Que faire à Bousse cette semaine du 20 au 26 avril 2026 ?

Cette exposition immersive invite à repenser la ville comme un écosystème durable et végétalisé. Une grande maquette manipulable illustre comment la nature peut transformer le paysage urbain. Jardins partagés, façades végétalisées, toitures cultivées, fermes urbaines ou réaménagement de friches sont autant d’initiatives qui réinventent nos espaces de vie pour les rendre plus habitables et durables. L'exposition-atelier se déroule en trois temps. 1. Découvrir le mur des projets citoyens Une sélection de projets inspirants montre comment des citoyens à travers le monde réinventent leurs cadres de vie. Ces initiatives, illustrées par des photographies, s’organisent autour de six thèmes. Agriculture urbaine, friches aménagées, jardins partagés, toits végétalisés, nature verticale, "guérilla jardinière" 2. Manipuler la matériauthèque Constituée d'une vingtaine d’échantillons de matériaux naturels (pierres, terres de différentes régions françaises), et d’un herbier revisité, la matériauthèque permet aux visiteurs de découvrir par le toucher les matériaux utilisés en architecture et en urbanisme. 3. Construire le plateau-paysage Au cœur de l’exposition, un plateau géant invite les visiteurs à imaginer et construire une ville idéale, transformée par la nature. Avec des modules en bois brut et divers matériaux, ils créent une maquette explorant l’équilibre entre espaces bâtis et espaces verts dans un paysage urbain renouvelé. Des visites-ateliers et des visites flash, gratuites sur inscription, sont proposées tout au long de l'exposition

Né à Beaumont-sur-Sarthe, Albert Maignan (1845-1908) est un peintre académique aux multiples facettes. Les musées d’Amiens et les musées du Mans s’associent à cette occasion pour évoquer la carrière de l’artiste méconnu. Auteur d’une œuvre riche, Albert Maignan peint tant des peintures d’histoire que des décors monumentaux à Paris et en région. Le parcours chronologique et thématique permettra aux visiteurs de se plonger dans l’univers du peintre au temps de la Troisième République (1870-1940). Convoquant tour à tour les grands épisodes de l’histoire et les figures légendaires, Maignan étonne par ses pochades peintes en plein air lors de ses voyages. Ses œuvres de jeunesse sur La Sarthe et Le Mans mettront aussi en lumière son regard sur le patrimoine architectural local, comme la Cité Plantagenêt.

Le vent n’a pas de valise – Paolo Cardona Sensible aux questionnements de notre société sur l’évolution de notre environnement urbain et naturel, Paolo Cardona interroge le visiteur avec son travail de dessin et de photos. Ces œuvres, mises en regard avec une sélection d’objets des collections du musée, nous invitent à penser l’évolution de l’homme au sein de son environnement et comment cette évolution se traduit dans nos espaces de vie. Une réflexion philosophique et poétique sur la place de l’humain dans notre société et dans notre monde.

Artiste invitée Elisa Fache Le musée présente ses collections archéologiques avec une exposition temporaire dédiée. Véritable point de départ de la collection de Joseph Denais, l’archéologie constitue le cœur du musée et reflète la passion de Denais pour les civilisations anciennes locales et étrangères. Momies égyptiennes, bracelets en pierre de plus de 5000 ans ou encore poteries médiévales trouvées au château de Beaufort, l’exposition présente la passion de Joseph Denais pour l’histoire ainsi que ses voyages archéologiques avec une présentation exclusive de photographies anciennes prises par le fondateur du musée. En regard avec ces collections, l’artiste contemporaine Elisa Fache présente son travail autour des vestiges et des traces archéologiques comme un fil rouge dans les salles du musée. Passionnée par les civilisations perdues et oubliées, l’artiste créé des artefacts s’inspirant des trouvailles archéologiques à partir d’objets glanés dans la nature et les métamorphose. Parchemins embaumés dans la cire ou encore écritures mystérieuses et indéchiffrables à partir de végétaux, elle joue avec l’image du vestige archéologique et nous invite à plonger dans son univers feutré. De la galerie d’exposition à la salle des antiquités méditerranéennes, l’artiste présente une quarantaine de créations, dont certaines conçues exclusivement pour l’exposition, dans les vitrines anciennes du musée.

La carrière de Jules Desbois démarre alors qu’il n’a qu’une vingtaine d’années. Une sculpture retient tout particulièrement l’attention du salon de 1875 : Orphée, une œuvre en plâtre qui impressionne autant par sa taille que par sa qualité technique. Ce premier succès, qui recevra un prix ainsi qu’un achat de l’Etat, tombera malheureusement dans l’oubli quelques dizaines d’années plus tard, et sera considérée comme perdue après 1945. Cette œuvre de jeunesse de Desbois a traversé les années presque inconnue de tous jusqu’à sa redécouverte en 2023 à Château-Gontier. Cette exposition explore la jeunesse de Jules-Desbois et présente autant le travail de l’artiste que son évolution au fil du temps grâce à une mise en regard avec les collections du musée Jules-Desbois. Abîmée par le temps, Orphée fera l’objet toute la saison d’une série de restaurations dont certaines ouvertes au public afin de redonner à cette première œuvre de l’artiste, toute sa splendeur.

Se fondre dans le décor, c’est le projet de la série Invisible Jumpers pour laquelle Joseph Ford fait tricoter des pulls sur mesure à la main. Il explore la tension entre l’individualité et la conformité, la consommation de masse et la création artisanale. « Sur les réseaux sociaux, nous voulons affirmer nos différences. En revanche nous subissons tous les mêmes influences et l’homogénéité culturelle se répand de plus en plus vite. Nous nous fondons dans la masse ».

Dès l’ouverture au public du Manoir de La Cour en avril 2016, l’association de reconstitution historique la Confrérie de la Quintefeuille est venue présenter au public la vie quotidienne au début du 15e siècle. L’année suivante, en 2017, étaient créés les Rendez-vous du Moyen Âge, journées d’animation sur des thématiques précises. Loin des clichés dont la période médiévale est affublée, les Rendez-vous du Moyen Âge ont été conçus pour sortir de cette image « moyenâgeuse » et mettre en lumière une période longue, riche, complexe, colorée et passionnante. 59 Rendez-vous du Moyen Âge ont été organisés au Manoir de La Cour depuis 2017, réunissant plus de 10 000 visiteurs, des passionnés d’histoire médiévale aux curieux, en passant par le public en quête d’une sortie divertissante. Cette exposition vous propose de revivre à travers une sélection photographique, 10 ans de reconstitution historique au Manoir de La Cour. L’occasion de découvrir la variété des thématiques et des époques abordées. > En partenariat avec l'A2P72 > Accessible librement dans les jardins du Manoir de La Cour

L’exposition présente les temps forts du vitrail en Sarthe depuis la redécouverte de cet art au Mans au 19e siècle jusqu’aux créations les plus contemporaines. À travers le prisme du verre, vous découvrez en pointillé une histoire du Mans et de son territoire. Les différents maître-verriers, artistes et personnalités qui ont marqué le décor vitré des églises comme de l’architecture civile en Sarthe sont évoqués, ainsi que les secrets de fabrication du vitrail, des recettes de la peinture sur verre de différents ateliers manceaux au 19e siècle.