Cergy(Val-d'Oise)

Cette nouvelle exposition propose de redécouvrir Alexandre-René Véron (1826-1897), paysagiste proche de l’École de Barbizon qui a peint dans le Val-d’Oise, sur les bords de la Seine, à Auvers et à Pontoise puis à Osny. Les toiles concernant Osny sont présentées de façon permanente dans la salle « Osny vu par les peintres ». Ce nouvel accrochage propose de redécouvrir d’autres grandes compositions qui présentent des paysages dans la tradition de l’École de Barbizon : scènes forestières, bords de rivière, couchers de soleil… Acquises par la Ville dans les années 1995-1996, ces toiles n’ont pas été présentées depuis 2015. Elles ressortent donc des réserves afin d’évoquer les sources d’inspiration que William Thornley a pu avoir à connaître au travers de l’enseignement de ses maîtres, proches eux-aussi, de Barbizon.

Du 12 mars au 11 septembre 2026, le festival international de musique d’Auvers-sur-Oise revient pour son Opus 45. Quarante-cinq ans ! Noces de Vermeil…. un chemin que nous avons tracé et que nous pourrions résumer en une trinité de valeurs inspirant chacune de nos actions : L'Amour… celui qui nous lie à la musique, à l'art, à la nature inspirante d'Auvers-sur-Oise, et bien sûr, à nos artistes et à notre public. Le Bonheur … l'immense joie de partager nos enthousiasmes, nos émotions, nos emportements et nos coups de coeur. La Passion… notre moteur pour découvrir et accompagner les jeunes musiciens et créateurs de talent et les soutenir à l'aube de leur carrière. Les années s’enchaînent et malgré les défis, le Festival a toujours tenu le cap. Cette pérennité est le fruit d'une fidélité sans faille : celle de nos partenaires institutionnels et privés, nos mécènes, notre Fondation, notre Fa'Club et tous les membres du Cercle des Amis du Festival d’Auvers-sur-Oise. Ils sont l’architecture solide qui nous permet toutes les aventures, toutes les audaces et toutes les prises de risque artistiques ; nous leur adressons l'expression de notre gratitude la plus sincère. Ces 45 ans, nous les voulons créatifs et jubilatoires, intenses et sacrés. Des feux d’artifice royaux de Handel jusqu’à son Dixit Dominus, passé, présent et futur rythment sept semaines de fêtes musicales ponctuées par notre ami Thierry Escaich, compositeur invité de l’Opus, parrain de notre orgue, à qui le Festival a passé commande d’un Poème Symphonique pour violoncelle et orchestre sur des tableaux de Renoir et Van Gogh. Cette création mondiale, le 2 juin, s'inscrira dans le cadre prestigieux des 40 ans du Musée d'Orsay. Fidèle à notre ligne artistique qui forge l’esprit du Festival depuis sa création, voix, piano et musique de chambre émaillent les 4 temps de ce 45ème Opus où nos jeunes artistes et grands interprètes, du Prélude au Postlude, mettent à l’honneur des programmes où se répondent tradition et invention. Auvers est musique, Auvers est peinture, Auvers est nature…. une nature omniprésente, source d’inspiration permanente qui nous invite à contempler, à méditer et à créer. L’oeuvre d’Ewa Mazur-Devaux, peintre auversoise invitée, en offrira un bel exemple à travers une exposition présentée dans les lieux chargés d’histoire de notre village d’artistes. Le 45ème Opus s'annonce mémorable ! Nous sommes impatients de vous y accueillir.

Dans le cadre du Printemps de l’Esprit Critique, nous vous invitons à un moment d’échange privilégié en compagnie de Wouter van der Veen, spécialiste reconnu de Vincent van Gogh. Le temps d’une rencontre conviviale, venez explorer les coulisses du marché de l’art et ses enjeux fascinants autour des œuvres de Van Gogh. Comment se construit la valeur d’un chef-d’œuvre ? Qui décide du prix d’une toile ? Entre passion artistique, histoire de l’art et réalités économiques, ce débat promet d’ouvrir le regard et de nourrir la réflexion. Dans une ambiance chaleureuse, autour d’un café, chacun pourra partager ses idées, poser ses questions et confronter les points de vue. Un moment accessible à tous, curieux d’art comme amateurs éclairés, pour exercer ensemble notre esprit critique. Un rendez-vous stimulant où l’art se raconte, se questionne… et se discute.

Voyage musical dans l’Italie du XIVe siècle, aux côtés de Pétrarque et autres amoureux avec le jeune ensemble « La Tresmontaine » .Un concert immersif, sur instruments historiques, ponctué de récits et poèmes éclairant les musiques. Avec : Saraé Durest, chant et récit Léa Drion, vièle Maxime Rabour-Quintin, guiterne Romain Bartkowiak, organetto Le concert est précédé d’une présentation des instruments par les artistes à 19h45

Le Festival de Tréteaux fête ses 20 ans et, à cette occasion, la Cie Théâtre en Stock vous propose quatre spectacles au Forum des arts et des loisirs. Pissarro est né dans les îles et mort à Paris, tandis que Gauguin est né à Paris et mort dans les îles… Il n’en fallait pas plus pour qu’il y ait entre les deux peintres autant de points communs que de différences. Ce texte, cette aventure, c’est l’histoire de leur rencontre, de leur amitié et de leurs colères… De David Lesné. Mise en scène de Jean Bonnet.

*CHAOS* : un spectacle d’impro où vos idées bouleversent l’histoire ! Entre légèreté et folie, ordre et désordre, les artistes transforment vos propositions en un jeu explosif, drôle et surprenant, où l’imprévu semble pourtant écrit d’avance. Un spectacle improvisé où vos idées changent le cours de l’histoire ! Serez-vous capables de semer le chaos ? Un combat à armes imaginaires entre leurs histoires et vos turbulences. Place à vos idées tangentes, vos envies de bazar et votre goût du défi ! Les artistes les engloutiront toutes pour les faire rentrer dans le désordre ! «CHAOS» est un spectacle léger et violent, bordélique et organisé, où soudain tout prend un sens comme par magie. Un coup de bluff réussi qui se révèle et nous montre que même en improvisant, le hasard n’a pas sa place...

Conférence de Pierre Piazza, maître de conférences en Sciences politiques à CY Cergy Paris Université À partir de la fin du XIXe siècle, Alphonse Bertillon fonde à Paris la police scientifique. Une riche iconographie lui permet de valoriser ses inventions dans la presse à grand tirage et de façonner ainsi l’image d’une police efficace et moderne. Jouant aussi un rôle important dans la construction médiatique du fait divers criminel, cette iconographie est, dans le même temps, mobilisée par nombre de journaux pour dénoncer les dangers du "Bertillonnage" comme remède à la criminalité.

Du 13 avril au 30 juin 2026, la Maison de la recherche SHS Annie Ernaux accueille une exposition consacrée à la représentation du crime dans la presse française de la fin du XI Xe siècle, organisée par CY Cergy Paris Université. À travers une sélection de journaux illustrés, de unes spectaculaires, de gravures et d’archives, Meurtres à la une plonge le visiteur dans l’âge d’or du fait divers. À cette époque marquée par l’essor de la presse de masse, les crimes ne sont plus seulement rapportés : ils sont racontés, mis en scène, dramatisés. Le criminel devient une figure publique, oscillant entre monstre social, héros noir et objet de fascination. L’exposition interroge la construction médiatique de ces figures criminelles et met en lumière les mécanismes narratifs et visuels qui façonnent l’opinion. Elle révèle comment la presse participe à diffuser des peurs collectives, tout en répondant à une curiosité croissante pour les affaires criminelles. Entre histoire des médias, culture visuelle et imaginaire social, cette exposition propose une immersion dans un moment clé où information et sensationnel se mêlent, faisant écho à des pratiques médiatiques toujours actuelles. Cette exposition a été conçue et réalisée par Pierre Piazza, dans le cadre des travaux du programme de recherche Criminocorpus, consacré à l’histoire de la justice, du crime et des peines.