Que faire à Brombos cette semaine du 5 au 11 octobre 2026 ?

Exposition « L’école d’autrefois » du réseaux Canopé – Médiathèque - Gratuit ouvert au public Cette manifestation s'inscrit dans le cadre des 100 ans de l'Office de Tourisme de Forges-les-Eaux. Un anniversaire qui célèbre un siècle d'accueil, de promotion et de passion pour le territoire.

La 6ème édition du festival d’arts visuels IC. ON. IC illuminera l’automne à Amiens du 19 septembre au 17 octobre 2026. Entre art urbain, vidéo mapping et temps forts, pas de doute, vous allez en prendre plein les yeux ! Dédié à la pluralité et à la diversité des arts visuels sur le territoire, le festival IC. ON. IC rassemble une trentaine d’artistes contemporains à travers : Le parcours dédié aux créations dans l’espace public dans le quartier Saint-Leu est visible tout au long de l’année et dévoile des nouveautés courant septembre 2026. Le Video Mapping Festival réalisé par l’association Les Rencontres Audiovisuelles les 16 et 17 octobre 2026. Des temps forts essaimées sur l’espace public. TEMPS FORTS Expositions, rencontres autour de l’art urbain, Micro-Folie et visites guidées du parcours de street art seront proposées dans le cadre de la 6ème édition du festival IC. ON. IC !

Pour sa 23ᵉ édition, le festival Les Photaumnales ouvre la saison nationale du bicentenaire de l’invention de la photographie en France. De retour au Quadrilatère de Beauvais, lieu emblématique de l’événement, le festival propose une programmation placée sous le thème « La Photographie et après ? », explorant les mutations du médium photographique à l’ère de la post-photographie. Inauguration du festival Les Photaumnale 2026, le 26 septembre retrouvez nous sur Beauvais et Clermont. Le 27 septembre une tournée des expositions en bus avec la présence des photographes, départ à la Neuville-en-Hez et arrivé à la Maison Diaphane à Clermont.

Inauguré en juillet 1993, le Musée du Verre de la Vallée de la Bresle est une exposition permanente où l'on peut découvrir toutes les chaînes de fabrication d'un objet en verre ainsi que de nombreuses vitrines. Sur 400 m² de surface, sont développées les différentes techniques de travail de la terre à pot, les compositions de verre, les différentes techniques de fabrications manuelles, mécaniques et semi-automatiques, la recuisson et l'emballage. Ce musée compte une importante collection de flacons de parfumerie de luxe (environ 80% de la production mondiale sont réalisés dans les verreries de la Vallée de la Bresle). Ne manquez les espaces annexes à la visites guidées : Les logements des verriers, l'espace "Verre contemporains" ainsi que l'espace colonial. HORAIRES : Fermé tous les lundis et mardis en période d’ouverture, ainsi que le 1er Mai et le 14 juillet. Basse saison D’avril à juin et de septembre à octobre : > du mercredi au dimanche de 14h à 18h > visite guidée à 14h30 ou 16h Haute saison De juillet à août : > du mercredi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 18h – visite guidée à 10h15, 14h15, 15h30 ou 16h45 ; > du samedi au dimanche de 14h à 18h – visite guidée à 14h15 , 15h30 ou 16h45. Attention, pas de démonstration du souffleur de verre pour la visite de 16h45. Infos : 02 35 94 44 79

Du 4 juillet au 1er novembre, le Jardin des sculptures et Caroline Coppey vous invite à son exposition : l'Unicité de la couleur. Artiste plasticienne contemporaine, experte de Claude Monet, Caroline Coppey est une artiste contemporaine qui travaille la lumière et la couleur depuis 30 ans. Auteure de la thèse "Claude Monet, à l'école de l'œil", elle a exposé ses œuvres dans la Maison de Monet et Argenteuil en 2023 et présente régulièrement ses toiles dans des jardins. Cette année, c'est le Jardin des sculptures qui l'accueille dans la château, la chapelle et les extérieurs. Venez nombreux profiter d'une exposition unique dans le Jardin des sculptures de Bois-Guilbert.

Du 18 avril au 1er novembre 2026, Le Jardin des sculptures et Jean-Marc De Pas présentent "Le Jardin des peintres impressionnistes". Dans un espace dédié du Jardin des sculptures, vous pouvez découvrir 20 bustes en bronze représentant les figures emblématiques de l'époque impressionniste, créés par Jean-Marc de Pas durant les festivals Normandie Impressionniste de 2010 et 2013. Les illustres représentés sont William Turner, John Constable, Camille Corot, Louis-Alexandre Dubourg, Eugène Boudin, Camille Pissaro, Edouard Manet, Edgar Degas, James Whistler, Paul Cézanne, Alfred Sisley, Claude Monet, Berthe Morisot, Pierre-Auguste Renoir, Mary Cassatt, Paul Gauguin, Gustave Caillebotte, Vincent Van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec et Amedeo Modigliani. Quelques panneaux présentent ces artistes et le travail de Jean-Marc de Pas, dans une scénographie composée de rosiers florifères aux teintes délicates et de plantes vivaces légères et colorées, invitant le public à déambuler dans un cadre vivant et accessible. Les artistes peintres de la région et les enseignants du territoire sont invités à venir peindre en plein air sur les chevalets mis à disposition. Venez nombreux faire la rencontre des peintres impressionnistes dans le Jardin des Sculptures de Bois-Guilbert

Du 4 juillet au 1er novembre, le Jardin des sculptures et Caroline Coppey vous invitent à son exposition : l'Unicité de la couleur. Artiste plasticienne contemporaine, experte de Claude Monet, Caroline Coppey est une artiste contemporaine qui travaille la lumière et la couleur depuis 30 ans. Auteure de la thèse "Claude Monet, à l'école de l'œil", elle a exposé ses œuvres dans la Maison de Monet et Argenteuil en 2023 et présente régulièrement ses toiles dans des jardins. Cette année, c'est le Jardin des sculptures qui l'accueille dans la château, la chapelle et les extérieurs. Venez nombreux profiter d'une exposition unique dans le Jardin des sculptures de Bois-Guilbert.

Alors qu’au sous-sol les collections d’archéologie entament leur mue, les anciennes salles consacrées à l’Égypte accueillent pour la première fois l’exposition d’une artiste contemporaine. Le Musée de Picardie invite FLORE qui propose une traversée dans son œuvre égyptienne, mise en dialogue avec des objets de la collection. Artiste photographe franco-espagnole née en 1963, FLORE vit et travaille entre Paris et son atelier à Roye, dans la Somme. Ses travaux se réalisent sur le long cours, souvent lors de voyages. Ils sont acquis et présentés par différents musés prestigieux comme le Petit Palais, la BnF, le Mémorial de Rivesaltes, la Villa Tamaris, le Musée Chopin de Varsovie ou le Sungkok Museum de Séoul ainsi qu’au sein de maisons d’écrivains comme celle de George Sand à Nohant. De son enfance passée en Égypte, FLORE garde un attachement viscéral à ses odeurs, à ses monuments, mais surtout à sa lumière. Quarante ans plus tard, elle est retournée sur les lieux qui l’ont marquée pour en rapporter des images empreintes de mélancolie et de poésie. Ce territoire invisible ne se visite pas : il se traverse. Et l’on comprend alors que l’Égypte, telle qu’elle la convoque, n’est pas un ailleurs. C’est une éternité qui brûle au dedans. Elle réalise elle-même le tirage de ses photographies et ses gestes, proches de ceux des peintres, confèrent à ses images leur poésie toute matérielle. Le Musée de Picardie est ouvert tous les jours sauf le lundi de 9h30 à 18h (11h à18h le week-end).