Que faire à Barc ce week-end du 6 au 8 novembre 2026 ?

Venez participer à « La Nuit des dragons », il s'agit d'un programme de sciences participatives qui a pour but de compter les salamandres. Nous vous proposons de découvrir cet animal en voie de disparition au cours d'une balade nocturne.

14ème exposition photo "La Nature en Images" au Grenier à Sel de La Bouille du vendredi 6 au dimanche 8 novembre de 14h à 18h. Entrée libre et gratuite. L'invité d'honneur sera cette année Patrick Blanfuné : "Ma rencontre avec la photographie animalière est récente (à peine une quinzaine d’années), mais mon regard, lui, s’est toujours attardé sur le monde sauvage qui m’entoure. Dans les sous-bois et les clairières se dessinent mes compagnons de prédilection : le sanglier, le renard, le blaireau, le chevreuil et le cerf. A leurs côtés, les vies plus fragiles trouvent aussi leur place dans mes observations naturalistes comme les lépidoptères, messagers ailés dont la présence raconte la qualité et l’équilibre des milieux occupés. Par l’image, je cherche à témoigner, avec humilité, de la richesse de la faune sauvage qui vit souvent à côté de nous et rappeler que chaque photographie est avant tout une rencontre, éphémère et précieuse, avec le vivant." L'invité d'honneur sera accompagné de 13 autres photographes : BLOTTIERE Nicole, CHARTIER Céline, CHENAL Cyndie, FONLUPT Virginie, AUTIN Patrice, AVENEL Stéphane, BEAUDOUIN Gérard, DEMAREST Gilles, FAUCAMPRE Thibaut, GEGOUZO Fabien, LEBRETON Patrick, LELONG Vincent, MATHIEU Pierre-Yves.

Artiste méconnu, Pierre Girre (1901-1990), plus connu sous le pseudonyme de Pierre d'Avesn, est pourtant à l'origine de nombreux modèles d'objets en verre commandés et produits par les verreries et cristalleries françaises. En Normandie, il travaille de 1936 à 1940 pour Verlys, la verrerie des Andelys, où il crée diverses formes de vases et de vaisselle en verre pressé moulé, décorées de lignes géométriques et de motifs stylisés, contribuant ainsi à l'essor du design moderne et à la démocratisation de l'art du verre. À la suite de la découverte récente de plusieurs dessins de l'artiste, le musée du verre François Décorchemont les présente dans son cabinet d'art graphique, en regard des objets produits par Verlys. Du 28.02 au 29.11.2026 Du mercredi au dimanche, de 14h à 18h Fermeture les jours fériés, sauf le 15 août

Visite en accès libre du château médiéval de Montfort sur Risle, témoin de la période du duché normand qui vit l'apogée de Guillaume le Conquérant Au cœur de la vallée de la Risle, situé sur un éperon dominant le centre-ville, le Château Médiéval de Montfort-sur-Risle XIe - XIIe siècles vous livrera tous les secrets de la Normandie Ducale alors qu’Hugues de Montfort, connétable de Normandie, accompagnait Guillaume le Conquérant dans sa conquête de l’Angleterre en 1066. La position stratégique de la forteresse, inscrite à l’Inventaire des Monuments Historiques, offre une vue panoramique d’exception sur la vallée. Situé à proximité de la forêt domaniale de Montfort l’ensemble s’étend sur 4,6 hectares et fait l’objet d’un programme de conservation et de mise en valeur. Accès libre au site Visite commentée du Château Médiéval par l’association Montfort Culture et Patrimoine. Détails relatifs à l’architecture et au lignage de la famille de Montfort qui occupa le site de 980 à 1204. Exposé sur les techniques militaires de siège. Sur RDV au : 07.88.19.83.31 à partir de 5 personnes – 2€/ personne. Groupes scolaires 1€/élève Durée de la visite : 1heure Video [https://www.youtube.com/watch?v=V3yNkHYLZkM](https://www.youtube.com/watch?v=V3yNkHYLZkM) Instagram : [https://instagram.com/amcp27](https://instagram.com/amcp27) [https://www.facebook.com/amcp27](https://www.facebook.com/amcp27)

Fondée sur un savoir-faire ancestral, la production du verre de Murano s’inscrit au XXe siècle dans un vaste mouvement de modernisation artistique. Dès l’entre-deux-guerres, l’ouverture des verreries aux créateurs issus des arts décoratifs et de l’architecture favorise des collaborations inédites, marquées par l’expérimentation des matières et la réinterprétation des techniques traditionnelles. Dans les années 1950, alors que les œuvres de Murano sont présentées aux Biennales de Venise, cette modernité se traduit par une simplification des formes, une recherche de la pureté des volumes et une exploration de la couleur et de la transparence. À partir des années 1980, le verre s’oriente vers la création de pièces uniques, conçues comme des moyens d’expression personnelle. Réunissant plus de deux cents œuvres issues de collections publiques et privées, l’exposition met ainsi en lumière trente artistes majeurs du verre artistique de Murano, de 1920 à nos jours. Exposition dans la salle Alfred Recours et dans la chapelle du musée.

À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, le musée d’Évreux met à l’honneur sa collection photographique à travers un accrochage inédit, déployé au cœur même de son parcours permanent. Riche… À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, le musée d’Évreux met à l’honneur sa collection photographique à travers un accrochage inédit, déployé au cœur même de son parcours permanent. Riche d’environ 500 œuvres, ce fonds témoigne de la diversité de ce médium en constante évolution. Si cette collection relativement confidentielle a déjà fait l’objet de présentations marquantes, notamment en 1982 puis en 1996, elle révèle aujourd’hui toute sa singularité dans une nouvelle proposition qui privilégie les résonances plutôt que la chronologie stricte. Du XIXe siècle aux expressions les plus contemporaines (Charles Fréger, Catherine Poncin, ...), les photographies dialoguent avec les œuvres exposées dans les salles, créant un parcours sensible où les époques, les techniques et les regards se répondent. Pensé comme de véritables contrepoints, cet accrochage invite les visiteurs à renouveler leur perception des œuvres et des images. La photographie, tour à tour esthétique, documentaire ou utilitaire, y démontre toute l’étendue de ses usages et de ses pouvoirs. Elle interroge notre manière de voir : elle capte, perturbe et enrichit le regard, à l’image de son rôle fondamental depuis ses origines. L'accrochage met également en lumière la richesse des procédés photographiques, depuis les expérimentations du XIXe siècle jusqu’aux pratiques contemporaines, et questionne en profondeur la fabrication de l’image. Cadrage, composition, lumière : autant de paramètres qui rapprochent le geste photographique de celui du peintre, révélant une communauté de préoccupations et de recherches. Conçu comme un dialogue entre les arts, cet accrochage souligne ainsi la place essentielle de la photographie à la croisée des pratiques artistiques. Il invite à explorer autrement les collections du musée, en faisant émerger de nouvelles correspondances et en offrant une expérience de visite renouvelée et sensible.

C'est dans un décor en tout point impressionniste que Michèle Ratel vous invite à découvrir sa nouvelle exposition. C'est dans un décor en tout point impressionniste que Michèle Ratel vous invite à découvrir sa nouvelle exposition. Elle y présente ses peintures à l'huile sur toile dans les trois salles de sa galerie prolongées par un jardin en bord de Seine et une petite cour fleurie. A travers ses œuvres vous découvrez la Seine au plus près des îles dans les eaux calmes où s'épanouit une nature préservée. L'artiste capte la beauté qui l'entoure et en restitue toute la sensibilité et la poésie. Elle vous invite à un véritable voyage sensoriel au cœur de la Seine.

Ferme-auberge qui s'inspire du tableau Chrysanthèmes de Claude Monet pour composer une assiette mettant à l'honneur les produits du terroir normand : lamelles de radis noir et capucines évoquant les fleurs, chips de jambon cru et de radis, mousse d'ail confit, granola de graines et huile de persil, pour un rendu visuel proche d'un bouquet.