposition aura lieu le vendredi 3 avril, de 18h à 20h30 à la médiathèque. Une exposition présentée par La Grande Mêlée. Instagram : @la.grande.melee