Que faire à Cerville cette semaine du 6 au 12 juillet 2026 ?

Cercles une exposition de l'artiste Fantôme, propulsée par Faisons ça ! Productions avec le soutien de la Ville de Nancy. Fantôme est un artiste tous supports basé à Nancy. Par son art du Trait, des Textures, des Superpositions et de l'Éphémère, il développe un univers visuel introspectif où la mélancolie côtoie la poésie. Dans son travail plastique, Fantôme explore divers médiums, allant de l'illustration traditionnelle à l'installation. Son travail se distingue par un minimalisme narratif et une esthétique épurée. Avec Cercles et son préquelle Avant les Cendres, il présentera des œuvres originales avec pour support ses matériaux de prédilection : le Noir, les textures, l’imaginaire abstrait et l’aventure intérieure de celui qui ose s’y plonger. Conçue pour refléter son univers à la fois onirique et graphique, cette nouvelle aventure poussera son expérimentation de l'abstraction dans une nouvelle dimension.

Les Archives départementales de Meurthe-et-Moselle présentent Bac à sable, l'exposition de la promotion 33 du CERFAV (Centre européen de recherches et de formation aux arts verriers). « Bac à sable : Zone expérimentale où la construction et la création deviennent jeux », c'est ainsi que la promotion 33 du CERFAV présente son imaginaire, « où chaque apprentissage serait le fruit d'une expérimentation ». Les créateurs verriers dévoilent le fruit de deux années de formation, d'expérimentation et de création autour du verre. Chalumeau, soufflage, vitrail et décoration : leurs œuvres offrent un aperçu de la richesse et de la diversité de la création verrière contemporaine. Tout au long de l'été, l'exposition est ponctuée de rencontres avec les artistes, de démonstrations et d'ateliers permettant de découvrir différentes techniques du travail du verre. Le 18 juillet, de 14 h à 18 h, Élise Blarel propose une démonstration de fusing et un atelier découverte le samedi (sur inscription, par téléphone ou par mail). Les 22 et 23 août, de 14 h à 18 h, Roxane Schnell anime une démonstration et un atelier de vitrail le samedi. Les 19 et 20 septembre, de 14 h à 18 h, à l'occasion des Journées européennes du patrimoine, Clara Verrier propose une démonstration et un atelier de vitrail le samedi.

La Fondation Solange Bertrand est ravie de vous présenter l’exposition de l’artiste plasticien Joris Infanti. Nous vous invitons à y venir pour explorer les œuvres de l’artiste. Installations, graffitis non orthodoxes, toiles et volumes, collages sauvages, la mise en forme de ses œuvres recourt à différentes opérations de traitement et de manipulation et traverse des questions de supports, de surfaces et de matériaux. Convoquant des univers où paysages mentaux, espaces réels et fictifs se rencontrent, ses créations faites de figurations libres tendent vers l'abstraction sans jamais l'atteindre et traduisent ainsi sa quête d’un langage universel. Le vernissage de l'exposition aura lieu le 11 juin à partir de 18h30. On vous attend nombreux ! Ouverture sur rendez-vous possible.

Une œuvre picturale pour raconter l’éclosion de la vie. Le collectif Ars Mentis présente « GeneZis », une œuvre picturale immersive composée de 20 panneaux peints à l’acrylique sur toile, intégrés dans une scénographie en trois dimensions. Cette création collective propose une exploration sensible de l’apparition du vivant, de ses forces originelles et de son évolution. Les vingt panneaux forment un récit visuel progressif, comparable à un organisme en devenir, où couleurs, textures et mouvements organiques dialoguent et se transforment au fil du parcours. Chaque étape invite à une lecture renouvelée de l’œuvre, entre matière, énergie et transformation. Pensée comme une expérience spatiale, la scénographie dépasse la simple exposition murale. La déambulation au cœur de l’installation plonge le public dans un environnement évolutif, offrant une approche immersive et multisensorielle de l’origine du vivant. Ars Mentis est un collectif d’artistes, fondé à Nancy début 2024. Il réunit : • Anima, dont les créations sont inspirées par la nature et la lumière • Efya, artisane d’art, dont les toiles sont inspirées par le végétal • Lania Kea, ingénieur reconverti explorant l’intelligence et l’enfance intérieure • Stefan Shema, peintre impressionniste symboliste aux influences musicales et culturelles multiples • Wein, artiste visuelle et photographe dont les œuvres invitent à observer le monde dans ses plus infimes détails.

Pour la 4ème année consécutive, la Plage des deux rives se transforme en espace de détente pour un été rafraîchissant au fil de l’eau. Sur la plage côté Nancy (Prairie de la Méchelle), Le Facteur Musique et L’Autre Canal vous proposent une série de concerts d’artistes régionaux, à découvrir gratuitement en plein air, les pieds dans le sable ! Par le Cookoon

Chimistes, nous le sommes toutes et tous, qu’il s’agisse de se faire cuire un œuf ou d’en faire tout un flan. Pas besoin de blouse blanche ou de tube à essai : une casserole, de l’eau, des pâtes et nous voilà déjà en pleine expérience aux réactions chimiques savoureuses. Grâce à la cuisine de tous les jours, découvrons les astuces scientifiques d’une mayonnaise réussie, le rôle des levures pour faire monter les gâteaux ou l’importance du gras dans le goût de nos plats préférés. Une exposition qui met le cerveau en ébullition et l’eau à la bouche ! Prix du billet d'entrée.

L’exposition Banquet d’images, organisée par de l’École nationale supérieure d’art et de design de Nancy | Ensad Nancy en partenariat avec le Jardin botanique Jean-Marie Pelt et en lien avec la Société centrale d’horticulture de Nancy | SCHN, présente les travaux des étudiantes et des étudiants de 1ère année de l’option Art. Cette année, la thématique abordée concernait notre relation à la consommation de plantes, essentielles à notre survie. En 1825, Jean Anthelme Brillat-Savarin écrit dans Physiologie du goût : « Dis-moi ce que tu manges et je te dirai qui tu es. » Il démontre que nos habitudes alimentaires reflètent nos valeurs, notre culture et nos convictions personnelles. Il met en évidence le lien étroit entre l’identité personnelle et l’acte d’intégrer la nourriture, tout en invitant à penser l’expérience culinaire comme une pratique ritualisée. Sous la conduite d’Andrea Keen, professeure de photographie à l’Ensad Nancy, les jeunes créateurs et créatrices ont été invités à mettre en images ces rapports complexes.

Anna Moreno s’inspire du concept de solastalgie, défini par le philosophe croate Srecko Horvat comme une nostalgie du futur, voire d’un présent en voie de disparition. Au cœur de son projet d’exposition se trouve le delta de l’Èbre, un territoire situé au sud de la Catalogne, un territoire marqué par sa fragilité environnementale, les tensions socio-économiques, sa mémoire historique et les incertitudes qui émergent d’un avenir marqué par l’impact du changement climatique sur cet écosystème spécifique et notamment la montée des eaux de la Méditerranée. Anna Moreno (1984) vit et travaille entre Barcelone et la Haye. Sa démarche, fondée sur la recherche, s’intéresse au caractère inachevé des événements et explore comment fiction, montage cinématographique et pensée spéculative peuvent les réactiver. À travers des films, des installations et des processus collaboratifs, elle interroge la manière dont nos sociétés construisent et projettent leurs futurs. Elle a bénéficié de plusieurs résidences dans de nombreuses institutions internationales dont notamment l’Académie Jan Van Eyck à Maastricht, SASG à Séoul, HIAP à Helsinki, Salzamt à Linz ou Cittadellarte - Fondazione Pistoletto à Biella. Son travail a été exposé au MOCBA (Belgrade), à SAS Geumcheon (Séoul), à 1646 (La Haye) et est actuellement présenté au MACBA, musée d’art contemporain de Barcelone.