Brignais(Rhône)

Marché fermier de la Jamayère. Les producteurs vous proposent des produits locaux, pour certains bio ! Légumes, viande de bœuf, agneau, fromage de chèvre, vache, bière, miel et vin ... Ils vous attendent aux beaux jours avec de bons produits locaux.

Théâtre, musique, danse, opéra, cirque... Les Nuits de Fourvière sont dévolues aux arts de la scène et s’attachent, depuis 1946, à faire coexister les disciplines. Les spectateurs, les gradins, le ciel étoilé voilà ce qui fait le sel des Nuits de Fourvière depuis 1946. Chaque été en juin et juillet, le festival redonne aux théâtres antiques leur fonction première de lieux dédiés aux arts du spectacle en mêlant, musique, danse, opéra, théâtre ou cirque. Si à Paris les artistes rêvent de voir briller leur nom à l’Olympia, à Lyon ils se bousculent pour passer aux Nuits de Fourvière ! Plus de 140 représentations de théâtre, danse, magie, cirque, cabaret et concerts pour deux mois de fête aux théâtres antiques de Fourvière et dans la métropole : c’est parti pour une nouvelle édition des Nuits de Fourvière.

"Tous au Restaurant" rend la gastronomie accessible au plus grand nombre en invitant le public à découvrir les restaurants partout en France, avec un menu acheté = un menu offert au sein des restaurants partenaires de l'évènement. L'évènement incontournable de la gastronomie française fait son grand retour ! Après plusieurs années d'absence, "Tous au Restaurant", lancé en 2009 par Alain Ducasse et Laurent Plantier en partenariat avec la plateforme TheFork, revient pour deux semaines de festivités gourmandes, du 1er au 14 juin. Le principe est aussi simple que séduisant : durant cette période, chefs étoilés et nouvelles tables ouvrent grand leurs portes à des tarifs exceptionnels, avec un objectif commun, rendre la gastronomie plus accessible et diversifier leur clientèle. Pour les Lyonnais comme pour les touristes, l'intérêt est double : découvrir des adresses qu'on n'aurait pas forcément osé pousser, tout en profitant d'une invitation offerte pour son convive. Parmi les restaurants qui jouent le jeu cette année à Lyon, on retrouve déjà de belles adresses : - Café Terroir, - Saône, - Les Trois Dômes, - Le Bistrot Têtedoie, - L'Acacia, - Bistrot City Lyon Cité Internationale, - M Restaurant, - Alebrije, - Maison Marguerite - Bocuse, - Le Sully… et bien d'autres encore à venir ! La liste complète des participants et les réservations sont ouvertes au grand public sur TheFork.fr.

Derrière la luette, exposition des artistes Anastasia Simonin et Kazuo Yagi Marsden à la galerie Kommet. Du fond de l’évier à l’intérieur du corps, des canalisations aux organes, les sculptures d’Anastasia Simonin et Kazuo Yagi Marsden rejouent des mécanismes de drainage et d’assainissement, révélant ce qui nous traverse autant que ce que nous rejetons. Les œuvres déplacent des situations familières et les recomposent en ensembles ambigus, où les matières se rencontrent et troublent leur identification. Entre humour, léger dégoût et fascination, les œuvres rendent perceptible ce qui échappe habituellement au regard et font émerger, derrière l’évidence du quotidien, un monde de flux et de résidus. Ces formes ordinaires, déplacées et recomposées, deviennent alors des interfaces, des points de bascule où les choses se rencontrent et se filtrent. Né·es en 1995 et 1996, Anastasia Simonin et Kazuo Yagi Marsden vivent et travaillent à Marseille, où iels développent un travail en duo depuis 2021. Anastasia Simonin est diplômée de l’ESAD TALM Angers en 2019, avant d’intégrer le master Images – cultures visuelles à l’EHESS à Paris. Kazuo Yagi Marsden est diplômé de l’INSEAMM à Marseille en 2020. Leur travail a été présenté au Point Commun (Genève), à l’Institut français de Madrid, à la galerie Prima ou encore à SPF50 (Marseille). En 2026, une de leurs œuvres entre dans les collections du Frac Franche-Comté. La même année, iels sont en résidence à la Villa Belleville (Paris) ainsi que dans le Queyras, à l’invitation de Bienvenue là-haut. Cette exposition fait suite au prix indépendant KOMMET qui leur a été décerné lors du 68e Salon de Montrouge, avec au commissariat : Émilie d’Ornano.

À l'occasion du mois des fiertés, une dizaine d'artistes se réunissent autour d'une exposition collective gratuite, d'une table ronde, d'ateliers participatifs mêlant photographie, dessin, écriture ou drag. À l'occasion du mois des fiertés, une dizaine d'artistes se réunissent autour d'une exposition collective gratuite, d'une table ronde, d'ateliers participatifs mêlant photographie, dessin, écriture ou drag et d'un concert en ouverture et fermeture de l'événement. Le tout, dans un lieu caché, presque secret, La Menuiserie vous propose un espace de découverte, de rencontre et d'expérimentation. Au programme de ces célébrations : Photo Hypersensibilité avec Jordy Grand : un moment pour se voir autrement à travers le portrait en studio, 50€. Linogravure avec Al Arnakoreveur : Graver, encrer, imprimer. Tu repars avec ta plaque de lino et tes impressions. Photomaton avec L'invisible : On tire le portrait en dessin. 3€ - 5€ Photo Imperfectomaton avec Jules Mono : séance portrait argentique pour se regarder avec un œil neuf, apprécier ce qui fait les particularités du corps et du visage, se voir réel et puissant en essayant de se détacher des normes de beauté (habillé ou nu selon l’envie), à partir de 30€. Drag avec Magic Dim, co-fondateurixe du collectif Maison Youplaboom : discussion collective et approche du maquillage, Ouvert à tout et toutes, dans le respect et les paillettes. A partir de 30€. Ecriture avec Éloi Lévêque : Analyses, techniques et pratique pour écrire la diversité hors des clichés ! Venez avec de quoi écrire (papier ou numérique) au prix libre (prix de référence : 20€). Un espace boutique ainsi qu’un atelier gratuit DIY de création de pancartes de pride seront accessibles pendant toute la durée de l’événement.

« Corps & graphies » Effleurement des corps, expansion des âmes, road-movie des formes et ligne de fuite, errance colorée, chemin de traverse musical... Tout est circulation, transgression, voyage au cœur du vivant dans les élans créateurs du plasticien. Guillaume Delorme & l'Atelier Dirigé de Modèle Vivant. Depuis 2001, Guillaume Delorme développe une approche picturale expressive et sensible, fondée sur le plaisir dans l'action. Son ADMV : Atelier Dirigé de Modèle Vivant en musique, réunit élèves, modèles, espace sonore et énergie collective pour générer des performances toujours renouvelées, à la croisée du visuel et du corporel. Cette exposition en est le prolongement : ses élèves y dévoilent leurs « corps & graphies », vibrations infimes, instants suspendus et grands débordements, autant de traces sensibles de l'invisible saisi en acte. La Galerue c’est une galerie avec 5 vitrines visibles uniquement depuis la rue et animée via des expositions artistiques (peinture, illustration, photo, textile...). Elle offre une nouvelle expérience artistique urbaine entre galerie et street-art.

Dans cette époque de crise des relations au vivant, l’exposition s’affirme comme un manifeste esquissant un récit fictionnel où, devenus minoritaires, les humains sont contraints de réinventer des formes de perception et de diplomatie envers la nature. Dans cette époque de crise des relations au vivant, l’exposition « Dystopie Sauvage » s’affirme comme un manifeste mettant en lumière des dynamiques destructrices et esquissant un récit fictionnel où, devenus minoritaires, les humains sont contraints de réinventer des formes de perception et de diplomatie envers la nature. Les six artistes du GrandLarge se sont réuni•e•s pour interroger les nouvelles conditions de notre coexistence et de nos manières d’habiter avec la nature. Avec Alan Croissant, Charlotte Goffette, Jeanne Held, Fantine Lacroix, Suan Müller et Mélanie Planche.