Allonville(Somme)

Séance spéciale cardio

Prendre le temps de s’arrêter, d’admirer des paysages uniques, de jouer les Robinson à pied ou en barque dans les fameux Hortillonnages d’Amiens. Grâce aux jardins et aux installations imaginés par de jeunes paysagistes et plasticiens venus du monde entier, le Festival International de jardins : Hortillonnages Amiens est un rendez-vous familial et culturel incontournable de la région. Les visiteurs s’émerveillent de ces jardins qui magnifient cet Eden naturel en milieu urbain ! Les Hortillonnages sont accessibles depuis la gare d’Amiens, la cathédrale et le centre ville à pied, à vélo, en bus ou en taxi. Les créations sont installées sur l’Île aux Fagots, l’Île Robinson, le Chemin du Malaquis et autour de l’Étang de Clermont. Pour visiter le festival : plusieurs circuits sont possibles à pied et en barque. AMIENS > Île aux Fagots – parcours à pied Accès depuis le Pont de Beauvillé 43 chemin de halage – 80000 Amiens Parking Parmentier Entrée libre et gratuite Renseignements : +33 6 78 53 55 92 Horaires d’ouverture – de mai à juin et de septembre à octobre : ouvert du mercredi au dimanche de 12h30 à 19h – en juillet, août : ouvert du mardi au dimanche de 12h30 à 19h – jours fériés : ouvert de 12h30 à 19h CAMON > Port à Fumier – parcours en barque Etang de Clermont – Accès au ponton d’embarquement 35 rue Roger Allou – 80450 Camon Parking gratuit sur place Sur réservation Horaires d’ouverture – de mai à juin et de septembre à octobre : ouvert du mercredi au vendredi de 13h à 19h et le week-end de 10h à 19h – en juillet, août : ouvert du mardi au vendredi de 13h à 19h et le week-end de 10h à 19h – jours fériés : ouvert de 10h à 19h

L’exposition anniversaire ! À l’occasion de ses 60 ans, une exposition d’envergure pensée avec le Centre d’Interprétation de l’Architecture et du Patrimoine d’Amiens Métropole retracera, sur les deux lieux, l’histoire de cette “ première ” Maison de la Culture. Depuis son ancrage sur le territoire, en passant par les artistes qui s’y sont produits, jusqu’aux projets culturels et architecturaux qui l’ont traversée, la maison livre ses multiples facettes entre spectacle vivant, jazz, et art contemporain ! Depuis les coulisses, profitez de l’envers du décor pour découvrir archives, maquettes et rééditions graphiques. Cette exposition répartie en deux espaces met en scène un parcours vivant pensé comme un rendez-vous au carrefour des mémoires, qui célébrera cette aventure culturelle hors-norme. Six mois d’exposition pour six décennies de création, d’audace et de partage, animés d’un riche programme de conférences, de visites, d’animations et d’ateliers : un anniversaire comme une promesse d’avenir ! En partenariat avec le Centre d’Interprétation de l’Architecture et du Patrimoine (CIAP) d’Amiens Métropole

Le spectacle « Chroma » place la couleur comme le fil rouge d’une expérience immersive au cœur d’une mise en scène contemporaine. Depuis le bleu, évoquant les marchands waidiers qui ont contribué au financement du monument jusqu’à une nouvelle restitution animée des polychromies, point d’orgue de ce voyage dans le temps, la cathédrale tour à tour lumineuse et mystérieuse continue de fasciner. >>> Un guide-conférencier vous accompagne gratuitement, chaque soir, lors de la deuxième partie du spectacle pour répondre à toutes vos questions concernant les polychromies des portails.

L’exposition anniversaire ! À l’occasion de ses 60 ans, une exposition d’envergure pensée avec le Centre d’Interprétation de l’Architecture et du Patrimoine d’Amiens Métropole retracera, sur les deux lieux, l’histoire de cette “ première ” Maison de la Culture. Depuis son ancrage sur le territoire, en passant par les artistes qui s’y sont produits, jusqu’aux projets culturels et architecturaux qui l’ont traversée, la maison livre ses multiples facettes entre spectacle vivant, jazz, et art contemporain ! Depuis les coulisses, profitez de l’envers du décor pour découvrir archives, maquettes et rééditions graphiques. Cette exposition répartie en deux espaces met en scène un parcours vivant pensé comme un rendez-vous au carrefour des mémoires, qui célébrera cette aventure culturelle hors-norme. Six mois d’exposition pour six décennies de création, d’audace et de partage, animés d’un riche programme de conférences, de visites, d’animations et d’ateliers : un anniversaire comme une promesse d’avenir ! En partenariat avec le Centre d’Interprétation de l’Architecture et du Patrimoine (CIAP) d’Amiens Métropole

Cet été, le Musée de Picardie dévoile un événement exceptionnel : une exposition de plus de 170 dessins français majeurs, tous issus de collections privées. Une rare occasion pour le public de découvrir un véritable panorama de l’art français, de la fin de la Renaissance à la Révolution, au travers d’œuvres aussi précieuses que peu exposées. L’exposition mettra en lumière une constellation d’artistes incontournables : Nicolas Poussin, Claude Lorrain, Simon Vouet, Eustache Le Sueur, Laurent de La Hyre, Charles Le Brun, Antoine Watteau, François Boucher, Jean-Honoré Fragonard, Hubert Robert, Jacques-Louis David, et bien d’autres encore. Un catalogue scientifique viendra enrichir l’événement et offrir une synthèse inédite sur cette période cruciale qui vit éclore certains des plus grands artistes et dessinateurs français. L’exposition sera notamment l’occasion de découvrir ou de redécouvrir un joyau conservé dans ses réserves : l’exceptionnel Autoportrait au jabot de dentelle de Maurice Quentin de La Tour (vers 1750), considéré comme l’un des plus remarquables autoportraits de l’histoire de l’art.

Alors qu’au sous-sol les collections d’archéologie entament leur mue, les anciennes salles consacrées à l’Égypte accueillent pour la première fois l’exposition d’une artiste contemporaine. Le Musée de Picardie invite FLORE qui propose une traversée dans son œuvre égyptienne, mise en dialogue avec des objets de la collection. Artiste photographe franco-espagnole née en 1963, FLORE vit et travaille entre Paris et son atelier à Roye, dans la Somme. Ses travaux se réalisent sur le long cours, souvent lors de voyages. Ils sont acquis et présentés par différents musés prestigieux comme le Petit Palais, la BnF, le Mémorial de Rivesaltes, la Villa Tamaris, le Musée Chopin de Varsovie ou le Sungkok Museum de Séoul ainsi qu’au sein de maisons d’écrivains comme celle de George Sand à Nohant. De son enfance passée en Égypte, FLORE garde un attachement viscéral à ses odeurs, à ses monuments, mais surtout à sa lumière. Quarante ans plus tard, elle est retournée sur les lieux qui l’ont marquée pour en rapporter des images empreintes de mélancolie et de poésie. Ce territoire invisible ne se visite pas : il se traverse. Et l’on comprend alors que l’Égypte, telle qu’elle la convoque, n’est pas un ailleurs. C’est une éternité qui brûle au dedans. Elle réalise elle-même le tirage de ses photographies et ses gestes, proches de ceux des peintres, confèrent à ses images leur poésie toute matérielle. Le Musée de Picardie est ouvert tous les jours sauf le lundi de 9h30 à 18h (11h à18h le week-end).

Le méchant… quel personnage fascinant ! Depuis toujours, il nourrit les récits, hante les contes et les romans. Mais pourquoi est-il si méchant ? Est-il né ainsi ou le devient-il ? Qu’est-ce qui l’a poussé à semer le mal autour de lui ? Cette exposition vous invite à découvrir onze figures emblématiques de grands méchants de la littérature jeunesse, à travers les magnifiques illustrations de Benjamin Lacombe et les histoires de Sébastien Perez. Un parcours passionnant pour explorer le côté sombre et intriguant des contes, tout en questionnant les motivations et la psychologie de ces personnages inoubliables. Entrée libre