Blanzy(Saône-et-Loire)

À travers les témoignages d’une vingtaine d’habitantes et d’habitants du territoire, l’exposition « En cuisine(S) ! » met à l’honneur les recettes, les souvenirs et les traditions culinaires qui façonnent le territoire. Entre transmission familiale, influences culturelles et histoire de vie, l’exposition raconte comment la cuisine devient un véritable patrimoine vivant, reflet des rencontres et des migrations qui ont marqué notre territoire.

Une immersion ludique et poétique dans l’univers des gnomes Adaptée aux enfants dès 6 ans. À la croisée de la mythologie, de la culture populaire et des enjeux écologiques contemporains, cette exposition propose un voyage sensoriel à travers quatre univers des gnomes : la maison, le jardin, la forêt et la quête du chaudron d’or. Le parcours interactif invite à s’interroger sur notre rapport à la nature et à l’imaginaire. Tout au long de l’exposition, Muguette, jeune gnome curieuse et un tantinet rebelle vous dévoile certains secrets de son peuple. De l’origine des gnomes, aux décorations de jardin d’habitant(e)s de notre territoire il n’y a qu’un pas… de gnome. Pour compléter l’exposition, partez à la quête du chaudron d’or en famille dans les jardins de la villa. Un jeu de piste familial pour découvrir les représentants du petit-peuple.

Anne Mallet expose ses toiles dans le lieu la Baraque, petit lieu d'exposition, et reçoit du public sur rendez-vous. Peinture figurative, collages, photos, photo montages.

Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie (2026-2027), l’Académie François Bourdon (AFB) propose une exposition intitulée « Photographie et Sciences. Témoins des mondes industriels », dans son… Dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie (2026-2027), l’Académie François Bourdon (AFB) propose une exposition intitulée « Photographie et Sciences. Témoins des mondes industriels », présentée dans son Pavillon de l’Industrie. Elle vise à mettre en valeur les liens entre pratiques scientifiques et usages photographiques, depuis le XIXe siècle jusqu’à nos jours. Le fil conducteur de l’exposition est de raconter la photographie comme outil scientifique autant que comme témoin des mondes industriels, en mettant en avant une identité forte ancrée dans le patrimoine industriel du territoire du Creusot, illustrée par les collections de l’AFB, tout en s’inscrivant dans le cadre général du bicentenaire de la photographie lié à la première image réalisée par Nicéphore Nièpce, _Point de vue du Gras_. A travers une scénographie construite autour de quatre thématiques, le parcours progresse du plus technique et fondateur (L'invention, la matière, le mouvement) vers le plus contextuel et humain, ancré dans le territoire creusotin.

Une structure qu’on n’a encore jamais vue pour une performance qu’on ne reverra pas de sitôt. C’est un singulier objet qui trône au centre du plateau de 3D : une courbe de bois contrainte par une ligne métallique – sorte d’arc à taille humaine à l’intérieur duquel on peut se loger, grâce auquel on peut se balancer et sur lequel on peut frapper pour en extraire de graves et sourdes vibrations sonores. Cirque acrobatique, musique concrète et théâtre muet : en associant ces trois dimensions promises par son titre, 3D nous fait chavirer.

« Un photographe ne nous offre pas une simple fenêtre sur le monde, mais une lucarne sur sa sensibilité. Il éveille sans figer, célèbre sans flatter, révèle en regardant. Alors, quelque chose en nous s’ouvre : le sens profond du verbe aimer. La photographie est « écriture de la lumière ». Hervé Nègre en incarne le geste : il écrit avec le vivant, avec l’émotion. Sa vision dépasse la surface ; elle crée un dialogue entre visible et invisible, entre profondeur et apparence. Le végétal, le minéral, l’animal s’y répondent, se métamorphosent. Une fleur contient l’univers, un rocher devient feuilleté du monde. Libéré des clichés, le regard découvre des liens secrets et des résonances inattendues. Hervé Négre nous invite à ralentir, à accueillir le monde en nous, à entrer dans l’imaginaire et la mémoire. Tout dialogue, tout est relié. Depuis cinquante ans, son œuvre ne délivre pas une leçon : elle ouvre un chemin. Croyez en ce que vous voyez. Vibrez, vivez. Soyez. Et la lumière sera. Et elle éclairera l’humanité. » Ingrid Astier

« De la peinture au rouleau … Déroulée au retour d’un long chemin de Bourgogne en Ombrie, de Cluny à Assise en passant les Alpes. De la peinture passée des pieds à la main, guidée par les yeux et la tête en six longues bandes colorées, dessinées. Mixture et confusion des images de la route, des jours et des soirs, de toutes les rencontres, des arbres, des gens, de bêtes petites et grosses, paisibles ou agitées, des murailles splendides, des tours et mille clochers, des fresques cachées aux sombres églises, du minuscule et du grandiose, des cailloux et des ruisseaux, de la pluie et du soleil. Le format linéaire , en phylactère, me restitue le mouvement perpétuel de la marche, l’enchainement confondu des impressions multiples du chemin. Peindre, dessiner ou marcher sont des gestes qui se rejoignent dans le même mouvement : c’est avancer encore. L’image est finie mais la pensée qu’elle embarque ne s’arrête pas, comme la marche. » Jean-Louis Ducerf

Au Creusot, découvrez les extérieurs du château de la Verrerie, ancienne cristallerie transformée en résidence de prestige par la famille Schneider, les maîtres de forges du Creusot. Vous verrez la cour d'honneur, les terrasses donnant sur le parc, le jardin à la française, ainsi que certaines salles réservées autrefois à la réception des invités de marque de la famille Schneider : la salle à manger et le Petit Théâtre. En fonction des évènements organisés au château, certaines parties intérieures pourront exceptionnellement ne pas être visibles, le parcours sera alors adapté. Départ de l'Office de Tourisme.