Que faire à Bourghelles ce week-end du 16 au 18 octobre 2026 ?

Retrouvez nono grinta en concert ! La Grinta, comprenez la détermination, la hargne ou encore la rage de vaincre… Un trait de caractère qui a été le moteur de la carrière de Nono La Grinta depuis ses débuts. À même pas 20 ans, Noé de son vrai prénom affiche déjà un CV long comme le bras, des millions de vues au compteur et s’érige aujourd’hui en porte-drapeau de la capitale avec son single « Paris ». À l’aube d’un nouveau chapitre de sa carrière, l’étendard du 19eme arrondissement s’affirme comme l’un des rookies les plus versatiles et efficaces de sa génération, destiné à briller !

Vous avez un appareil en panne (appareil électroménager, vêtement, machine à coudre, etc...) et ne savez pas comment le réparer? Nous vous invitons à participer au repair café du 16 octobre. Vous avez un appareil en panne (appareil électroménager, vêtement, machine à coudre, etc...) et ne savez pas comment le réparer? Nous vous invitons à participer au repair café qui aura lieu à la médiathèque. Vous serez épaulé.e par les bénévoles du repair café d'Hellemmes. Une initiative qui permet de lutter contre le gaspillage et de faire des économies ! Inscriptions obligatoires par mail : [repaircafe.hellemmes@gmail.com](mailto:repaircafe.hellemmes@gmail.com)

Pour le public comme pour les comédiens, une expérience pour rire ! L'EXPÉRIENCE THÉÂTRALE Vendredi 16 octobre 2026 | 20h Découvrez la nouvelle comédie de Laurent Ruquier “L’expérience Théâtrale” en tournée ! Cette pièce met en scène 2 acteurs de générations différentes, François Berléand et Max Boublil, pour rire avant tout et pour rendre hommage au théâtre, aux acteurs comme au public. Qui observe qui ? Que se passe-t-il sur scène ? Dans les coulisses ? Dans la salle ? Des superstitions, des règles, des rivalités, des anecdotes, des petits secrets… seront révélés et seront surtout des prétextes pour s’en amuser tous ensemble ! Cette expérience théâtrale devient un vrai moment de bonheur signé Laurent Ruquier. Durée : 1h15 Une comédie de Laurent RUQUIER Mise en scène : Anne BOUVIER Avec : François BERLÉAND et Max BOUBLIL Mention producteur : Richard CAILLAT – Arts Live Entertainment – Fimalac Culture, en accord avec le Théâtre de la Michodière Tarifs : Catégorie 1 – 70 € Catégorie 2 – 64 €

Du 19 septembre au 29 janvier 2027, le Musée du Château de Flers vous invite à découvrir les multiples facettes de l'eau à travers le regard d'artistes contemporains. Du 19 septembre au 29 janvier 2027, le Musée du Château de Flers vous invite à découvrir les multiples facettes de l'eau à travers le regard d'artistes contemporains. L’exposition « Formes d’eau » réunit des artistes locaux qui explorent, chacun à leur manière, les multiples facettes de l’eau. Couleurs, mouvements, biodiversité ou encore jeux de lumière nourrissent leur inspiration et donnent naissance à des œuvres sensibles et variées, parfois créées grâce à l’eau elle-même. Source de vie et de création, les artistes nous invitent à porter un regard nouveau sur la richesse et la fragilité de cette ressource précieuse. Pour les enfants Suis Plouf, la goutte d'eau dans les salles du musée! Réponds à ses questions et apprends avec lui plein de choses sur l'eau et l'importance de la préserver. Des dispositifs participatifs dans l'exposition permettent aussi aux enfants de créer, d'imaginer, de rêver, ... Le 2ème dimanche du mois Chaque 2ème dimanche du mois, le Musée propose un atelier d’arts plastique gratuit et accessible à tous en lien avec l’exposition, sans réservation. Les jours fériés Les jours fériés, le Musée propose un atelier en lien avec l’histoire et l’architecture du château. Pendant les vacances Nous organisons des visites guidées sur réservation. (3€ - 2€ réduit) Plus d'infos ici : https://reservations.villeneuvedascq.fr/event/visites-museeeduchateau Retrouvez toute la programmation ici : https://www.villeneuvedascq.fr/agenda-du-musee-du-chateau-de-flers

Découvrez le premier artiste présenté dans le cadre du programme prospectif "raw" Le LaM lance raw, son nouveau programme dédié à la jeune création. À travers la présentation d'expositions de jeunes artistes contemporains, le musée devient un terrain d'expérimentations : un lieu ouvert, critique et vivant, où dialoguent des récits pluriels. Premier artiste présenté dans le cadre de ce programme, Jessy Razafimandimby, né à Madagascar en 1995, explore la peinture, la sculpture et le dessin, qu'il intègre dans des installations immersives réalisées par assemblage d'objets trouvés. En écho à la collection du LaM - notamment certaines figures majeures de l'art brut - il développe un nouvel ensemble d'œuvres mêlant figures humaines et animales. Inédite, son installation intègre mobilier, fragment textiles et bibelots, en partie chinés à la Grande Braderie de Lille en 2025. Commissariat Grégoire Prangé, Responsable du programme prospectif, des éditions et de la recherche          Jessy Razafimandimby, Keep off the grass (for my beloved son), 2025, acrylic on bed sheet, 46.5 x 38 cm, unique. © Jean-Christophe Lett.jpg

Femmes artistes et tapisserie en Belgique, 1950-1970 L’exposition parcourt le rôle des femmes dans la tapisserie en Belgique entre 1950 et 1970. D’abord licières, elles deviennent créatrices et renouvellent la tapisserie classique. Leurs recherches dès les années 1960 mènent à l’émergence du Fiber Art en 1970, reflet d’une évolution artistique portée par les bouleversements sociaux et le féminisme.

La villa Cavrois Le programme de ce château moderne commandé en 1929 est clair : « air, lumière, travail, sports, hygiène, confort et économie ». Classé monument historique en 1990 grâce à la mobilisation citoyenne, acquis par l’État en 2001, le gigantesque chantier de restauration mis en oeuvre en 2003 par la DRAC Nord-Pas-de-Calais, puis repris en 2008 par le Centre des monuments nationaux, a été achevé en juin 2015.

Discover the first artist presented as part of the "raw" prospective program Le LaM lance raw, son nouveau programme dédié à la jeune création. À travers la présentation d'expositions de jeunes artistes contemporains, le musée devient un terrain d'expérimentations : un lieu ouvert, critique et vivant, où dialoguent des récits pluriels. Premier artiste présenté dans le cadre de ce programme, Jessy Razafimandimby, né à Madagascar en 1995, explore la peinture, la sculpture et le dessin, qu'il intègre dans des installations immersives réalisées par assemblage d'objets trouvés. En écho à la collection du LaM - notamment certaines figures majeures de l'art brut - il développe un nouvel ensemble d'œuvres mêlant figures humaines et animales. Inédite, son installation intègre mobilier, fragment textiles et bibelots, en partie chinés à la Grande Braderie de Lille en 2025. Commissariat Grégoire Prangé, Responsable du programme prospectif, des éditions et de la recherche Jessy Razafimandimby, Keep off the grass (for my beloved son), 2025, acrylic on bed sheet, 46.5 x 38 cm, unique. © Jean-Christophe Lett.jpg