Arpajon-sur-Cère(Cantal)

Le Festival d’Aurillac : Créé en 1986 et inscrit volontairement dans un territoire rural, il n’a cessé dès lors de s’imposer comme l’une des principales manifestations de spectacle vivant en France,

La PALESTINE au FESTIVAL D’AURILLAC %b%La PALESTINE au FESTIVAL D’AURILLAC%/b% WISHES TREE --------------- par Raeda SAADEH -------------------- Performance de rue Enracinée dans le tumulte du monde, une femme se tient debout, immobile, silencieuse. Autour d’elle se déploie une robe immense, spirale de derviche longue de soixante mètres, d’une blancheur aveuglante. Alors, des fragments de tissu circulent de main en main, se chargent de voeux, d’espoirs, de confidences. Pliés en secret, ils sont lancés par le public, un à un, vers cette surface offerte, et l’étendue immaculée devient constellation, champs de fleurs colorées, mosaïque fragile d’élans et de désirs anonymes. Raeda Saadeh, elle, se fait arbre, matrice, à la fois source de vie et réceptacle d’une mémoire collective, intime et politique. Présentée depuis plus d’une décennie dans de nombreux pays, la performance laisse derrière elle des surfaces habitées de traces, sans jamais en livrer le contenu – comme si quelque chose du réel y demeurait suspendu. De et avec : Raeda Saadeh. Tout public Spectacle sans texte \> Spectacle présenté dans le cadre de la Saison Méditerranée \----- Raeda Saadeh, artiste majeure du Moyen-Orient contemporain, installée à Jérusalem, inscrit la résistance dans son corps depuis trente ans. Photographie, performance, vidéo : elle traverse les formes pour dire l’occupation, la violence, les assignations faites aux femmes, les contraintes politiques et sociales. Un aspirateur. Une marche. Un sourire imposé. Des gestes ordinaires déplacés. Son travail tient dans une évidence : rester visible, en dépit de tout.

ADHÉRENT·ES DE THEMAA : Cie Courant d’Art Frais, “Loxodonte, requiem sauvage”, 19 au 22 août Collectif Toter Winkel, “Père Rubu”, 19 au 22 août plus d'informations sur le site de THEMAA : [https://www.themaa-marionnettes.com/liste/?mois=7&annee=2026&public=0&region=0](https://www.themaa-marionnettes.com/liste/?mois=7&annee=2026&public=0&region=0)

Collectif Bolides (Giovanni Arnoux-Bellavitis, Thomas Bosquet, Léa Delmart, Nassim Faranpour, Louise Le Riche Lozac'hmeur, Margaux Marsollier et Jonas Thierry) Dans le cadre du Festival d'Aurillac, le Collectif Bolides joue sa dernière création, %b%BIENTÔT%/i%, du 19 au 22 août 2026 à 17h45 - au sein du collectif Sous les pavés la cour à la maison de quartier des Alouettes d'Aurillac. Durée 1 heure Tout public BIENTÔT est la quête d’un groupe ayant pour but de dire la phrase qui va changer le monde. C’est cet espoir démesuré qui réunit et porte les membres de la troupe. Le groupe fait face à une structure qui les surplombe, d’où monte et descend un micro suspendu. Élément central à l’origine de leur présence, il est celui qui transmettra la phrase au reste du monde. Chant, danse, clown, acrobatie, la troupe met tout à profit et se jette à corps perdu dans sa quête pour changer le monde. D’essais infructueux en échecs cuisants, elles et ils ne renoncent pas. Si jusqu’ici rien n’a marché, c’est que tout pourrait marcher. Mêlant références à la culture pop et clown contemporain, entre absurdité et tragédie, le spectacle bascule d’un genre à l’autre dans un joyeux bouillonnement. Nous remercions nos partenaires et soutiens sur ce spectacle : Coproductions : L’Espace Périphérique (Ville de Paris- La Villette), Le Vaisseau – fabrique artistique au Centre de Réadaptation de Coubert, Le Théâtre Victor Hugo de Bagneux et le Réseau Actes If en Ile de France. Avec le soutien : du ministère de la Culture – Direction régionale des affaires culturelles d’Île-de-France, d’ADAMI, de la Région Ile de France et de la Ville de Paris via l’aide à la résidence. Soutiens et accueil en résidence : L’Espace Périphérique (Ville de Paris- La Villette), Le Vaisseau – fabrique artistique au Centre de Réadaptation de Coubert, La Fabrique à Nantes, L’Atelier du Plateau dans le 19ème arr. de Paris, Le Pavillon de Romainville, Les Noctambules à Nanterre, Le Samovar à Bagnolet, La Lisière à Bruyères-le-Châtel et le Collectif 12 à Mantes-la-Jolie.

Compagnie Ayoba - Pauline de Lattre Woza est un spectacle qui commence inaperçu, une oscillation qui se répand, un rythme qui se diffuse, des regards, des sourires. On commence à 4 et on termine à autant qu’on est sur la place. Woza est un spectacle sur le moment où on enfile ses bottes, ce moment où on devient groupe, où on crée une langue commune. Le spectacle se termine en mini initiation avec le public.

Grand Colossal Théâtre - Alexandre Markoff Ecrit et mis en scène par Mise en scène Alexandre Markoff LA SERIE THEÂTRALE La série théâtrale La Chienlit se présente comme un ensemble de spectacles unitaires pouvant être vus indépendamment les uns des autres. Chacun des spectacles qui la composent sont liés entre eux par le même contexte, ils se déroulent dans la même ville en proie à une grève des éboueurs. Par le récit du délitement progressif d'une commune, entre réalisme social et extrapolation tragi-comique, nous souhaitons interroger les mécanismes à l’œuvre dans les rapports de pouvoir et observer ce mélange d'attraction et de répulsion que nous ressentons tous à l'égard du changement. Nous ne choisissons pas entre effroi et humour, entre tension du réel et glissement vers l’étrange, parce que les questions que nous voulons poser restent irrésolues, et que nos plus grandes joies de spectateur naissent souvent des zones d'ombre et d'incertitudes. SYNOPSIS EPISODE 3 Depuis quatre jours, les ordures ne sont plus ramassées. On parle d’une grève. Des ordures qui s'amoncellent, des nerfs qui lâchent à haute température : le surprenant écosystème des immondices fait basculer la ville dans le chaos. Après avoir exploré, dans les épisodes 1 & 2 de La Chienlit, les secousses provoquées par la grève sur les habitants, nous remontons cette fois à la source du désordre. Nous verrons comment Wagner, ancien activiste désœuvré, va bâtir une légende autour de la mystérieuse Eglantine Lambert et s’en servir pour redonner confiance aux éboueurs et les convaincre de se lancer dans une grève à durée indéterminée qui réalisera au-delà de tous ses espoirs, ses rêves les plus fous de sédition. Extraits de presse EPISODE 1 et 2 TELERAMA - TTTT: Les huit truculents comédiens se surpassent dans cette désopilante galerie de portraits, qui offre un éclairage effrayant sur les petits travers d’une classe moyenne engoncée dans un idéalisme bourgeois, jusqu’à l’irrémédiable chute. Du théâtre entre David Lynch et Intervilles. LE JOURNAL DE SAONE ET LOIRE : On rit beaucoup de ces dialogues absurdes ciselés avec brio qui nous emmènent gaiement sur le chemin du burlesque. \[…\] on pense surtout à Becket \[…\] et aussi à Lagarce avec ce langage qui ne sert, finalement, qu’à combler le vide existentiel des personnages et à souligner l’incommunicabilité qui les caractérise. LA MONTAGNE : Cet épisode 2 est tout aussi jubilatoire que le 1er volet. Chaque minute est un délice, une compression de ressentis, une photographie de nos pires défauts, catalysés par ces personnages. LA NOUVELLE REPUBLIQUE : S'entremêlent voisins envahissants, mouette kamikaze, maire qui maîtrise davantage la langue de bois que la gestion de sa ville et les bas sentiments de personnages aussi excentriques les uns que les autres. Une pièce désopilante et culottée.

par Éclat, Centre National des Arts de la Rue et de l'Espace Public L’histoire du Festival d’Aurillac est particulièrement atypique dans le paysage culturel français. Créé en 1986 et inscrit volontairement dans un territoire rural, il n’a cessé de s’imposer comme l’une des principales manifestations de spectacle vivant en France, festival de référence pour les pouvoirs publics, référence aussi à l’échelle européenne et internationale en matière de théâtre de rue. Tout en ouvrant la programmation à des formes très différentes, Michel Crespin (fondateur et directeur de 1986 à 1993), Jean-Marie Songy (directeur artistique de 1994 à 2018), puis Frédéric Remy (directeur depuis 2019) et leurs équipes ont créé avec les artistes de rue des relations fortes et durables. La programmation officielle, reconnue à la fois pour sa qualité et son ouverture à tous·tes et à toutes formes d’expression, réunit environ 20 compagnies. Viennent en parallèle, pour constituer le grand rendez-vous des arts de la rue, plus de 600 compagnies de passage, qui font du Festival d’Aurillac un événement exceptionnel de création, de recherche et de diffusion artistique. Des rendez-vous professionnels, conférences et rencontres publiques complètent ces moments dédiés à la création. Le succès grand public de la manifestation a confirmé cette réussite. Durant les 4 jours du festival, plus de 100 000 personnes se croisent. On y rencontre un public très divers, intergénérationnel et traversant toutes les classes sociales.

Keep Company - Abby Neuberger et Luca Bernini Le Collectif Gueule Velours Installé au Parc Hélitas (pastilles 12-13) présente : %b%Underfoot%/i% de Keep Company "Rien ne se perd, tout se transforme (même nous !) : tel est le mantra de cette création à ras de sol. Et si nous plongions sous terre histoire d’en savoir plus ? si nous allions à la rencontre des petits êtres invertébrés qui sans cesse grignotent et recréent le monde sous nos pieds ? C’est le pari fou d’Abby et Luca qui, en mêlant acrobatie et théâtre gestuel, entament avec Underfoot une réelle mue. Transformés en un gigantesque ver de terre, ils rampent jusqu’à nous, se délestent du poids de nos vies, et nous emportent dans une danse loufoque et poétique. S’il y a une vie après la mort, c’est bien celle-là, décidément joyeuse !"