Que faire à Bezinghem ce week-end du 16 au 18 octobre 2026 ?

Bal chanté pour les petits pieds Rotules Rhapsody ---------------- Bal chanté pour les petits pieds C’est quoi un bal chanté ? C’est comme un bal folk pour les grands, mais en chantant. Des chansons et des danses traditionnelles pour 60 petits pieds (30 enfants) à partir de 5 ans et jusqu’à pas trop grands (mais on accepte les grands pieds s’ils sont légers). Ouvrez le bal ! Mettez vos bras en liance et… Sautez, dansez, embrassez qui vous voudrez ! Rondes, tresses, jeux dansés, ces petites ritournelles, souvent, les parents les ont chantées quand ils étaient enfants. Voici l’occasion de les transmettre à leurs enfants. Chanter c’est aller à la rencontre de l’autre, entrer en communication. C’est un véritable langage qui participe au développement de l’enfant, à l’éducation à la sensibilité, à l’expression et à la créativité. Une guitare, une voix, on n’attend plus que vos pieds pour danser ! Lien vers la bande annonce : https://youtu.be/y3EOuf36bBI?si=bbq8l9TIuTiIxR1z Public familial à partir de 4 ans Durée : 1h Conception, chants : Nadine DEMAREY Musique : Philippe CARPENTIER Production : (Cléobadie Productions) Mille mots contes et musique Crédit Photos : Cléobadie Productions

Vendredi 16 Octobre 2026 de 17h à 19h ---------------------------------------------------------- Atelier Repair Café organisé par l’association Association Trécustel : apportez vos objets en panne et apprenez à les remettre en état avec l’aide de réparateurs bénévoles. Atelier ouvert à tous ! Pôle Associatif Jean Levisse, Trépied Renseignements et inscriptions : 06 34 68 93 28 trecustel62780@gmail.com

Semaine Wellness Une semaine pour explorer la numérologie comme outil de connaissance de soi. Les participants pourront découvrir la signification des nombres, mieux comprendre leurs cycles de vie Sur inscription, dans la limite des places disponibles

Exposition Galerie O.Y.A.T. - Philippe Henssens Rendez vous au 26 Avenue de la Concorde

Depuis les années 1990, l'artiste Aglaia Konrad photographie les processus urbains dans diverses métropoles. Telle une archéologue, elle se plonge dans la signification des diverses couches dont est … Depuis les années 1990, l'artiste Aglaia Konrad photographie les processus urbains dans diverses métropoles. Telle une archéologue, elle se plonge dans la signification des diverses couches dont est constituée la ville, depuis le choix des matériaux jusqu’à l’idéologie qui le sous-tend. L’installation s’articule autour de sa nouvelle série dédiée à la Boekentoren à Gand. Le titre, Umbau, qui en allemand signifie transformation, changement, renvoie à la fois à la rénovation récente de cet immeuble emblématique et au processus de création de l’artiste : de la construction à la déconstruction et vice-versa. Umbau invite le public à porter un regard nouveau sur (l’histoire de) l’architecture. B.T. comme Boekentoren, la tour des livres. Aglaia Konrad a été invitée en 2021 par l’Université de Gand à explorer la Boekentoren, suite à la réouverture de celle-ci. L’emblématique bâtiment d’Henri Van de Velde, fleuron du modernisme en Belgique a en effet été restauré par les architectes Robbrecht et Daem en collaboration avec BARO, SumProject et Barbara Van der Wee architects. Aglaia Konrad a décidé de documenter le bâtiment d’une manière singulière. Pour la première fois de sa carrière, elle use ici des filtres d’un incontournable logiciel de photographie numérique afin d’accentuer la pureté des lignes de cette architecture remarquable. Aglaia Konrad habite et travaille à Bruxelles. Elle a étudié et a ensuite été professeur à l’académie Jan Van Eyck, Maastricht et enseigne à la LUCA School of Arts, Bruxelles. Son oeuvre a été exposée dans de nombreux pays, dont le Museum M, Leuven, le Stedelijk Museum Amsterdam, Le Bal à Paris, et documenta X, Kassel. Cette série vient de rentrer dans les collections du Frac Grand Large et sera présenté pour la première fois en région.

En explorant 26 thématiques, de A comme APO à Z comme ZAC Beaurepaire en passant par I comme Intervilles, T comme tabac… les Archives municipales de Boulogne-sur-Mer vous convient à un voyage dans un… En explorant 26 thématiques, de A comme APO à Z comme ZAC Beaurepaire en passant par I comme Intervilles, T comme tabac… les Archives municipales de Boulogne-sur-Mer vous convient à un voyage dans un temps pas si lointain mais toutefois dépaysant… les années soixante-dix ! Cette décennie marquée par les crises économiques et les nombreux licenciements fut aussi celle de profonds bouleversements sociétaux, technologiques et culturels. Elle est aussi celle de la couleur ! Couleurs des vêtements, du papier-peint, des véhicules et surtout couleurs qui rejaillissent sur les pellicules des nouveaux appareils photographiques qui remplacent – du moins dans le cocon familial – le beau mais triste noir et blanc. Boulogne 70’s, c’est faire un retour en arrière avec plaisir et/ou nostalgie pour se rendre compte d’un irrémédiable basculement de la société vers un autre parangon : le nôtre !

L’École-musée consacre une exposition à la Cité technique nationale Édouard-Branly, créée en 1964 et qui a marqué une étape importante dans l’histoire de l’enseignement à Boulogne-sur-Mer. Plongez-vous dans cette époque, à un moment où l’enseignement professionnel prend une place nouvelle et où la mixité fait son entrée dans les établissements. Exposition visible du 29 avril au 18 décembre 2026.

On évoque souvent le concept de temps dans la création d'une œuvre d'art. Une photographie, elle, semble ne durer qu'un fragment de seconde. Née de procédés lents, elle a progressivement conquis l'illusion de l'instantanéité. Pourtant, cet instant cristallise une accumulation invisible : des trajectoires humaines, des lieux traversés, des hasards saisis, des décisions mûries, des attentes patientes – et des mouvements. Le Musée du Touquet-Paris-Plage-Édouard Champion présente MOMENTUM, première exposition personnelle de David Beyonder. Réunissant quinze années de création photographique, cette exposition retrace l'évolution de son regard et de sa pratique, à travers un parcours aussi sensible que rythmé. Au fil des salles, le visiteur découvre la diversité des territoires explorés par l'artiste. Qu'il photographie des athlètes dans l'un des moments les plus importants de leur vie, des œuvres dans l'espace public, des figures de notre époque ou des artistes en pleine création, David Beyonder s'attache à ce qui affleure derrière l'image immédiate. Au-delà des œuvres, des gestes ou des performances, son regard se porte sur les trajectoires humaines : celles d’hommes et de femmes qui ont marqué leur discipline, déplacé les limites de leur art, et parfois porté leur langage à un niveau rarement atteint. Son regard ne cherche pas à figer un sujet, mais à révéler ce qui se joue autour et en lui : une tension, un état, une présence humaine, un fragment de temps. MOMENTUM a été conçue comme une symphonie en plusieurs mouvements. Chaque salle s'intitule « MOUVEMENT », faisant écho tant à la structure musicale qu'aux gestes et aux instants captés dans les photographies. Le visiteur est invité à circuler comme on écoute une œuvre : en laissant les images dialoguer entre elles, dans leurs correspondances, leurs silences et leurs résonances. Accessible par son approche sensible et intuitive, MOMENTUM s'adresse à tous les publics. Le parcours offre à chacun la liberté d'entrer dans les œuvres selon sa propre expérience, tout en proposant plusieurs niveaux de lecture. L'exposition devient ainsi un espace de transmission et de réflexion sur l'image photographique contemporaine que l'on soit initié ou non.