Aisey-sur-Seine(Côte-d'Or)

La Gare vous accompagne pour la réalisation de votre mosaïque en 1 trimestre (6 séances-mercredis tous les 15 jours-17h-19h). Outillage et matériel fourni (pour une mosaïque de format A4). Lors de la 1ère séance vous définirez avec Joséphine votre projet (modèle, couleur, support, technique, style). Les séances suivantes seront consacrées à la réalisation de la mosaïque sous les conseils avisés de Joséphine. Le club est ouvert aux adhérents de l’association (2€/jour – 20€/an). Les places sont limitées et la réservation obligatoire.

Faire découvrir bénévolement les églises du Châtillonnais, leur environnement ainsi que le patrimoine mobilier de ces édifices, en particulier durant la saison estivale tel est l'objectif de l'opération intitulée "Un jour, une église". --- Pendant plus d’une heure et gratuitement, que vous soyez des locaux, des visiteurs de passage ou de simples curieux vous serez guidés par un habitant passionné par l’histoire de son village et riche d’anecdotes. Cette excursion vous dévoilera la singularité et les trésors architecturaux et patrimoniaux d’édifices parfois fermés au public. Cette visite est GRATUITE Rendez-vous à l'heure indiquée devant l'église ; le guide vous y attendra

Du 11 mai au 30 décembre 2026, le Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix présente l’exposition "Le Bal de la Loba" (1989-2012), dédiée au plasticien et designer Jean-Pierre Garrault (1942-2024). Installé en Côte-d’Or dès 1978, cet artiste pluridisciplinaire, ancien directeur du bureau d'études de Roche Bobois, était un passionné d’archéologie. Sa participation en 1989 aux fouilles du site gallo-romain de Vertillum, et plus particulièrement le décapage d'une impressionnante « fosse aux chevaux », a profondément marqué son imaginaire. De cette confrontation avec les vestiges est née la série "Les Chevaux de Vertault", un ensemble de peintures puissantes à l’huile et au fusain représentant des crânes et des vertèbres équins. À travers des compositions vibrantes au trait affirmé, Garrault fait écho au mythe de La Loba, cette figure légendaire qui rassemble les os des créatures disparues pour leur redonner vie par son chant. Dans un dialogue saisissant entre art et mémoire, l'exposition fait revivre ces fragments du passé et offre une rencontre singulière avec plus de 2 000 ans d’histoire.

De mars à juin 2026, le Musée du Pays Châtillonnais - Trésor de Vix accueille l'artiste peintre CatArtSis pour une exposition sur le thème "Promenade en forêt". Catherine Blachet, connue sous le nom de CatArtSis, compose des œuvres profondément originales, colorées et énigmatiques. Son travail naît d’un dialogue intime avec le monde et avec elle-même, d’une quête qui dépasse la simple décoration pour toucher l’essentiel. Sa peinture ne se contente pas de décorer le monde : elle cherche à révéler ce qui se cache derrière les apparences, dans la lumière, le silence et les détails invisibles. Les couleurs, pour elle, sont des ponts entre le réel et l’imaginaire, révélant ce que les mots ne peuvent dire. Lauréate du Prix de la Mairie de Châtillon-sur-Seine, elle continue d’explorer la lumière, le silence et les formes, invitant chacun à rêver et à ressentir.

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'intérêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite dans le projet Châtillon-sur-Seine, berceau d’icônes, l’exposition réinscrit l’héritage de Kiki de Montparnasse dans sa ville natale et invite le public à redécouvrir une figure majeure de l’émancipation féminine et de l’histoire culturelle du XXe siècle. Des prêts exceptionnels venus du monde entier : New York, Musée Villa La Fleur – Pologne, Musée des Années Trente – Boulogne-Billancourt, Musée Goya de Castres, Écomusée de la Bresse - Pierre-de-Bresse, Cinémathèque Française - Paris ... et des œuvres d'artistes exceptionnels de l'Ecole de Paris: Man Ray, Pablo Gargallo, Tsugouharu Foujita, Moïse Kisling, Maurice Mendjisky, Zaliouk et Kiki elle-même. Une exposition vibrante, libre et audacieuse, à l’image de Kiki de Montparnasse. À ne pas manquer du 1er avril au 30 décembre 2026.

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'interêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite dans le projet Châtillon-sur-Seine, berceau d’icônes, l’exposition réinscrit l’héritage de Kiki de Montparnasse dans sa ville natale et invite le public à redécouvrir une figure majeure de l’émancipation féminine et de l’histoire culturelle du XX? siècle. Des prêts exceptionnels venus du monde entier : Metropolitan Museum of Art (MET) – New York, Musée Villa La Fleur – Pologne, Musée des Années Trente – Boulogne-Billancourt, Musée Goya de Castres, Écomusée de la Bresse - Pierre-de-Bresse, Cinémathèque Française - Paris et des œuvres d'artistes exceptionnels de l'Ecole de Paris: Man Ray, Pablo Gargallo, Tsugouharu Foujita, Moïse Kisling, Maurice Mendjisky, Zaliouk et Kiki elle-même. Une exposition vibrante, libre et audacieuse, à l’image de Kiki de Montparnasse. À ne pas manquer du 1er avril au 30 décembre 2026

Au hasard d’une promenade en famille, nous vous proposons d’aller glaner quelques trésors cachés de la nature... Comme les enfants d’autrefois, nos trouvailles seront utilisés pour communiquer, attirer les oiseaux ou encore nous divertir en musique. La balade se transforme en ballade... Découverte tout public en 2 temps. 15-16h : balade 16-17h : atelier (apporter un petit couteau de poche) Enfants sous la responsabilité d’un adulte. Ouvert aux adhérents (2€/journée-25€/année)

La compagnie orléanaise KRIZO THEATRE revisite Germinal... Version pour découvrir ou redécouvrir, version décalée, drôle et surprenante. Du rire, des larmes, de l’émotion et du charbon! C'est une histoire de mineurs. C’est aussi une histoire d’amour sur fond de crise industrielle. Cette crise sociale dépassera tout le monde. Et si cette histoire est un combat perdu d’avance, l'avenir est tourné vers l'espoir : la terre et ses graines qui n'attendent qu'à germer, c'est la force de la lumière sur les ténèbres. Metteur en scène : Christophe Thébault La recherche artistique de la compagnie KRIZO est orientée autour des mythes et légendes à travers le prisme sacré du masque pour peindre et repeindre l'humain. Christophe THEBAULT aime travailler avec les opposés et les inversions, comme un carnaval permanent et hors temps, comme un charivari des folies humaines pour rester toujours allumé et éclairer l’avenir. C’est un transmetteur de courant alternatif en haute tension. gziiiii.... Avec : Aimée LEBALLEUR.Caroline.BISSAUGE. Mathieu JOUANNEAU. Christophe THEBAULT Masques : Sébastien BICKER Décor : Elza Lemoi Marionnettes : Maxence THIREAU Affiche : Jean MALLARD Plaquette : Yohann Beauget Compagnie Krizo Théâtre Prix de la mise en scène à Miami-USA 2015 Prix du solo à Miami-USA en 2015 Prix de la meilleure actrice à Miami-USA en 2015 Trophée à New-York en 2016 Prix du public en Iran 2018 Trophée en Argentine 2019 Prix du concours Arts et Lettres de France en 2021 Prix des Fabricoles en 2022 Tournées Finlande, Australie, Belgique, Suisse, Chili, Montréal-Canada, Burkina Faso, Argentine, Iran, USA. Restauration dès 19h (réservation conseillée) Ouvert aux adhérents (2€/jour-25€/année)