Que faire à Audrix ce week-end du 2 au 4 octobre 2026 ?

Mouvement, lumière, son, perspective et dimension s’entrelacent pour créer une performance saisissante et immersive. Mouvement, lumière, son, perspective et dimension s’entrelacent pour créer une performance saisissante et immersive. _Crossing_ est né de la réflexion du chorégraphe Abd Al Hadi Abunahleh autour de sa quête de dépassement : une recherche d’infini, au-delà du quotidien, au-delà de cet infini ordinaire que l’on peut concevoir et saisir à travers les gestes simples et les activités de tous les jours. En collaboration avec le designer d’interaction et artiste suisse Simón Aurel Schwarz, ils explorent l’essence des espaces, en utilisant des matériaux existants pour générer de nouvelles perceptions sensorielles. Enfin, le musicien Shawki signe une composition puissante et entraînante, accompagnant avec énergie la chorégraphie d’Abunahleh. \--- Dan le cadre du FAB - Festival International des Arts de Bordeaux en partenariat avec La Manufacture CDCN, la Scène Nationale Carré-Colonnes, le service culturel de la ville d’Eysines, PNAC L’Agora à Boulazac, L’Espace Brémontier à Arès

Vous avez des difficultés pour vous déplacer ? On vous aide à trouver des solutions Vous rencontrez des difficultés pour vous déplacer ? Vous vous posez des questions sur les solutions qui existent près de chez vous ? Les permanences mobilité vous accueillent lors d’entretiens individuels, dans un cadre simple et bienveillant. C’est l’occasion de faire le point sur votre situation, d’exprimer vos besoins et de trouver des solutions concrètes adaptées à votre quotidien. Que ce soit pour aller au travail, à un rendez-vous, faire vos courses ou simplement gagner en autonomie, nous vous accompagnons pas à pas. Ensemble, nous identifions les freins à votre mobilité et explorons des dispositifs, services ou alternatives auxquels vous n’auriez peut-être pas pensé. Ces permanences sont proposées en partenariat avec AFAC 24, acteur engagé dans l’accompagnement des publics vers plus d’autonomie. Gratuites et ouvertes à tous, elles ont pour objectif de vous aider à vous déplacer plus facilement et à renforcer votre autonomie, au service de votre vie sociale et professionnelle.

Pendant des millénaires, tout paraissait simple : aux hommes la création, aux femmes la procréation. L’émancipation féminine a bousculé cette distribution des rôles et mis à mal la muse féminine, l’œuvre d’art comme amante ou comme “enfant” de l’artiste. Dans cet essai autobiographique, Nancy Huston croise ses recherches sur les couples d’écrivains et le journal de sa propre grossesse. En écho à la thématique femmes artistes / femmes d’artistes développée dans le cadre de l’exposition dédiée à Valentine Prax.

À l’occasion des résidences, les compagnies bénéficient de conditions professionnelles pour élaborer leur futur spectacle. Les sorties de résidence permettent de découvrir une étape de ce temps de création. Elles sont gratuites et ouvertes à tous. Pol Pi, Nitsan Margaliot et Antoine Mermet tissent un dialogue autour de la notion de tendresse. Ils élaborent un dialogue performatif basé sur la transformation graduelle de matières chorégraphiques nées depuis ce territoire-tendresse, des gestes, mouvements ou situations nouveaux ou venant d’archives. Rima Ben Brahim et Edmée Petit seront présentes pour parfaire la mise en lumière et en espace de leurs recherches. Vous pourrez découvrir la compagnie à l’occasion de la soirée d’ouverture de saison

Bicentenaire de la Photographie : un appartement transformé en laboratoire photographique participatif Un appartement de quartier devenu laboratoire photographique À l'occasion du Bicentenaire de la Photographie, Les Arts à Souhait transforme pendant deux semaines un appartement de Bergerac en un étonnant laboratoire photographique ouvert au public. À la croisée de l'installation artistique, du lieu de découverte et de l'atelier de création, cet espace éphémère invite à remonter aux origines de la photographie. La lumière y devient matière à expérimenter, les procédés anciens retrouvent une nouvelle actualité et chacun peut découvrir les principes qui ont donné naissance aux premières images. L'appartement se déploie comme un parcours. Une ou plusieurs caméras obscura permettent de vivre une expérience immersive de la lumière. Un laboratoire argentique révèle les photographies réalisées en sténopé. Plus loin, les longues expositions et le light painting ouvrent d'autres façons de dessiner avec la lumière. Au fil des jours, les murs se couvrent des images produites sur place, transformant progressivement le lieu en une exposition vivante et collective. Plus qu'une simple découverte de l'histoire de la photographie, le projet propose une approche sensible et expérimentale, où l'observation, la curiosité et la manipulation occupent une place essentielle. Les visiteurs ne sont pas seulement spectateurs : ils participent à la construction d'une œuvre commune qui évolue chaque jour. Tout au long de l'événement, des ateliers, des visites accompagnées et plusieurs rendez-vous culturels viennent enrichir cette expérience. Un « Café Causons » invitera à partager les souvenirs liés aux photographies de famille et aux images du quotidien, tandis que le spectacle-conférence La petite archéologie du cinéma, proposé en partenariat avec le Théâtre de La Gargouille, fera le lien entre photographie et naissance du cinéma. Ouvert aux habitants, aux familles, aux scolaires, aux associations et aux structures du territoire, ce laboratoire photographique éphémère fait dialoguer patrimoine, création contemporaine et participation. En célébrant les 200 ans de la photographie, il rappelle que cette invention n'est pas seulement une histoire de techniques, mais aussi une histoire de regards, de mémoire et de partage. Les images réalisées pendant ces deux semaines constitueront une exposition collective, reflet des expériences, des rencontres et des regards portés sur le territoire par celles et ceux qui auront contribué à faire vivre ce lieu singulier.

"Lorsque je travaille, je suis totalement absorbée par l’instant présent : je peins, j’observe et je réagis, jusqu’à ce que je décide d’arrêter ou que le papier ou la toile soit saturé. Le hasard intervient à mesure que les couches sèchent, puis le processus recommence, les couches suivantes masquant partiellement ou entièrement celles d’en dessous. Les œuvres vous invitent à passer du temps avec elles, à vous laisser captiver, à remarquer les couleurs, les lignes, les gestes, le mouvement. À voir, à ressentir, à vous émerveiller et à rêver, comme vous seul savez le faire".

Chaque saison estivale, les portes de l'église de Valette s'ouvrent pour accueillir les artistes du Lot-et-Garonne et de ses environs. Lors de cette exposition, venez découvrir les installations textiles de Muriel Mommens et les peintures de Jean-Paul Héraud.

Vernissage de l'exposition Ruth Dent "Lorsque je travaille, je suis totalement absorbée par l’instant présent : je peins, j’observe et je réagis, jusqu’à ce que je décide d’arrêter ou que le papier ou la toile soit saturé. Le hasard intervient à mesure que les couches sèchent, puis le processus recommence, les couches suivantes masquant partiellement ou entièrement celles d’en dessous. Les œuvres vous invitent à passer du temps avec elles, à vous laisser captiver, à remarquer les couleurs, les lignes, les gestes, le mouvement. À voir, à ressentir, à vous émerveiller et à rêver, comme vous seul savez le faire".