Arches(Vosges)

Il existe, au cœur des Vosges, une nature discrète qui ne se livre qu'à celles et ceux qui savent attendre. Une nature qui murmure plutôt qu'elle ne s'impose, qui se dévoile à l'aube, dans la brume des vallées, au détour d'un sentier forestier ou sous la neige immaculée des hauts plateaux. C'est cette nature-là qu'Aurélien Villemin, photographe originaire de Pouxeux, a choisi de suivre, d'observer et de raconter. Au fil des images, le visiteur est invité à ralentir. À prendre le temps de regarder autrement. À se souvenir que ces espèces vivent parfois à quelques pas de nos habitations, invisibles à nos rythmes trop rapides. Cette exposition est une ode à la proximité : celle d'une nature que l'on croit connaître, mais qui recèle encore mille secrets pour celui qui accepte de marcher doucement. Entrée libre aux horaires d'ouverture.

Vous ne savez pas quels documents choisir pour les vacances ? Pas de panique ! Avec les sacs mystère, laissez-vous guider par les bibliothécaires ! Des thèmes différents, des documents variés pour tous, des plus petits aux plus grands. Public jeunesse

Dans le cadre du Festival Epinal Bouge l'Eté, la ville d'Epinal propose des concerts les vendredis soirs et des spectacles pour les enfants le mercredi.

De son vivant internationalement célébré, le Belge Frans Masereel (1889-1972) doit aujourd’hui être redécouvert. Son art est multiple, l’homme étant un humaniste engagé dans les luttes de son temps, la recherche d’un art de combat et la représentation d’un monde à pacifier. Il est depuis toujours reconnu pour ses gravures sur bois, indépendantes ou illustrant de nombreux livres, tels ceux de ses amis Stefan Zweigou Romain Rolland. La réédition régulière de quelques-unes de ses histoires en images sans paroles – il est le créateur du roman graphique sans texte dès 1918 – a contribué à ne pas totalement l’oublier. Si Masereel possédait bien des planches d’imagerie d’Épinal, c’est surtout sa pratique de la traditionnelle gravure sur bois, destinée à un large public, qui a orienté ce choix. Cette exposition est aussi l’occasion de découvrir d’autres facettes de l’artiste qui a également dessiné, peint, travaillé pour la presse et l’édition, pour les arts décoratifs. C’est donc à un artiste complet que le musée de l’Image ouvre ses portes du 14 février au 20 septembre 2026.

Balade fluorescence (re)Découvrez la forêt comme vous ne l’avez jamais vue, parée de lumières et de couleurs, lors de cette balade nocturne éclairée par les torches... UV. Nos yeux ne voient pas les UV, mais ils ont la particularité de faire briller certains matériaux et être-vivants : c’est la fluorescence, un phénomène naturel fascinant à découvrir et comprendre en compagnie de Yoann Thubin, médiateur scientifique et photographe. Réservations à l'Office de Tourisme

Plongez dans l'univers de Nadette Perrin à travers ses œuvres où poésie visuelle et imagination se rencontrent pour donner naissance à des composition originales et captivantes. Le jeudi 13 août de 14h30 à 16h30 est l'occasion de pouvoir échanger avec l'artiste dans notre Office de Tourisme à Xertigny. Entrée Libre

Exposition consacrée à Jean Montémont, à travers une trentaine d’œuvres récemment entrées dans ses collections grâce à la donation de Jean-François Vaxelaire, neveu de l’artiste. Dessins, encres, pastels, gouaches et peintures illustrent la richesse de son œuvre et la diversité de ses thèmes : Remiremont et ses environs, paysages enneigés, portraits, nus et inspirations bretonnes. Cette exposition offre l’occasion de découvrir ou redécouvrir le travail de Jean Montémont à travers un ensemble remarquable désormais conservé au musée.

Ashlikala, Lysa Bertholom, Albino et Aldenn Art exposent leurs peintures et photographies Les œuvres de Lysa Bertholom, abstraites mais ancrées dans le réel, invitent à la contemplation et à l’abandon. Son travail explore les contrastes. Le format carré, souvent de grande dimension, constitue pour elle un espace idéal : il retient le regard et ouvre un champ de pensée propice à l’immersion et à l’errance. Sa recherche interroge la perception et ce qui fonde la forme. En travaillant la matière, elle suggère l’image plus qu’elle ne la représente. Pour Ashlikala, une toile naît toujours d’un regard, d’une émotion, d’un frémissement intérieur. Depuis quelque temps, l’Art nouveau s’invite dans son imaginaire. Une silhouette, une ligne végétale, un décor rehaussé d’or , un mot suffit : car la moindre graine devient fertile dans ses toiles. Acrylique, encres, pigments, graphite ou feuille d’or dialoguent jusqu’à trouver leur équilibre. Puis elle laisse l’œuvre respirer. La photographie d’Albino est une exploration de la lumière, de la présence et de l’émotion, à l’intersection de l’intimisme et du pictural. Influencés par le courant Art nouveau, ses décors et ses modèles prolongent cette vision. Chaque image est pensée comme un tableau : la lumière structure l’espace, le corps devient ligne et mouvement, et chaque geste, chaque regard participe à une narration sensible. Son projet Renouveau illustre pleinement cette approche. Alain Denni est venu à la peinture presque par ennui, avant que celle-ci ne s’impose comme une nécessité vitale. Très vite, créer n’a plus été un simple geste, mais une respiration. Son travail, essentiellement pictural, s’étend également à la photographie et à l’écriture épistolaire. Il évolue dans un archipel intime peuplé de rues imaginaires, traversé d’humour décalé et porté par un regard libre, tendre et résolument léger. Ses peintures se lisent autant qu’elles se regardent.