Que faire à Bourguébus cette semaine du 11 au 17 mai 2026 ?

Du 6 au 13 mai 2026, des comédien·ne·s amateurs investissent la Cité Théâtre et le Studio 24, rue de Bretagne pour une nouvelle édition de La Cité en Mai. Quatre créations sont mises à l’honneur, portées par de jeunes metteur·e·s en scène qui accompagnent et dirigent des groupes de comédien·ne·s amateur·rice·s. Après plusieurs mois de recherches et d'expérimentations, atelier après atelier, ils se jettent à l'eau et présentent leurs travaux ! Et pour clôturer cette semaine de création, un DJ set viendra faire vibrer la dernière soirée.

Conçue dans le cadre du Programme d’Actions de Prévention des inondations (PAPI) des basses vallées de l’Orne et de la Dives, et portée par Caen la mer, l’exposition propose un retour sur cet épisode qui a façonné l’histoire urbaine, sociale et hydraulique de l’agglomération. Aux horaires d'ouverture de la médiathèque

À partir de collectes de sons effectuées dans des jardins en Normandie grâce à l’utilisation d’hydrophones - micros conçus pour enregistrer les sons aquatiques - l'installation compose un paysage acoustique inédit du lieu, à la fois organique, mouvant et profondément sensoriel. Elle prend la forme d’un ensemble de sculptures-aquariums contenant des nénuphars en acier inoxydable, inspirée de la végétation aquatique de plans d’eau. Des sources sonores diffusent dans l’espace une atmosphère immersive. Ce jardin miniature questionne notre rapport à l'eau et la fragilité du vivant. L'exposition est visible du 6 mai au 6 juin 2026 dans l'espace projet de l'Artothèque.

L’atelier Bell’art accueille Joanna Calderwood, artiste normande illustratrice et graphiste en résidence du 13 avril au 5 juin 2026 à Bellengreville. N’hésitez pas à lui rendre visite jusqu’au 5 juin 2026 ! Dans le cadre de sa résidence, deux ateliers créatifs sont proposés aux publics à partir de 10 ans. Le samedi 16 mai, un atelier « Cartes postales » permettra aux participants de réaliser des mini paysages en utilisant des tampons qu’ils auront eux-mêmes créés. À l’aide de feuilles de papier mousse, chacun pourra imaginer, découper et assembler ses formes afin de composer des images originales, puis les imprimer pour créer de petites cartes. Cet atelier, à la fois ludique et créatif, est accessible à tous et ne nécessite aucune expérience préalable. Le mercredi 20 mai, un second atelier sera consacré à la découverte de la linogravure. Les participants apprendront à créer des tampons en gravant des motifs, puis à les imprimer. Le travail s’articulera autour de thématiques variées telles que la nature, les animaux ou encore des formes abstraites. Une attention particulière sera portée à la compréhension des notions de vides et de pleins dans l’image, essentielles dans cette technique. Pour les plus jeunes, des tampons préparés en amont seront mis à disposition afin qu’ils puissent se concentrer sur l’encrage et l’impression. Ces ateliers sont une belle occasion de rencontrer une artiste en résidence, de découvrir des techniques artistiques originales et de laisser libre cours à sa créativité. Les ateliers ont lieu de 10h à 12h à l’atelier Bell’art, sur réservation auprès de la mairie à l’adresse mail contact@mairie-bellengreville.fr ou par téléphone au : 02 31 23 68 38 Gratuit, ouvert à tous, venez nombreux !

THURB est un artiste illustrateur Caennais. Depuis plusieurs années, il s’exprime avec son style pop et coloré sous différentes formes : peinture, illustration, direction artistique, collaborations ou encore live painting. Son travail s’articule autour de créations inspirées de thèmes de son quotidien : le voyage, l’art ou encore ce qu’il ressent. Cette exposition « SOLOSHOW THURB » met en lumière une rétrospective de son parcours artistique et de l’évolution de sa pratique depuis ses débuts. Vous y découvrirez une véritable immersion dans son univers à travers une sélection d’œuvres originales, de peintures, de toys, de livres, de customisations ou encore de ses projets professionnels ou personnels.

Sculpteur et musicien, figure incontournable de la scène artistique française et internationale, Céleste Boursier-Mougenot construit depuis plus de trente ans une œuvre riche où se rencontrent musique, mouvement et éléments. Il distille les sons, extrait le potentiel sonore d’objets non conçus pour en produire, créé des situations qui sont des pièges pour l’écoute et la rêverie, des dispositifs où s’entrecroisent minimalisme et sophistication. À l’invitation du Frac Normandie et du festival Normandie Impressionniste, l’artiste propose un projet généreux en écho à l’architecture de l’ancien couvent du 17e siècle qui abrite le Frac. Il invite à une réflexion sur l’espace du jardin, la perception du paysage et le jeu. Dans la cour du cloître, est érigée – non sans rappeler les kiosques à musique d’antan – la sculpture sonore envolée, ronde de huit balançoires surmontées d’autant de cloches anciennes d’église dont le balancement cadencé par le visiteur en fait résonner les sons. La balançoire est un jeu ou un rituel qui traverse les siècles, de l’Égypte antique aux jardins français du 17e siècle. Symbole du renouveau printanier, elle est aussi envisagée comme un élément marquant le passage de l’enfance à l’âge adulte. "envolée" est arrimée à l’œuvre "plage", vaste étendue de verre de 900m2. Tel un lac de cristal aux effets d’ondulations et de transparence, tout un chacun est invité à s’y projeter et se balader. Les cloches deviennent ici un objet sonore jubilatoire redéployant leur timbre poignant au cœur de ce jardin aride et scintillant pour former une partition de plein air. Si le paysage extérieur peut être contemplé à même la cour, l’expérience perdure à l’intérieur du bâtiment avec l’œuvre "cameraobscura" : sur le principe du dispositif optique de la chambre noire ici augmentée à l’échelle de la salle d’exposition, l’artiste procède en direct au renversement littéral de l’horizon sous le regard du visiteur. Ce dernier, peut se (re)poser un moment sur des balancelles suspendues à la charpente et découvrir comment le son des cloches en révèle aussi l’image. Transporté, il se retrouve le ciel sous les pieds, contemplant à l’envers cette fresque du paysage inversé. Revisitant à sa manière le sujet de la lumière et de sa vibration, chère aux impressionnistes, Céleste Boursier-Mougenot propose une expérience à la fois très contemporaine et intemporelle.

En 2026, la nouvelle exposition du Musée de Normandie tisse le lien entre une histoire récente du château et le regard porté par les photographes sur sa transformation, d’un édifice militaire à un monument historique, aujourd’hui lieu de culture et de patrimoine. Le château de Caen, enclave au cœur de la cité, constitue dans l’urbanisme comme dans l’iconographie un élément à part. Longtemps ignoré par la photographie, comme le sont au 19e siècle les édifices militaires, il devient objet d’attention à la fin de la Seconde Guerre mondiale alors que débute la mue qui peu à peu le transforme en un lieu patrimonial, muséal et touristique. L’exposition est conçue comme un album de photographies du château depuis la première image connue en 1861 jusqu’à aujourd’hui. L’ensemble de 150 œuvres et documents inédits offre un double point de vue : celui des experts — historiens, archéologues, urbanistes — qui produisent une image documentaire normée et celui des photographes qui capturent la matière, la lumière et l’âme du lieu. Ces images reflètent l’identité du château, en perpétuelle redéfinition, et révèlent, à travers ses métamorphoses, l’histoire de cet édifice emblématique. › Exposition réalisée en partenariat avec l’Ardi - Photographies, Association Régionale pour la Diffusion de l’Image en Normandie. Commissariat scientifique : Céline Ernaelsteen, historienne de la photographie chargée de mission pour l’Ardi - Photographies. AUTOUR DE L'EXPOSITION : - Catalogue d'exposition : "Le château des photographes", éditions Octopus, format 21x28 cm, 152 pages, 200 illustrations, 22€. En vente à la boutique de l'exposition (Salles du Rempart). - Pour les familles : "Cherche et trouve" géant, activité « Décalque ton château », mur d’expression, coin lecture, jeux de Mémory pour les enfants non lecteurs, espace photobooth et vidéo. Livret - jeux gratuit pour les 7-13 ans. - Rendez-vous pour tous : Visites commentées, ateliers, stages photos, rencontres avec des artistes photographes.. Accessibilité : -Visites en lecture labiale et traduite en LSF -Visites descriptives et tactiles -Dispositifs en autonomie : livret FALC, parcours de l’exposition traduit ou accessible en LSF, tables multisensorielles autour de 4 œuvres de l’exposition dont les contenus sont accessibles aux 4 types de handicap : moteur, mental, visuel et auditif WEEK-END INAUGURAL Samedi 4 et dimanche 5 avril 2026 >Entrée gratuite pour tous >Visites flash à 14h30, 15h30 et 16h30 (gratuit, dans la limite des places disponibles)

Dans la salle de l'Échiquier du Château de Caen, lieu de haute mémoire de l’épopée des ducs de Normandie, rois d’Angleterre, découvrez le récit de 1000 ans de la ville par la mise en scène spectaculaire d’une plongée immersive dans un monde d’images tissant l’histoire de Caen de 1025 à 2025. À partir du 1er mars 2026 -tous les jours en juillet et août -du mardi au dimanche le reste de l'année -ouvert le lundi de Pâques et lundi de Pentecôte Fermé le 4 avril, le 1er mai, le 21 juin et le 14 juillet. INFORMATION : pas de spectacle immersif du 26 au 28 juin 2026 Horaires -en juillet et en août : 11h-17h tous les jours -le reste de l'année :11h-17h les mercredis, samedis, dimanches et jours fériés ouverts aux publics / 14h-17h les mardis, jeudis et vendredis Durée de la projection : 20 minutes. Tout public, dès 8 ans. L'enfant doit être accompagné d'un adulte. Informations pratiques et retrait des billets en ligne. Ouverture des inscriptions 2 mois avant la date de l'activité. Programmation et modalités pratiques sous réserve de modifications.