Bondy(Seine-Saint-Denis)

À l’heure où le monde vacille, la chorégraphe Maud Blandel s’inspire de l’œuvre Trois Guinées de Virginia Woolf pour contrer le sentiment d’impuissance, à travers la création d'un trio détonnant. « Selon vous, que peut-on faire pour éviter la guerre ? » À l’heure où le monde vacille, la chorégraphe Maud Blandel s’inspire de l’œuvre Trois Guinées de Virginia Woolf pour contrer le sentiment d’impuissance qui, parfois, nous habite, à travers la création d’un trio détonnant. En 1938, Virginia Woolf écrit _Trois Guinées_, roman épistolaire dans lequel elle démontre comment la guerre est, structurellement, une affaire masculine. Aujourd’hui, alors que les conflits internationaux font rage, Maud Blandel s’empare de ce texte comme point de départ et compose une hallucination collective à trois danseuses, puisant dans les imaginaires psychédéliques pour renverser les structures établies. Dans la lignée de _L’Œil nu_, présenté au TPM en 2024, Maud Blandel poursuit sa recherche autour de la dramaturgie sonore, des relations son/mouvement et des corps intenses, tantôt saisis par le rythme, tantôt sidérés. Dans un flux percussif, ultra-énergétique et désorganisé, où toute tentative de marche au pas est délibérément sabotée, _Same Old Songs_ offre une hétérotopie refusant tout projet guerrier et donne corps, par là même, à un autre futur.

« Selon vous, que peut-on faire pour éviter la guerre ? » À l’heure où le monde vacille, la chorégraphe Maud Blandel s’inspire de l’œuvre Trois Guinées de Virginia Woolf pour contrer le sentiment d’impuissance qui, parfois, nous habite, à travers la création d’un trio détonnant. En 1938, Virginia Woolf écrit Trois Guinées, roman épistolaire dans lequel elle démontre comment la guerre est, structurellement, une affaire masculine. Aujourd’hui, alors que les conflits internationaux font rage, Maud Blandel s’empare de ce texte comme point de départ et compose une hallucination collective à trois danseuses, puisant dans les imaginaires psychédéliques pour renverser les structures établies. Dans la lignée de L’Œil nu, présenté au TPM en 2024, Maud Blandel poursuit sa recherche autour de la dramaturgie sonore, des relations son/mouvement et des corps intenses, tantôt saisis par le rythme, tantôt sidérés. Dans un flux percussif, ultra-énergétique et désorganisé, où toute tentative de marche au pas est délibérément sabotée, Same Old Songs offre une hétérotopie refusant tout projet guerrier et donne corps, par là même, à un autre futur.

À l'occasion d'une soirée partagée, Yasminee Lepe et Delphine Mothes présenterons chacune leur tour leur projet chorégraphique en cours de création, au Regard du Cygne, le lundi 23 novembre à 20:00 À l'occasion d'une soirée partagée, Yasminee Lepe et Delphine Mothes présenterons chacune leur tour leur projet chorégraphique en cours de création, sur le plateau du Regard du Cygne. Rendez-vous lundi 23 novembre à 20:00 pour vivre cette soirée à nos côtés. Under my blood ---------------- Yasminee Lepe Under my blood explore la résistance comme force vitale ; un flux intérieur allant chercher au fond du corps les ressources qui lui permettront de lutter. A partir d’une première version en quatuor, Yasminee Lepe retravaille ici la pièce en solo, faisant de son corps le théâtre d’histoires, de luttes et de paroles tant individuelles que collectives. Nourrie de l’héritage de sa chorégraphe, la pulsation de la danse s’accompagne de sonorités chiliennes traditionnelles et contemporaines, composant ainsi un paysage sonore incarné géographiquement et politiquement. Durée 30 min Natures, petite forme --------------------- Delphine Mothes Avec Natures, Delphine Mothes explore la métamorphose, à la jonction du récit mythologique et du réel. Sur scène, un corps incarne tous les corps et retrace des existences de femmes. Ces figures, mêlant personnages ovidiens et voix contemporaines, nous racontent les mises à l’épreuve qu’elles traversent et les stratégies qu’elles inventent pour continuer à exister. Jouant avec les limites de l’humain et du monstrueux, la pièce pose la question de ce qui se transforme en nous face à la violence du monde et de ce qui, en dépit des changements, persiste malgré tout. Durée 30 min Toutes les informations disponibles sur notre site internet

À l'occasion d'une soirée partagée, Yasminee Lepe et Delphine Mothes présenterons chacune leur tour leur projet chorégraphique en cours de création, sur le plateau du Regard du Cygne. Rendez-vous lundi 23 novembre à 20:00 pour vivre cette soirée à nos côtés. Under my blood, Yasminee Lepe - Compagnie Magna Mater Under my blood explore la résistance comme force vitale ; un flux intérieur allant chercher au fond du corps les ressources qui lui permettront de lutter. A partir d’une première version en quatuor, Yasminee Lepe retravaille ici la pièce en solo, faisant de son corps le théâtre d’histoires, de luttes et de paroles tant individuelles que collectives. Nourrie de l’héritage de sa chorégraphe, la pulsation de la danse s’accompagne de sonorités chiliennes traditionnelles et contemporaines, composant ainsi un paysage sonore incarné géographiquement et politiquement. Durée 30 min Natures, petite forme, Delphine Mothes -PHAENOMENON Avec Natures, Delphine Mothes explore la métamorphose, à la jonction du récit mythologique et du réel. Sur scène, un corps incarne tous les corps et retrace des existences de femmes. Ces figures, mêlant personnages ovidiens et voix contemporaines, nous racontent les mises à l’épreuve qu’elles traversent et les stratégies qu’elles inventent pour continuer à exister. Jouant avec les limites de l’humain et du monstrueux, la pièce pose la question de ce qui se transforme en nous face à la violence du monde et de ce qui, en dépit des changements, persiste malgré tout. Durée 30 min Toutes les informations sont disponibles sur notre site internet Dans le cadre du Festival Signes d'Automne 2026 - au Regard du Cygne

Dans le sillon de leur spectacle Toute une vie sans se voir qui met en scène un opéra pop autour des chansons de Véronique Sanson et Michel Berger, Julie Rousseau et Bastien Lucas continuent leur ... [](https://mothersealmusic.com) Dans le sillon de leur spectacle *Toute une vie sans se voir* qui met en scène un opéra pop autour des chansons de Véronique Sanson et Michel Berger, Julie Rousseau et Bastien Lucas continuent leur exploration de cette correspondance en chansons pour en dévoiler de nouveaux trésors avec cette fois pour but le plaisir simple du concert. Ils partagent ainsi par d'autres titres les coulisses du travail d'arrangement à deux pianos et de la mise en relief de ce dialogue. Une soirée entière de rappels ! "TTT - Télérama Paris" [Facebook](https://www.facebook.com/Touteuneviesanssevoir) [Instagram](https://www.instagram.com/touteunevie_sans_sevoir/) Crédit photo: Rémi Barthas

MAËLLE ONILLON Une quête identitaire de Dakar à Paris. Vous l'avez découverte sur le plateau de The Voice, vous allez maintenant vibrer avec sa musique en vrai ! Un mélange de douceur et puissance, préparez-vous à un voyage à fleur de peau. Actuellement en plein travail sur son premier EP, Maëlle Onillon s'installe sur scène pour une soirée suspendue, chargée en émotions et en sincérité. Un concert intimiste et puissant à ne surtout pas manquer!

Cette soirée plaira aux fans de… Women, Slint & Sonic Youth SHAKING HEAD (22h00) (Art rock - Manchester, UK) Shaking Hand est un trio originaire de Manchester qui compose des morceaux de post-rock longs et envoûtants, joués dans des accordages et des mesures variés, en s'inspirant de l'architecture moderniste, de la scène alternative américaine des années 90 et de l'emo du Midwest. L'ADN musical du groupe s'inscrit dans la lignée de groupes de guitare expérimentaux tels que Women, Slint, Sonic Youth, Pavement et Ulrika Spacek, tout en s'équilibrant avec la sensibilité mélodique de Big Thief et l'intimité dynamique de Yo La Tengo. https://shakinghandband.bandcamp.com/album/shaking-hand https://youtu.be/YOzl1c0pqNU?si=wSJpAz1190pY6kLK La suite de la programmation arrive très vite ! ——————————— Lundi 23 Novembre 2026 Entrée gratuite • Ouverture des portes à 19h00 • Happy Hour de 19h à 20h • Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr ——————————— SUPERSONIC 9 rue Biscornet, 75012 Paris Métro Bastille (sortie rue de lyon)

Cette soirée plaira aux fans de… Women, Slint & Sonic Youth SHAKING HEAD (22h00) (Art rock - Manchester, UK) Shaking Hand est un trio originaire de Manchester qui compose des morceaux de post-rock longs et envoûtants, joués dans des accordages et des mesures variés, en s'inspirant de l'architecture moderniste, de la scène alternative américaine des années 90 et de l'emo du Midwest. L'ADN musical du groupe s'inscrit dans la lignée de groupes de guitare expérimentaux tels que Women, Slint, Sonic Youth, Pavement et Ulrika Spacek, tout en s'équilibrant avec la sensibilité mélodique de Big Thief et l'intimité dynamique de Yo La Tengo. https://shakinghandband.bandcamp.com/album/shaking-hand https://youtu.be/YOzl1c0pqNU?si=wSJpAz1190pY6kLK La suite de la programmation arrive très vite ! ——————————— Lundi 23 Novembre 2026 Entrée gratuite • Ouverture des portes à 19h00 • Happy Hour de 19h à 20h • Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr ——————————— SUPERSONIC 9 rue Biscornet, 75012 Paris Métro Bastille (sortie rue de lyon)