Armes(Nièvre)

Né à Prague en 1944, où il a suivi sa formation artistique, Lukáš Kándl s’est marié en France et s’est installé dans ce pays en 1970. Il habite près de Clamecy depuis 2004. À partir de 1973, il a multiplié les expositions, notamment en Europe, où il a présenté ses toiles dont les sujets, très variés, ont pour dénominateur commun le réalisme magique. L’exposition du musée de Clamecy rassemble des travaux témoignant de toutes les périodes de création de cet artiste prolifique, au style très personnel.

La Ville de Clamecy lance un concours de nouvelles à l’occasion de l’exposition Cabinet de Curiosités présentée au Musée d’Art et d’Histoire Romain Rolland du 19 septembre au 27 décembre 2026. Onze objets emblématiques de l’exposition ont été sélectionnés comme sources d’inspiration. Chaque nouvelle devra s’appuyer sur au minimum sept de ces objets. Ils seront visibles au musée aux jours et heures d’ouverture habituels. Calendrier • 18 septembre 2026 à 18 h : ouverture officielle du concours • 1er mars 2027 à minuit : date limite de dépôt des dossiers • 25 juin 2027 : proclamation des trois lauréats au musée de Clamecy Récompenses Trois nouvelles seront retenues. Elles seront publiées dans un volume tiré à 140 exemplaires. Chaque lauréat recevra 30 exemplaires ainsi qu’une récompense surprise (sous réserve de présence à la proclamation). Vous trouverez toutes les informations et la fiche candidature à la page d'accueil du site de la Ville : www.clamecy.fr. À vos plumes ! Venez découvrir les objets du Cabinet de Curiosités au Musée d’Art et d’Histoire Romain Rolland de la ville de Clamecy et laissez-vous inspirer…

Né à Prague en 1944, où il a suivi sa formation artistique, Lukáš Kándl s’est marié en France et s’est installé dans ce pays en 1970. Il habite près de Clamecy depuis 2004. À partir de 1973, il a multiplié les expositions, notamment en Europe, où il a présenté ses toiles dont les sujets, très variés, ont pour dénominateur commun le réalisme magique. L’exposition du musée de Clamecy rassemble des travaux témoignant de toutes les périodes de création de cet artiste prolifique, au style très personnel.

Lisez les 5 romans sélectionnés pour élire le Prix Polar en Nivernais 2026 ! Devenez juré et élisez le meilleur polar de l'année - 12 médiathèques - 5 romans : "Je suis Amélie Lenglet", "Abîmes", "Le clan Snaeberg", "Ce qu'il faut de haine", "La librairie des chats noirs" - 1 prix – Initié par la médiathèque de Clamecy - Participation gratuite

Trois artistes pour cette exposition "Du corps..." : Chantal Jumel, Noritsugu Matsui et blan.C.hard. Vernissage le samedi 19 et finissage le 26 septembre 2026 de 18h à 21h. Entrée libre

Les fameux ateliers Gin de la Sauvage se délocalisent à la toute nouvelle boutique de Vézelay ! Venez créer votre propre gin artisanal à partir de plantes fraîches et sèches et de macérats. Vous serez guidés tout au long de l'atelier pour découvrir l'univers du gin : - Histoire du gin - Création de votre recette - Distillation - Finalisation du produit - Etiquettage Vous repartez avec votre bouteille de gin ou de vodka au choix. Tarif : 70 euros

Découvrez, jusqu'au 8 novembre, l’œuvre de Kovider, artiste voyageur né en Algérie, terre natale de Jules Découvrez, jusqu'au 8 novembre, l’œuvre de Kovider, artiste voyageur né en Algérie, terre natale de Jules ROY, et installé en Bourgogne depuis 1975. Véritable boulimique de culture et de philosophie, il explore l’art comme une nécessité vitale. Des « Foules » colorées de ses débuts au concept de l’immédiatisme, Kovider « écrit la peinture » autant qu’il la dessine. Sculpteur de génie, il dompte le bronze avec des procédés de fusion innovants pour créer des pièces uniques, alliant modernité et esthétique classique. Curieux de tout, il sculpte également la lumière à travers le plexiglas, jouant sur le vide et le plein pour donner naissance à ses célèbres tables design ou à la monumentale « Africaine des carrières ». Entre ses carnets de notes intimes et ses rétrospectives d’envergure, Kovider poursuit aujourd’hui sa quête avec la série inédite de « L’Homme vide », un univers singulier à découvrir lors de ces expositions exceptionnelles.

Le titre de cette exposition m’a été inspiré par les deux dernières séries sur lesquelles mes mains se sont posées : Chasser les ombres et Hiérophanie. Le titre de cette exposition m’a été inspiré par les deux dernières séries sur lesquelles mes mains se sont posées : Chasser les ombres et Hiérophanie. La première propose une plongée au cœur de nos zones d’ombre et suggère une tentative de les illuminer ; la seconde propose de se laisser emmener dans une vision lumineuse et sacrée du vivant. Très jeune, la garrigue provençale est le jardin sauvage où je vais chercher l’apaisement d’une vie déjà cabossée. Je ressens une forme de conscience dans le silence apparent des mondes, -animal, végétal et minéral-. Près d’eux je ressens une présence vraie et nue, profonde et intense. Je vis des moments de paix, les premiers pas sur mon chemin de lumière. En 1984, je découvre le travail du bois. Travailler ce matériau vivant me procure une grande joie. Créer des formes, intégrant et sublimant les traces inscrites dans le vécu des bois, me permet de transfigurer le mien. Au fil des ans, j’élabore un langage personnel pour exprimer ma perception des liens entre visible et invisible. Le chemin est long et passionnant. Les intuitions artistiques dialoguent avec le cheminement spirituel, réponses aux aléas du chemin de vie, du chemin d’âme. Pas à pas, le jardin secret devient jardin sacré. Les graines prennent racines, les sculptures s’élèvent. Plusieurs épiphanies jalonnent ce parcours, ouvrant chaque fois une nouvelle dimension dans l’expression. C’est l’aboutissement de plus de 40 ans de travail, d’inspiration et de recherche qui s’offrent à vos perceptions dans cette exposition.