Que faire à Bettlach ce week-end du 26 au 28 juin 2026 ?

Formation théorique et pratique en apiculture amateur pour tout adulte intéressé (à partir de mi-mars et pendant toute la saison apicole) - possibilité d'acquérir une ruche entreposée au rucher-école de Wahlbach avec suivi personnalisé pendant un an

Une bulle d'évasion végétale mixant plusieurs styles de jardin. Une ode à l'art des jardins. Une petite pépinière sera accessible en fin de visite pour repartir, si vous le souhaitez, avec quelques végétaux produits sur place. "Le jardin des Mil'feuilles est un jardin qui nourrit le corps et l'esprit. C'est un jardin d'art et d'essai, où j'observe, multiplie, contemple et comprends le végétal, ainsi que ce qui l'entoure, depuis 2016. Il évolue continuellement au gré des saisons et des différents travaux que j'effectue. Perché à 590 m d'altitude, dans un écrin de verdure du Jura alsacien, il s'étend sur un peu plus de 3000 m². C'est un jardin inspiré des jardins naturalistes, des jardins-forêts (nourricier), ainsi que des jardins japonais et anglais." Les animaux ne sont pas acceptés. Le jardin par sa déclivité et l'étroitesse des allées n'est pas accessible aux personnes en fauteuil. De Mai à fin Aout : Tous les Vendredis, Samedis et Dimanches de 14h30 à 18h30 (visite libre) + jours fériés. 2 Week-ends de Fermeture prévus (probablement les derniers week-ends de mai et d'août)

Pendant tout l'été, venez vous rafraîchir et vous restaurer au bord de l'eau dans une guinguette éphémère tenue par le restaurant La Table de Michèle. La guinguette est fermée en cas de mauvais temps.

Produite par la Collectivité européenne d'Alsace, cette exposition présente de manière accessible et synthétique l'originalité du droit local des cultes et illustre l'histoire alsacienne et française des liens entre pouvoir politique et religions, principalement le protestantisme. Cette expositon, qui ne se veut pas exhaustive, a pour ambition de permettre au plus grand nombre de saisir les fondements du Droit Local des cultes en Alsace et en Moselle et de questionner sur son évolution.

L’exposition Flux et Carnaval est l’occasion de travailler à nouveau avec le collectif Scale que nous avions accueilli lors du FIMU 2025. Pour l’occasion, le collectif proposera 2 installations lumineuses, sonores et cinétiques aussi poétiques que l’était l’installation Hulahoop. Flux Très sollicitée depuis 5 ans, Flux parcourt les scènes musicales et les évènements artistiques en tout genre à travers le monde. Sa forme mutante, modulaire et innovante lui confère un succès incontesté. La multiplication formelle des lignes lumineuses couplées à un contrôle exigeant de la motorisation permet à Scale de s’amuser avec de subtiles variations de phases, de vitesses et d’amplitudes pour sculpter un objet organique et tangible… Adaptable à son environnement, Flux redessine ce qui l’entoure et propose un spectacle avant-gardiste, ludique et poétique dans lequel la chorégraphie lumineuse dialogue intimement avec la musique. Carnaval Avec Carnaval, le collectif sort des sentiers habituels et de ses habitudes pour explorer une nouvelle façon de créer avec la lumière dynamique. La composition graphique de Carnaval est aussi une référence aux codes néo-futuristes visuels des années 60 et 70 du siècle dernier. Son design est plat, mais il semble volumétrique. Outre le design dynamique, l’écriture de la lumière porte la majeure partie de la narration du spectacle proposé. La lumière est la transcription visuelle parfaite de la musique. L’objet s’anime et le spectateur contemple cette poésie naissante.

L'exposition Tempesta est une réflexion sur la sculpture contemporaine en tant que pratique complexe et puissante, qui joue un rôle particulier dans le contexte artistique actuel. Elle se révèle être un médium aux liens extrêmement variés entre la forme, l'image, le son, l'espace et le corps, permettant une expérience à la fois spontanément sensorielle et intellectuellement stimulante. L'art devient ainsi un véritable lieu d'expérience. Tempesta rassemble des œuvres d’artistes contemporains majeurs tels que Julius von Bismarck, Josh Kline, Jos Näpflin, Vittorio Santoro, Tenant of Culture, Andreas Waldmeier et Annie Wan Lai-kuen. Ni purement contemplatives ni directement narratives, ces œuvres, d’une grande précision formelle, sont des installations engagées qui laissent la place à une confrontation active avec le présent ; elles s’inscrivent avec assurance et avant-gardisme dans un contexte marqué par de multiples crises sociales, des menaces existentielles et des défis globaux. Un programme varié de performances et d’événements accompagne l’exposition, invitant des publics de tous âges à s’engager, à participer et à entrer en dialogue.

La Chambre d’agriculture Alsace, les Communautés de communes Sundgau et Sud Alsace Largue reconduisent le concours photos grand-public amateur, adossé au concours des Pratiques agro-écologiques prairies et parcours. Ce concours photo vise à sensibiliser le grand-public au rôle multifonctionnel joué par les prairies. Le concours est ouvert à tout photographe amateur domicilié sur les territoires des collectivités citées. Le concours se déroule du 1er mai au 31 juillet. Chaque participant peut présenter 1 photo, horodatée et géolocalisée, d’une résolution comprise entre 3 et 10 Mo. La limite de dépôt des dossiers de participation est fixée au vendredi 07 août 2026. Toutes les photos seront exposées lors de la remise des prix du concours agricole Prairies Fleuries, et publiées sur les réseaux sociaux des organisateurs. Récompenses pour les 3 premiers : des bons d’achat d’une valeur allant de 50 à 150 €.

L’exposition « Les puits disparus » vous invite à redécouvrir autrement le bassin potassique alsacien à travers le regard du photographe Thomas Ermel. En noir et blanc et en argentique, ses photographies révèlent des lieux où les anciens puits de mine ont totalement disparu du paysage. Aujourd’hui transformés en parkings, champs agricoles ou espaces du quotidien, ces sites portent encore les traces discrètes d’une histoire industrielle profondément ancrée dans le territoire. Là où s’élevaient autrefois les chevalements, symboles emblématiques de l’activité minière, l’artiste capture une absence devenue presque invisible. Les clichés contemporains dialoguent avec des photographies issues des collections du Musée de la Mine et de la Potasse, réalisées dans les années 1950 et 1960, à l’époque où les Mines De Potasse d’Alsace rythmaient la vie de toute une région. Cette confrontation entre passé et présent offre une immersion sensible dans l’évolution des paysages et dans la mémoire collective du bassin potassique. À travers cette exposition, c’est toute l’histoire humaine et industrielle d’un territoire qui refait surface. Un parcours émouvant qui invite à regarder différemment ces lieux familiers et à mesurer l’empreinte laissée par des générations de mineurs et d’habitants. Présentée dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie, l’exposition rappelle aussi toute la puissance de la photographie comme témoin du temps, entre mémoire, patrimoine et création artistique.