Buthiers(Haute-Saône)

MARCHÉS DE PRODUCTEURS LOCAUX Tous les Vendredis de 17h30 à 21h sous les halles place Place de Partenstein Possibilité de restauration

Revivez l’âge d’or des cures thermales bisontines et laissez-vous transporter dans une époque où le bien-être rythmait la vie des visiteurs. Accompagné(e) de notre guide-conférencier, découvrez les fastes des cures : spectacles et animations qui rythmaient la ville, hôtels accueillants et lieux emblématiques où les curistes profitaient de leurs séjours de détente. La visite se poursuit par un passage au Casino Joa, véritable joyau architectural, où vous pourrez admirer de magnifiques vitraux. Entre anecdotes et détails historiques, cette promenade révèle la richesse patrimoniale et culturelle des cures thermales à Besançon. La visite se termine par un arrêt au funiculaire, inauguré en 1897 pour relier la ville basse à la colline de Bregille, symbole de l'ingéniosité urbaine de l’époque.

Ouverture : Mardi au jeudi de 7h à14h, vendredi et samedi de 7h à 18h30, dimanche de 8h à 13h

Mardi au jeudi de 7h à14h, vend et sam de 7h à 18h30, dim de 8h à 13h

Dans un monde saturé d’images où chaque instant peut être capté, partagé et oublié en quelques secondes, il est difficile d’imaginer l’étrangeté radicale que représente la photographie à ses débuts. … Dans un monde saturé d’images où chaque instant peut être capté, partagé et oublié en quelques secondes, il est difficile d’imaginer l’étrangeté radicale que représente la photographie à ses débuts. Lorsque le daguerréotype est présenté en 1839, il bouleverse profondément le rapport des individus au temps. En figeant un instant, la photographie inaugure une nouvelle expérience temporelle. L’instantanéité devient tangible, le passé devient visible, les disparus demeurent présents. Elle offre à chacun un pouvoir de retenir ce qui, jusque-là, échappait à toute saisie : les transformations des villes, les visages des proches, les détails fugaces de la vie quotidienne. Ainsi, comme l’a montré Roland Barthes, toute photographie se lit à travers la formule mélancolique du « ça-a-été », affirmation irrévocable d’un instant à jamais révolu, mais encore perceptible. À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, l’exposition "L'empreinte du temps. Photographier les êtres et les villes au XIXe siècle" initie, à travers les collections patrimoniales bisontines, une réflexion sur cette histoire complexe et sensible du rapport de la photographie au temps et à la mémoire.

Cette œuvre monumentale a été réalisée entre 1929 et 1949 par Amédée Bernardi. Autodidacte, comme le Facteur Cheval, qui a construit son palais à Hauterives, ou Raymond Isidore, surnommé Picassiette, à Chartres, Amédée Bernardi a construit son horloge seul et sans formation préalable. Comme eux, il crée en dehors des cadres académiques. À ce titre, son travail peut être comparé au courant de l’art brut, une forme d’art libre et spontanée, créée par des passionnés qui suivent leur imagination et leur créativité, sans chercher à respecter les normes. Si l’horloge d’Amédée Bernardi n’est pas une œuvre d’art au sens habituel du terme, elle est une création d’horlogerie populaire, singulière et profondément personnelle. De très grande taille, entièrement faite en bois, elle rassemble près de 75 personnages conçus pour s’animer, 50 métiers y sont représentés. Côté technique, elle est composée de 14 cadrans, de près de 20 complications, de 4 poids de 25 kg, de 18 cloches et de 100 roues. L’horloge témoigne ainsi de la patience et de la créativité d’un homme passionné. Avant d’intégrer les collections du musée, l’horloge séjourne dans un centre de restauration à Vesoul. Elle est traitée pour lutter contre une infestation d’insectes xylophages. Pendant près de deux ans, elle est nettoyée, démontée en partie et étudiée. En 1996, elle est transférée à Mamirolle, dans les ateliers de l’entreprise Prêtre, spécialisée dans la fabrication et la restauration d’horloges d’édifices, d’automates et de carillons. L’objectif est de remettre en mouvement les automates et de moderniser le mécanisme grâce à une électrification. Malgré plusieurs essais et démonstrations publiques, les décennies d’utilisation de l’horloge par Amédée Bernardi ont fragilisé l’ensemble. Le projet de remise en fonctionnement est abandonné et l’horloge rejoint les réserves du musée. En 2025, l’horloge est confiée à un élève-restaurateur de la Haute-Ecole Arc de Neuchâtel, en Suisse, sous la supervision d’une restauratrice agréée pour travailler sur les collections des musées de France. L’objectif n’est plus de la faire fonctionner mais de la restaurer pour permettre aux visiteurs d’en admirer la richesse et la complexité. C’est pourquoi l’extraordinaire horloge d’Amédée Bernardi vous est dévoilée pour la première fois depuis plus de 20 ans. Venez vite découvrir l’aventure de cet autodidacte singulier et inventif !

Cette œuvre monumentale a été réalisée entre 1929 et 1949 par Amédée Bernardi. Autodidacte, comme le Facteur Cheval, qui a construit son palais à Hauterives, ou Raymond Isidore, surnommé Picassiette, à Chartres, Amédée Bernardi a construit son horloge seul et sans formation préalable. Comme eux, il crée en dehors des cadres académiques. À ce titre, son travail peut être comparé au courant de l’art brut, une forme d’art libre et spontanée, créée par des passionnés qui suivent leur imagination et leur créativité, sans chercher à respecter les normes. Si l’horloge d’Amédée Bernardi n’est pas une œuvre d’art au sens habituel du terme, elle est une création d’horlogerie populaire, singulière et profondément personnelle. De très grande taille, entièrement faite en bois, elle rassemble près de 75 personnages conçus pour s’animer, 50 métiers y sont représentés. Côté technique, elle est composée de 14 cadrans, de près de 20 complications, de 4 poids de 25 kg, de 18 cloches et de 100 roues. L’horloge témoigne ainsi de la patience et de la créativité d’un homme passionné. Avant d’intégrer les collections du musée, l’horloge séjourne dans un centre de restauration à Vesoul. Elle est traitée pour lutter contre une infestation d’insectes xylophages. Pendant près de deux ans, elle est nettoyée, démontée en partie et étudiée. En 1996, elle est transférée à Mamirolle, dans les ateliers de l’entreprise Prêtre, spécialisée dans la fabrication et la restauration d’horloges d’édifices, d’automates et de carillons. L’objectif est de remettre en mouvement les automates et de moderniser le mécanisme grâce à une électrification. Malgré plusieurs essais et démonstrations publiques, les décennies d’utilisation de l’horloge par Amédée Bernardi ont fragilisé l’ensemble. Le projet de remise en fonctionnement est abandonné et l’horloge rejoint les réserves du musée. En 2025, l’horloge est confiée à un élève-restaurateur de la Haute-Ecole Arc de Neuchâtel, en Suisse, sous la supervision d’une restauratrice agréée pour travailler sur les collections des musées de France. L’objectif n’est plus de la faire fonctionner mais de la restaurer pour permettre aux visiteurs d’en admirer la richesse et la complexité. C’est pourquoi l’extraordinaire horloge d’Amédée Bernardi vous est dévoilée pour la première fois depuis plus de 20 ans. Venez vite découvrir l’aventure de cet autodidacte singulier et inventif !

Aussi drôle que magique, vous passerez un moment inoubliable et fantastique. Son expérience dans les plus grandes émissions de télévision du monde lui permet de gérer le public avec aisance !… Aussi drôle que magique, vous passerez un moment inoubliable et fantastique. Son expérience dans les plus grandes émissions de télévision du monde lui permet de gérer le public avec aisance ! Préparez vous à vous à vivre une expérience unique !