Que faire à Aigueperse cette semaine du 3 au 9 août 2026 ?

Concert "ORIGINES" • Piano & Musique de Chambre Soirée "Origines & Transcendances" KHATCHATURIAN Trio pour clarinette, violon et piano SAINT-SAËNS Sonate pour clarinette et piano op.167 GRIEG Sonate pour violon et piano n°3 op.45 Tibi Cziger, clarinette • Grégoire Torossian, violon • Mara Dobresco, piano • Juliana Steinbach, piano Festival Musique en Charolais-Brionnais du 1er au 9 août 2026 22 concerts de piano et musique de chambre avec des artistes de renommée internationale, dans les plus belles églises romanes du territoire ! Autour des concerts, des promenades patrimoniales, des ateliers et moments musicaux gratuits pour tous les publics, des rendez-vous gourmands et gastronomiques. Programme complet : www.musique-en-charolais-brionnais.com #concerts #musique #music #musiqueclassique #classicalmusic #piano #musiquedechambre @chambermusic #patrimoine @architecture #cheminsduroman #sitesclunisiens #culture #charolais #brionnais #clunisois #saonetloire #bourgognefranchecomté

Festival Musique en Charolais-Brionnais du 1er au 9 août 2026. Concert "Transcendances" Soirée "Origines & Transcendances". Au programme : Copland Trio pour piano et cordes "Vitebsk" Chostakovitch Trio pour piano et cordes n°2 op.67 (entracte) Mendelssohn Trio pour piano et cordes n°2 op.66 Ayako Tanaka au violon, Éric-Maria Couturiera au violoncelle et Juliana Steinbach au piano Le festival c'est 22 concerts de piano et musique de chambre avec des artistes de renommée internationale, dans les plus belles églises romanes du territoire ! Autour des concerts, des promenades patrimoniales, des ateliers et moments musicaux gratuits pour tous les publics, des rendez-vous gourmands et gastronomiques. Programme complet : www.musique-en-charolais-brionnais.com

Équipez-vous pour partir à la recherche des petites bêtes du sol. Devenez incollable sur ces invertébrés qui vivent partout autour de nous ! De 5 à 8 ans.

Trois artistes et une couleur. Trois amis, une envie : s’unir dans une exposition qui met en parallèle trois formes d’expression différentes avec le bleu comme source d’inspiration. Un photographe, une céramiste et un peintre unissent leurs talents et leurs visions pour vous offrir une exposition autour de la couleur bleue, dans la belle salle d'exposition de la Maison des Patrimoines de Matour. Informations sur les artistes : Craig Sutton : Après avoir fait des études d’art dans le nord de l’Angleterre, Craig Sutton a quitté son pays pour s’installer en France. Il a exercé le métier de créateur de bijoux, de traducteur et de professeur d’anglais en tant qu’indépendant, tout en poursuivant des projets personnels artistiques dans les domaines de l’écriture, la peinture et la photographie. Aujourd’hui, il expose ses photos et participe à des projets et des stages liés à la créativité et la valorisation de soi. Jeanne-Marie Le Bozec : Lors de cette exposition, mes poteries seront des symboles. Par des variations bleues, elles témoigneront de l’infinie diversité des possibles. Elles ne seront pas à vendre. Décliner cette couleur avec mes poteries est pour moi source d’amusement et de plaisir. Créer avec mes amis Craig et Christian stimule mon inspiration. Le bleu nous rassemblera; nous ferons alliance dans l’infini de cette couleur. Christian Schmidt : Enfant déjà j’aimais dessiner, alors quand on m’a proposé l’expérience de la peinture à l’huile vers l’âge de 9 ans, en m’offrant ma première mallette, ça a été une révélation. L’huile a été mon médium de prédilection et j’ai peint sur le motif en autodidacte une vingtaine d’années. Parallèlement, mes engagements pour la Nature et des rencontres décisives m’ont porté vers la photographie naturaliste. Mon arrivée en Bourgogne, il y a quinze ans, a été un tournant esthétique et émotionnel. Mon amour pour les vielles pierres, le patrimoine bâti et les paysages s’est ravivé. Mes photos se transforment et je reviens vers le paysage et l’architecture romane. Que de sujets de création, les pinceaux me démangent ! Aujourd’hui je me forme à d’autres techniques: pastel, encre, dessin et acrylique. J’aime expérimenter ! Et les bleu du ciel... et de l’océan. Hymne au vivant !

Nous sommes deux artistes, Mouch et Vankosaï. Nous ne sommes pas professionnelles, nous osons la peinture. Nous avons déjà effectué quelques expositions, en duo, car notre approche est très différente. Nous exposons toujours ensemble sous le nom de « Les temps d’art » . Nous entremêlons nos émotions sur toile depuis 10 ans. Pour nous, l’art rassemble, il est passeur de messages, révélateur de notre société. Nous exprimons ensemble mais à notre façon les rencontres, les temps de convivialité, les moments partagés, ce qui traverse nos vies. Chaque tableau décrit un instant de vie, des personnes, des objets singuliers. Ils sont à regarder avec légèreté. Prendre le temps de regarder une toile, est ce si facile ?

Et si vous preniez une pause gourmande au camping ? Venez profitez de notre soirée gipsy sur la terrasse du snack du camping. Venez déguster une délicieuse paella ou un excellent poulet basquaise. Poursuivez la soirée avec un concert et un dessert.

Habiter les étoiles de Bethléem Star of Bethlehem est l'un des remèdes de la pharmacopée du Dr Bach. On le prescrit contre les chocs, contre ces moments où l'on reste figé·e. Delphine Dénéréaz emprunte ce nom à une botanique de poche, populaire et un peu désuète, pour désigner l'édifice textile qu'elle continue de bâtir, tissé en lirette : une architecture habitable où le motif se déploie et prolifère à la manière d'une plante invasive. Le foyer est au centre de son travail. Ici, un château de patchwork occupe l'espace : façades de fragments tissés de roses, de smileys, de clefs, de cœurs. C'est un refuge à investir, pas seulement à regarder. Un abri ouvert, à l'image de ces « révolutions par les contes » dont parlait Goliarda Sapienza : des récits doux et obstinés, qui font lien, prennent soin, permettent de tenir. Autour, des tentures murales déclinent le même vocabulaire à l'échelle du fragment : vases fleuris, bougies, fenêtres, mots. Des emblèmes de l'imagerie sentimentale et des années 2000, vidés de leur sens premier, recomposés dans une langue propre à l'artiste. La douceur n'est jamais loin du piquant : les fleurs sont belles et toxiques, apaisantes et envahissantes, remède et poison dans un même geste. Delphine Dénéréaz procède par accumulation et répétition : un geste obsessionnel qui ravaude, rapièce, rassemble. Le tapis, jadis étoffe paysanne, devient territoire. Habiter les étoiles de Bethléem est moins une exposition qu'un lieu : une arcadie tissée, pansée fil après fil, où la tendresse déborde pour soigner ce qui l'entoure.

Pour sa nouvelle exposition, le Lab71 vous invite à plonger dans l’univers fascinant de Léonard de Vinci, figure emblématique du génie universel. Peintre, ingénieur, anatomiste, inventeur, architecte et botaniste, il incarne une manière unique de comprendre le monde, fondée sur l’observation, l’expérimentation et le lien entre les disciplines. Refusant de cloisonner les savoirs, il explore chaque domaine avec une curiosité insatiable, cherchant sans cesse à établir des correspondances entre l’art et la science. À travers une approche interactive et immersive, cette exposition vous propose de découvrir Léonard de Vinci comme un véritable explorateur du réel, guidé par l’expérience et l’intuition. En parcourant ses carnets, ses machines et ses recherches scientifiques, vous entrez au cœur de sa pensée visionnaire. De son atelier à son laboratoire, en passant par son jardin d’observation, laissez-vous transporter dans l’univers d’un maître de la Renaissance et vivez une aventure à la fois artistique et scientifique.