Basses(Vienne)

En collaboration avec une artiste graveuse de Poitiers Ateliers d’initiation aux techniques de gravure

Christine Morin nous explique "La peinture est un outil simple, direct et révélateur mais aussi une sorte de creux, de silence et de pénombre. Regarder la surface, suivre les idées, attendre, entendre, être à l’écoute. Tenter de trouver ce point intime d’équilibre et de justesse… La recherche que je poursuis en peinture et installations peut s’apparenter à une contemplation. Contemplation, respect et curiosité, je tente de partager cela." François Chauvin se présente ainsi "Je suis mon propre courant, curieux de la pulsion, de vie et curieux de la manière dont elle nous pousse à nous élever. Rebelle radical, à la poursuite de la beauté et du sacré, j’aime offrir un point de vue décalé à travers des techniques que je réinvente. J’utilise trois supports pour révéler le cheminement de cette pulsion de vie : Le tuffeau et l’ardoise, L’osier et L’image. Vernissage à 18h30

Le musée Rabelais dévoile un nouveau parcours permanent pour découvrir l'écrivain sous un jour actuel. Explorez son œuvre humaniste et son génie de la langue française à travers des collections enrichies. Des géants aux idées, un voyage fascinant dans l'univers rabelaisien, étonnamment moderne et éclairant pour notre époque.

Carte blanche aux élèves des grands conservatoires Quatuor Omnia, Quintette du CNSM de Lyon, Trio du CRR de Versailles La scène ouverte aux élèves des grands conservatoires offre un moment privilégié de découverte et de partage. Issus du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, de jeunes artistes en devenir y explorent toute la richesse de cette formation emblématique de la musique de chambre. À travers un programme libre mêlant grandes œuvres du répertoire et propositions plus singulières, ils révèlent leur personnalité musicale, leur sens de l’écoute et leur engagement collectif. Ce rendez-vous met à l’honneur une génération prometteuse, déjà animée par une grande exigence artistique et le plaisir du jeu partagé.

Une aventure pas si classique où le violoncelle rencontre l’énergie électronique Paul Colomb, Michèle Pierre, Louis Rodde, Frédéric Deville, Justine Metral: violoncelles Anaïs Georgel : sonorisation / Diliana Vekhoff : création lumières Le Bleue Quintet est une fusion entre la musique de chambre, la culture classique et la musique électronique, portée par cinq violoncellistes aventureux. Composée par le violoncelliste Paul Colomb, la musique est pétrie du décorum de son enfance : celui du port industriel de Saint-Nazaire, où l’énergie maritime côtoie l’architecture d’après-guerre. Envolées celtiques, énergie punk, improvisations techno et force émotionnelle du violoncelle s’entremêlent dans une fresque vibrante portée par cinq interprètes virtuoses à la vitalité contagieuse.

Le Nouveau Théâtre de Manse a le plaisir de vous présenter : Molière en deux clics Une façon originale et vivante de faire revivre Molière. L'occasion de démontrer que son esprit critique est, aujourd'hui encore, d'une incroyable modernité.