Bellefond(Côte-d'Or)

Concert, Rock Ghinzu / BE Ghinzu s’est formé à l’aube du nouveau millénaire, autour de John Stargasm, rejoint par Mika Hasson à la basse, Greg Remy à la guitare, Jean Waterlot à la guitare et aux claviers, et Antoine Michel à la batterie. En façonnant l’indie rock selon leur vision artistique, Ghinzu trouve sa place avec son premier album « Electronic Jacuzzi », avant de connaître un large succès critique avec « Blow » (2004), puis « Mirror Mirror » (2009). Dix-sept longues années plus tard, Ghinzu annonce « W.O.W.A ». Les rois belges du rock indé défendront ce nouveau disque à La Vapeur le 16 octobre prochain !

Après 17 ans d’attente, Ghinzu revient avec W.O.W.A, un nouvel album qui ouvre un nouveau chapitre pour le groupe belge. Depuis 2000, leur indie rock mêle énergie, intensité et expérimentations, de Electronic Jacuzzi à Mirror Mirror.

L’art actuel de Federica Nadalutti, issu du lyrisme abstrait, s’exprime maintenant selon les pures règles du minimalisme et s’écarte de tout affectif, pour retrouver l’essentiel d’un art où le plus est le moins et le moins le plus. Ses artifices sont basés sur plusieurs principes, tels que la série, les combinaisons et les variations de formes pures. Les structures qui portent son oeuvre sont élémentaires, réalisées avec des matériaux simples et monochromes. Le déséquilibre est un équilibre qui se place autrement. C’est la forme qui choisit sa place, sa stabilité “instable” dans l’espace, par son poids et son volume. Tous les éléments ici, cherchent à décrire des espaces libres, inattendus, un peu en déséquilibre, comme des choses posées en vitesse au passage, qui auraient trouvé une position dans une mise en place presque arbitraire par l’artiste. Réalisée dans des simples et ordinaires matériaux (carton, plexiglas, plâtre, bois aggloméré, acier laqué) ou tracée au crayon, l’œuvre cherche avant tout à mettre de côté sa dimension subjective. Pour autant, si la main de l’artiste est sans affect, comme absente, le corps du spectateur, lui, est souvent engagé puisque pour apprécier l’œuvre dans sa totalité, il doit déplacer les sculptures ou se déplacer autour d’elles et donc charger son d’impressions personnelles, de subjectivité en somme. Philippe Renaud

95 ans de passion artistique : L'ESSOR ouvre une nouvelle page de son histoire avec Paul Day, invité d'honneur Dijon accueillera prochainement la 95? édition du Salon de L'ESSOR, l'un des plus anciens rendez-vous artistiques de Bourgogne. Depuis près d'un siècle, L'ESSOR rassemble des artistes aux sensibilités diverses autour d'une même ambition : faire découvrir la création contemporaine au plus grand nombre et favoriser la rencontre entre les artistes et le public. Si le Salon de L'ESSOR est reconnu pour accueillir des artistes confirmés, il s’est récemment donné une nouvelle mission : offrir une visibilité à de nouveaux talents. Cette nouvelle édition réunira 41 artistes présentant plus de 175 œuvres : peinture, sculpture, art digital, dessin, techniques mixtes… Une diversité qui témoigne de la richesse de la création artistique régionale et de la volonté de l'association de défendre toutes les formes d'expression. Le Salon aura l'honneur d'accueillir le sculpteur britannique Paul Day comme invité d'honneur. Figure majeure de la sculpture figurative contemporaine, reconnu pour ses impressionnants bas-reliefs monumentaux installés dans de nombreux espaces publics à travers le monde, Paul Day présentera une sélection de ses œuvres et ira à la rencontre du public. Sa présence confère à cette 95? édition un rayonnement exceptionnel.

Discussion - Russie, 2022. Gleb, chef d’entreprise prospère, vit avec sa femme Galina et leur fils dans une ville de province. Il se retrouve confronté à des problèmes professionnels croissants, da...

Compagnie La Multiple Un spectacle-enquête interactif mêlant théâtre, archéologie sous-marine, piraterie et musique en direct Invité en tant que bénévoles de l’expédition archéologique, le public part en pleine mer à la recherche de l’épave du bateau de deux femmes pirates légendaires : Ann Bonny et Mary Read, membres de la bande de Jack Rakham jusqu’à leur arrestation en 1720. Sur le bateau des archéologues, la vie collective est rythmée par les recherches et les plongées. Peu à peu, morceaux d’épaves et objets oubliés remontent à la surface et avec eux, les deux femmes et leur époque… Par leur audace, leur combattivité, leur nécessité d’aventure et leur goût de la vie en bande, Ann Bonny et Mary Read inspirent, donnent envie de dépasser et vaincre tout ce qui entrave pour voir les choses en grand et à plusieurs, avec le cœur qui palpite et des vents puissants dans les poumons. Nous les célébrerons à travers cette création interactive qui se veut éclairante, sensible et joyeuse, mêlant théâtre et musique en acoustique et en direct (banjo, violon, cajón, chant...). Durée estimée du spectacle : 1h30 Tout public à partir de 12 ans * Texte Béatrice Bienville pour la compagnie La Multiple * Mise en scène Marion Chobert * Avec Lucile Dirand, Cantor Bourdeaux, Laure Seguette et Louise Baechler * Création musicale Daniel Scalliet * Scénographie Caroline Oriot * Lumière Pauline Guyonnet * Costumes Cécile Choumiloff * Régie générale Louise Baechler * Administration & production Aurélie Cognard * Diffusion Agnès Pichois

Le déséquilibre est un équilibre qui se place autrement. C’est la forme qui choisit sa place, sa stabilité “instable” dans l’espace, par son poids et son volume. L’art actuel de Federica Nadalutti, issu du lyrisme abstrait, s’exprime maintenant selon les pures règles du minimalisme et s’écarte de tout affectif, pour retrouver l’essentiel d’un art où le plus est le moins et le moins le plus. Ses artifices sont basés sur plusieurs principes, tels que la série, les combinaisons et les variations de formes pures. Les structures qui portent son oeuvre sont élémentaires, réalisées avec des matériaux simples et monochromes. Le déséquilibre est un équilibre qui se place autrement. C’est la forme qui choisit sa place, sa stabilité “instable” dans l’espace, par son poids et son volume. Tous les éléments ici, cherchent à décrire des espaces libres, inattendus, un peu en déséquilibre, comme des choses posées en vitesse au passage, qui auraient trouvé une position dans une mise en place presque arbitraire par l’artiste. Réalisée dans des simples et ordinaires matériaux (carton, plexiglas, plâtre, bois aggloméré, acier laqué) ou tracée au crayon, l’œuvre cherche avant tout à mettre de côté sa dimension subjective. Pour autant, si la main de l’artiste est sans affect, comme absente, le corps du spectateur, lui, est souvent engagé puisque pour apprécier l’œuvre dans sa totalité, il doit déplacer les sculptures ou se déplacer autour d’elles et donc charger son d’impressions personnelles, de subjectivité en somme. Philippe Renaud

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Dijon : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Dijon, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/dijon-21