Amayé-sur-Orne(Calvados)

RDV Nature au Jardin - 1er Juillet dès 10h - Médiathèque Saint-Martin-de-May - En remplacement de la journée nature prévue le 24 juin (canicule)

À l'occasion des 40 ans d'amitié entre le Calvados et la Basse-Franconie, venez rencontrer Alina Becker pour une lecture de conte bilangue. Hallo ! Prêts à vivre une expérience fantastique ? Plongez dans le monde de « Dornröschen » ("La Belle au bois dormant") écrite par les frères Grimm lors d’une séance de lecture interactive. À l’aide d’un Kamishibai pour faciliter la compréhension des enfants, Alina Becker, volontaire allemande au Département du Calvados, mêle les deux langues pour faire redécouvrir ce conte allemand connu dans le monde entier. Cette animation est proposée dans le cadre du 40ème anniversaire du partenariat entre le Calvados et sa région jumelle allemande, la Basse-Franconie. Cette animation est organisée en partenariat avec le comité de jumelage du val d’Odon.

Exposition photographique Music In The Art - Du 1er Juillet au 12 Septembre - Médiathèque de Fontaine-Étoupefour

Exposition de blousons Installé dans un authentique hangar d’époque datant de 1939, le D-Day Wings Museum et l’association Air Memorial vous invitent cet été à découvrir une collection de blousons de l’Armée de l’air française, de l’après-guerre à nos jours. Exposition incluse dans le billet d’entrée du musée. Visites guidées le 6 juin : 11h00 – 14h30 – 16h00

Bois, rivières, haies, jardins partagés, maraîchage, vergers, parcs... ce circuit de 9 km sur le sentier nature Grand-Ouest de la Ville de Caen propose de découvrir la place de la nature dans les différents espaces de la Ville. Animation proposée par le service Transition écologique de la Ville de Caen et la direction des Espaces verts et de la biodiversité. Départ : Parking de la Prairie, à côté de la passerelle de l'Orne. Inscriptions à inscriptions.transition@caenlamer.fr

Sur une invitation du Frac Normandie, Adrien Lefebvre déploie TELLURIS, une installation sonore qui redéfinit notre perception du paysage. Suspendu dans l’espace d’exposition, cette architecture composée de plusieurs dizaines de bambous massifs et de cordages de chanvre brut opère une véritable coupe stratigraphique de la terre. Loin d’une vision bucolique de la nature, l’artiste s’immerge dans « l’Infra-Terre ». Il prélève, sur son propre terrain, des matières sonores invisibles qu’il interprète et amplifie. En déambulant autour de cette masse vibrante, le spectateur est invité à une écoute physique : il peut s’immerger dans la puissance des infrasons, se concentrer sur la délicatesse de micro-sons localisés ou, au contraire, recomposer mentalement un paysage global. Entre labeur paysan et esthétique de la tension, TELLURIS transforme le végétal en une matière minérale et sonore, rendant tangible la profondeur organique du temps présent. Adrien Lefebvre interroge la perception des espaces à travers le prisme du son. Timbre, spectre et intensité deviennent des matières de création à part entière, jouant sur les échelles et redéfinissant la place du spectateur au sein de l’œuvre. Parallèlement, l’artiste glane des matières sonores au fil de ses pérégrinations. Qu’ils soient prélevés en milieu urbain ou rural, ces échantillons alimentent une sonothèque qui irrigue ensuite ses installations et performances live.

À l’église Saint-Nicolas de Caen, le travail de Diana Scherer se déploie comme une forme singulière de jardin — né d’une collaboration entre l’intention humaine et les forces de la nature. Créée pour Normandie Impressionniste 2026 et conçue comme un hommage à Claude Monet, cette exposition interroge notre relation contemporaine au monde végétal, à la frontière entre liberté et contrôle, nature et artifice. Le thème du festival, Un possible jardin, trouve ici une résonance particulière. Le jardin de Diana Scherer n’est ni ornemental ni domestiqué. Il émerge d’un processus lent et patient dans lequel les racines deviennent lignes, motifs et surfaces. Plutôt que de façonner directement la matière végétale, l’artiste crée les conditions de sa croissance, guidant sans dominer. L’organisme vivant agit, résiste, négocie. L’œuvre naît de cette tension. Cette approche fait écho à la pratique même de Monet, pour qui le jardin était à la fois un refuge, un laboratoire et une œuvre d’art en soi. À Giverny, Monet composait un paysage qu’il peignait ensuite sans relâche, équilibrant l’observation attentive de la nature et l’intervention délibérée. Le jardin impressionniste n’était pas un espace sauvage : il était conçu et orchestré, tout en restant soumis à l’imprévisibilité — la lumière, le vent, les saisons, le temps. Installées dans l’église Saint-Nicolas, ces œuvres invitent les visiteurs à ralentir, à observer ce qui pousse au-delà du contrôle humain immédiat. Le travail reflète une époque marquée par la maîtrise du vivant : sols artificiels, plantes standardisées, paysages contrôlés et optimisés, souvent privés de leur capacité de surprise. Face à cette volonté de contrôle excessif, l’artiste propose une autre voie — celle du dialogue, du lâcher-prise partiel et de la confiance dans les processus naturels : Contraintes par des structures conçues par l’artiste, les racines génèrent des formes qui évoquent autant le textile et l’architecture que le dessin.

Le saviez-vous ? Parmi toutes ses incroyables facultés, le Blob a la capacité de se mettre “en pause”. Lorsque les conditions nécessaires à son développement ne sont plus réunies, il arrête de former des veines et de s’étendre pour se transformer en sclérote. Un état dans lequel il peut rester pendant plusieurs années avant de se réveiller… encore plus fort et rajeuni. Après plusieurs semaines d’expérience autour du protocole scientifique, voilà l’occasion d’offrir un repos bien mérité à votre blob. Nous vous donnons donc rendez-vous le 01 juillet 2026, de 14h à 16h, pour apprendre comment endormir votre Blob afin qu’il se transforme en sclérote. N’oubliez pas de vous inscrire gratuitement, le nombre de places est limité !