Ambazac(Haute-Vienne)

Venez découvrir, en compagnie de Muriel la propriétaire des lieux, l'extérieur d’un ensemble de bâtiments (grange-étable, boulangerie, fruitier avec belles accolades du XVe siècle) et du parc avec explications sur la vie rurale d'autrefois. Le pigeonnier fait partie de cet ensemble ainsi que l’habitation, le tout daté entre les XVIe et XVIIIe. Il a été construit en 1716, restauré dans les années 50 et remis en état de l’extérieur dans les années 80. A sa base se trouvait un poulailler et une porcherie. Il est classé aux Monuments Historiques.

Une dizaine d’artistes donnent vie et corps à toute une galerie de personnages d’une humanité saisissante et singulière. Des femmes et des hommes de papier de différentes cultures, des tranches de vie, des tronches aussi ! On s’interroge, on s’émerveille et on imagine leur histoire. Equilibristes, trapézistes, danseurs, nomades ; des corps en mouvement, expressifs et poétiques, racontent des existences savoureuses. Des bustes et fragments de corps subliment l’éternel féminin et la fragilité des êtres. De papiers découpés, pliés, collés, plissés, peints, froissés, modelés naissent une multitude de personnages attendrissants, poétiques, cocasses ou intrigants. Une création originale du Moulin du Got avec les artistes : Nathalie BOUTTÉ, PAPIER A ÊTRES, Marie-Anne THIEFFRY, Thierry GARANCE, Marion LAMY, Lola GREENWICH, Nicole STENUIT, Lydia ROCHE, Ophélie PAUCHET, Agnès NOËL.

Né en 1940 à Podenzana (Lunigiana), est un peintre italien spécialisé dans la peinture onirique et fantastique. Son univers onirique, proche de l'artiste Arnold Böcklin, est peuplé de cavaliers zoomorphes, de créatures ancestrales et de batailles épiques se déroulant dans des paysages de rocailles, de bastions et de villes métropolitaines aux allures à la fois fiabesques et monumentales. Dès 1975, ses œuvres voyagent à travers l'Europe, les États-Unis et Israël. Il collabore avec des galeries prestigieuses comme Graphis Arte à Milan et Havens à Columbia (Caroline du Sud) depuis 2002. Sa série "Les Vigiles", lancée en 1989 avec l'entreprise "Il Parnaso", a attiré l'attention des universitaires pour son approche anthropologique. Parmi ses expositions notables, on compte "De Rosa à Lucques" (2013) au Teatro del Giglio, en hommage aux 500 ans des murs de la ville, et "Un voyage fantastique.

L'Escalier et ses bénévoles vous concoctent un nouveau rendez-vous, participatif et convivial : un Café Réparation. Principal objectif : éviter de jeter les objets du quotidien qui peuvent encore servir, en les réparant ou en apprenant à les réparer. Ce temps d'échange et d'apprentissage aura lieu le premier samedi du mois et le 3ème lundi du mois à l'Escalier et fera se rencontrer des bricoleurs avertis et des personnes qui ont du matériel hors service. Les uns montrant ou apprenant aux autres comment s'y prendre. Les bénévoles vous accueillent pour réparer vos objets en panne ou défectueux. Vous vous engagez à rester pendant la réparation afin d'aider en cas de besoin. Réparé ou pas, vous repartez avec votre matériel.

Exposition de panneaux photos concernant la vie et le parcours sportif de Raymond Poulidor.

Danse/théâtre. Pièce pour 4 interprètes. D’après Farai un vers de dreit nien de Guillaume d’Aquitaine (1071-1126) Coproduction Opéra de Limoges. Prélude à 19h15 - le compositeur Kevin Malfait donne le contexte historique du poème de Guillaume d'Aquitaine. En partenariat avec le Centre Régional de Musiques traditionnelles en Limousin. Les artistes de la compagnie ont une compréhension intime et profonde du poème Je fais un chant de pur néant, qui les accompagne depuis des années. Il en résulte une pièce empreinte d’un humour discret, d’une absolue délicatesse, dans laquelle on rencontre un tailleur de pierres imaginaires, un magicien, une organiste, une chanteuse qui s'exprime en occitan… Ici la passivité du regard est impossible, la quête de l’invisible appartient au spectateur. Faire de presque rien un miracle de présence est bouleversante. Durée 1h.

Une dizaine d’artistes donnent vie et corps à toute une galerie de personnages d’une humanité saisissante et singulière. Une dizaine d’artistes donnent vie et corps à toute une galerie de personnages d’une humanité saisissante et singulière. Des femmes et des hommes de papier de différentes cultures, des tranches de vie, des tronches aussi ! On s’interroge, on s’émerveille et on imagine leur histoire. Équilibristes, trapézistes, danseurs, nomades ; des corps en mouvement, expressifs et poétiques, racontent des existences savoureuses. Des bustes et fragments de corps subliment l’éternel féminin et la fragilité des êtres. De papiers découpés, pliés, collés, plissés, peints, froissés, modelés naissent une multitude de personnages attendrissants, poétiques, cocasses ou intrigants. Une comédie humaine où la virtuosité des artistes surprend autant qu’elle fascine. Une création originale du Moulin du Got avec les artistes : Nathalie BOUTTÉ, PAPIER A ÊTRES, Marie-Anne THIEFFRY, Thierry GARANCE, Marion LAMY, Lola GREENWICH, Nicole STENUIT, Lydia ROCHE, Ophélie PAUCHET, Agnès NOËL. Les savoir-faire, connaissances et pratiques liés aux papiers faits main en France sont inclus à l'Inventaire national du PCI depuis 2024.

Exposition sur le cinéma d’animation traditionnel en volume Marionnettes, décors, dessins et story-boards, « %b%Ainsi font, font, font%/i% », exposition pour petits et grands, vous propose de découvrir les coulisses de la création des films d'animation en volume. Plusieurs films sont représentés, notamment le court-métrage “Un caillou dans la chaussure” du réalisateur Éric Montchaud, à travers des éléments originaux issus du tournage. Une sélection de livres pour enfants complète cette exposition qui explore le travail de mise en scène en volume dans l'illustration jeunesse et le cinéma d'animation. De livres en films, au rythme des histoires et des images, vous découvrirez des univers artistiques et poétiques reliés au monde de l’enfance. En effet, cette exposition se place sous le signe de l’enfant singulier et des enfances plurielles, des rencontres qui font bouger les lignes et questionne les thèmes du rapport aux autres et de la différence. Exposition réalisée avec Mastulues et le studio La Ménagerie.